Что почитать: свежие записи из разных блогов

Записи с тэгом #музыкальный верховный из разных блогов

Windwald, блог «Shelter»

Про попсу

Меня иногда гнобят за то, что я люблю корейскую попсу, а я искренне недоумеваю почему))

Но всё же, блин, да, я люблю кое-что из к-попа. Не вижу объективных причин что-то не любить из него))

Фаворитными жанрами у меня всё равно навсегда останутся классическая музыка, хард-рок и j-рок, пара корейских песенок погоды не сделают.

А вот собственно и они.

 

Эт моя любимая песня. Здесь чувак пришел на свадьбу, чтобы её обломать, и спел невесте песенку про то, какие у неё классные формы, как они здорово занимались любовью, ну и предлагает ей обсудить её текущие трусы. А потом пафосно ушел. Это прям в моем стиле, всегда так делаю

Вообще вся киношка очень классная (называется "My PS Partner"), советую. Она про то, как герой в роли вездессущего Чи Сона расстался с тян, очень переживал, потом позвонил по телефону, попал не туда и полчаса виртуалился с незнакомкой (удовлетворились оба). И в итоге это вылилось в очень романтичную инь-янь-хрень.

 

полный текст

Windwald, блог «Shelter»

Ода выходу из депрессии

Мы разговорились в моем посте о молитвах по поводу минорных и мажорных строев в классической церковной музыке и я сразу вспомнил Брамса. Церковная музыка оказала огромное влияние на классическую музыку, начиная с эпохи Возрождения, как и напротив - многие известные композиторы писали на заказ для церкви. Так родились их наиболее гениальные произведения (пример - симфония номер семь за авторством Бетховена, которую теперь в Японии крутят каждое Рождество). Немало композиторов в свое время воевало с церковью, отказываясь писать для нее - наиболее известное противостояние было у Паганини, за что его и невзлюбило папство. Но эти случаи скорее сильно политические, их не стоит рассматривать в контексте веры отдельных композиторов и их отношения к религиям.

В свое время огромное влияние на меня оказал один из столпов классической музыки, который во многом пропитан веяниями церковной музыки. Это первая симфония Брамса (Симфония № 1 до минор op. 68). Самое лучшее описание этой симфонии я услышал в дораме Нодамэ Кантабиле, где главный герой - подающий надежды дирижер - полностью проникся состоянием Брамса, в котором великий композитор написал это произведение. Симфония № 1 является, в сущности, одой депрессии. Брамс любил писать о душевной драме людей своего времени - впрочем, эти состояния одинаковы и для наших современников.

В этой композиции Брамс продемонстрировал всю бездну душевного надлома человека, которым овладела черная депрессия. Однако же его композиция в итоге продирается через эту черноту и выходит на робкие лучи света сознания - проблесков надежды измученного человека. В итоге заканчивается она торжественно и помпезно: так Брамс выразил победу человеческого духа над муками и темнотой.

В сущности, вся композиция является одой человеческой стойкости, той невероятной выносливости души, что свойственна для людского рода, победе духа над мятежным разумом.

Я дирижировал её один раз и из личных ощущений - мне было бы её невозможно исполнить, не погрузившись самому в это состояние бездны отчаяния, тревоги и упадка сил. Пожалуй, именно это является ключевым при исполнении любой композиции, а не количество струнных, валторн и других инструментов, хотя для первой симфонии Брамса соблюдение размера оркестра крайне критично: здесь нет ни одной лишней партии, и любые аранжировки должны производиться с хирургической точностью.

Алла Кёнигсберг превосходно описала это произведение:

