Что почитать: свежие записи из разных блогов

Записи с тэгом #мнение из разных блогов

older than dead, блог «мрачный чтец»

но пшеница — это не просто пшеница.

Лючия Робсон «Верхом на ветре. История Синтии Энн Паркер и последних дней команчей»

 

Вступление.

Меня всегда в некотором роде влекло на тему индейцев: интересная культура и вызывающая сочувствие история подавления одного из коренных народов Америки. И стоило лишь русскому изданию «Верхом на ветре» выйти в свет, как я её тут же приобрела. Другое дело, что прочла я её лишь спустя несколько месяцев, но как покупка, так и само прочтение того стоили. (Обложка и внутреннее оформление, в самом деле, выше всяких похвал — золотые вставки этнических узоров, иллюстрация, с которой гордым и упрямым взглядом глядит Пета Нокона, украшение частей романа... Иначе говоря, владеть такой книгой — сплошной экстаз.)

 

История и персонажи.

Центральным персонажем книги является Синтия Энн Паркер (Надуа), действительно существовавшая женщина, которую вместе с братом похитили в возрасте девяти лет индейцы и «сделали одной из Народа». Впрочем, не сказать, что из Синтии делали индианку насильно. Попав в типи к новым названным родителям, Синтия Энн поражается ярким контрастом между кровожадной жестокостью совершавших набег воинов и тёплой всеобъемлющей заботой племени. В течении нескольких месяцев ребёнок постепенно адаптируется к новым условиям: сначала вынужденно, а потом — с превеликим удовольствием. Синтия получает новое имя и с определённого этапа полностью принимает себя как Надуа [1]. Параллельно с тем, как Надуа знакомится с новым миром и внедряется в него, нам повествуют о противостоянии индейцев и белых. Что примечательно, автор, несмотря на большее сопереживание одной из сторон, всё-таки сохраняет нейтралитет: как среди белых встречаются хорошие ребята, так и среди индейцев — плохие; как оправданы действия одних, так же и оправданы действия других. Кроме того, исторически сложившаяся неизбежность судьбы свободного народа во время чтения ощущается событием, которое очень-очень хочется либо отсрочить, либо не приближать и вовсе.

 

Надуа (Синтия Энн Паркер) — просто превосходная героиня! Её детская непосредственность, трансформирующееся мировоззрение и взрослая личность не вызывает ничего, кроме притяжения. Автор выдержала золотую середину между любящей семейной женщиной и воинственной гордячкой, талантливой и как целитель, и как отважный воин. Её муж, вождь Пета Нокона [2], как раз был непосредственным похитителем, который на фоне прочих совершавших набег на форт Паркера выделялся большим состраданием и благородством, что, впрочем, обусловлено предназначением Синтии Энн — её похищали для удочерения, а потому и обращение с ней отличалось, например, от обращения с её кузиной Рэйчел. Рэйчел попала в плен как рабыня и содержалась при другом племени. На протяжении двух лет Рэйчел бил и насиловал хозяин, а сама она весьма быстро