скрытый текст
В медленном вступлении, открывающем первую часть, сразу же возникает баховский образ скорбного шествия, трудного пути: рождаются ассоциации с грандиозным вступительным номером «Страстей по Матфею» — шествием на Голгофу. Непрерывная пульсация литавры, поддержанная контрабасами и контрафаготом, воспринимается как ритм судьбы. Музыка развивается напряженно, словно с трудом, в сменяющих друг друга кратких мотивах. Два из них — хроматические — звучат одновременно в непримиримом противоречии: один стремится вверх, другой вниз. Хроматизмы завершают и третий мотив — с большими скачками на неустойчивые интервалы. Последним возникает жалобный напев гобоя. Мотивы вступления вновь слышны в драматическом сонатном аллегро, придавая части удивительное единство. Главная партия — стремительные взлеты скрипок, полные отчаяния, — подавляет слабые ростки надежды, которые пробиваются в очень краткой побочной — единственном мажорном фрагменте экспозиции. Она напоминает аналогичную тему из увертюры Шумана «Манфред». Злая энергия пронизывает заключительную партию, написанную в отдаленном ми-бемоль миноре, который издавна ассоциировался с мрачными, скорбными образами. Они господствуют в лаконичной, лишенной малейшего проблеска света разработке. На кульминации ее возникает проносящаяся вихрем реприза, завершаемая кодой — возвращением медленного вступления в сжатом виде. Но это не просто обрамление: в последних тактах внезапно вспыхивает светлый до мажор, предвещая оптимистическую развязку в финале.

Две средние части — своеобразные интермеццо, отстранение от сложных мучительных проблем. Им присущ камерный склад, детализированные темы воплощают тонкость чувств и гибкие смены настроений, открытые Шуманом в фортепианных миниатюрах. И в дальнейшем Брамс будет писать такие интермеццо, сближая средние части цикла, а не противопоставляя лирику адажио и подвижность скерцо, как то было свойственно симфонистам XIX века. Во второй части к тому же удивительным образом сближены песня, вальс и хорал. Первой теме свойственны строгая хоральность и лирическая распевность, тонкая хроматизация мелодии, подчеркивающая оттенок любовного томления. Средний раздел трехчастной формы открывает нежное меланхолическое соло гобоя и кларнета на фоне трепетного синкопированного сопровождения струнных, что напоминает медленную часть Неоконченной симфонии Шуберта. В варьированной репризе, словно в камерном ансамбле, выделена солирующая скрипка.

Третья часть — грациозное аллегретто в танцевальном ритме. В рамках трехчастной формы варьируются ясные, напевные темы — то более светлые, то грустные, что позволило охарактеризовать эту музыку как «улыбку сквозь слезы» (К. Гейрингер). Преобладает тембр кларнета, который особенно полюбится композитору в последние годы жизни. Для среднего раздела, построенного на энергичных перекличках оркестровых групп, Брамс избирает отдаленную тональность (с большим количеством диезов), подчеркивая красочный контраст с крайними разделами.

Грандиозный финал, занимающий почти половину партитуры, возвращает к драматическим образам и минорной тональности первой части. Он также открывается медленным вступлением. Мучительные раздумья перекликаются с началом симфонии: слышны стонущие хроматизмы, возгласы скрипок полны отчаяния, мерный ритм пиццикато струнных напоминает шаги судьбы. Но это не просто арка, перекинутая от конца к началу. Именно здесь происходит драматургический перелом: в блистающем до мажоре звонкое соло валторны несет благую весть; ее повторяет солирующая флейта — тысячекратным приветом «с высоких гор, из глубоких долин» (вспомним открытку, посланную Брамсом Кларе в 1868 году). Теме альпийского наигрыша отвечает возвышенный хорал медных инструментов. Так подготавливается главная партия сонатного аллегро — напевная, величавая тема струнных, почти повторяющая тему радости Девятой Бетховена. Какой контраст со скорбным вступлением к финалу, открывавшимся ее минорными оборотами! Общее ликующее настроение поглощает побочную партию, но минорная заключительная напоминает о драматизме борьбы, перекликаясь с аналогичной темой первой части. Драматические настроения усиливаются в следующем разделе сонатной формы, трактуемой свободно: разработка совмещается с репризой, вновь возникают эпизоды напряженной борьбы. На кульминации в перекличках различных инструментов еще раз рождается тема альпийского наигрыша. Минорная заключительная ненадолго омрачает всеобщее ликование, но в апофеозной коде, следуя за последним проведением хорала, преображается и она.


Windwald, блог «Shelter»

Молитвы

Дарт Джуу выложил валлийский хор, который мне очень понравился.

От православных у меня аналогичное чувство - как-то темно на душе и неспокойно, когда их слышу.

А вот как насчет Отче Наш на суахили? Лично у меня это - моё любимое исполнение молитвы. К тому же, тут дирижирует мой любимый Джек Уолл, мой образец дирижёра. Всегда при звуках этой музыки наступает чувство невероятного душевного подъема.

 

Отче наш, сущий

На небесах. Аминь!

Отче наш,

Да святится имя твое

Дай нам сегодня хлеб насущный

Прости нам

Наши прегрешения

как и мы прощаем тех,

Кто грешит против нас.

Не введи нас в искушение, но

Избавь нас от лукавого навсегда.

Да наступит Царство твое, да будет воля твоя

На земле, как на небе. Аминь.

 

Windwald, блог «Shelter»

Да, оно

Публикация из блога «Мурлыкать можно» (автор: Darth Juu):

Маркеры Темной стороны.

 

 

© Источник: https://blog-house.pro/juu-sama/post-100467/

Windwald, блог «Shelter»

"Мы тебя поймем..."

Дарт Джуу затронул тему Арии у себя ночью и я срезонировал.

 

Ария была одной из первых рок-групп, что я услышал в детстве. А в десять лет я уже плотно был их фанатом. У меня до сих пор есть все их аудиокассеты, местами пленка чуть ли не стерта до дыр. Я большинство песен знал наизусть, пусть и пел их тогда картаво, но нормальным детским поставленным вокалом - да простоит вечно моя музыкальная школа.

 

Эти песни были моей единственной отдушиной после школьных драк, семейных склок и прочего дерьма, которого, как я тогда считал, для мелкого меня слишком много. Мотли Крю, Хэллоуин, Моторхэд, Элиса Купера я распробовал уже позже. Их ценность для меня тоже велика, но Ария - это единственная группа, которая прошла сквозь годы и до сих пор один её текст "работает" всегда.

 

Конечно же, я воспринимаю текст метафорично. Я далеко не Паганини, на скрипке играю херово, а "шлюхи" не миланские вовсе. Пусть Москву и называют Третьим Римом. Ну вы поняли, Милан-Италия-Рим, вот это всё.

 

Строчка "Я был им как в горле кость" может официально быть написана на коврике моей входной двери вместо "Sweet Home". Как и всё остальное. И жизненный сценарий у меня будто, если иронизировать, проклят этой песней. Всё всегда по кругу наворачивается именно так, как здесь поётся. Всегда тщетные попытки помочь тем, которые называют себя и святыми, и светлыми, и ангелы их оберегают за спиной - но в итоге им нельзя помочь.

 

Меняются лица, имена, но всегда в итоге принимает та же самая компания, что и десять, и двадцать лет назад, которых Исгерд называла "своими". Такое впечатление, что это всё одни и те же люди, просто оболочки периодически меняют, чтобы не стариться. Именно такие люди, у которых ангелов за спиной нет, которые себя идентифицируют как тёмных напротив, почему-то не спешат как святые над твоими жалкими потугами "пытаться помочь миру" смеяться. Напротив - когда тебя святоши, лучше тебя (с их же слов) умеющие любить, спасать и верить, макают в дерьмо лицом, эти "тёмные" всегда и принимают в итоге обратно со словами:

 

"Мы тебя поймем, так играй с огнем...".

 

Windwald, блог «Shelter»

О том, как я пришёл на блогхаус)

Этот клип в точности отражает, как я пришёл сюда за Рей и что потом из этого вышло))

Тут и Шэгель, которая меня укрыла от преследователей, а потом провела к Руйке, и как потом мои постоянные читатели тоже подтянулись)) А кот - Дарт Джуу)

 

Windwald, блог «Silencer»

Our story

Она больше походила на королеву красоты из кинофильма

Я не возражал

Она сказала мне, что я тот самый, единственный

Кто будет танцевать в центре танцпола

Она сказала, что я именно тот, кто будет танцевать в центре танцпола

 

Она сказала, что её зовут Билли Джин,

Когда она начала зажигать

А затем, каждый поворачивался в её сторону, мечтая стать тем самым единственным,

Кто будет танцевать в центре танцпола

 

Windwald, блог «Shelter»

Я положу прекрасное сюда, спасибо пожалуйста

Залипать можно и на видеоряд, и на музыку.

 

полный текст

Windwald, блог «Silencer»

Это афигенна

Windwald, блог «Shelter»

Клип про меня, особенно в части про Фрейда))

Страницы: 1 2 3 4 5 следующая →

Лучшее   Правила сайта   Вход   Регистрация   Восстановление пароля

Материалы сайта предназначены для лиц старше 16 лет (16+)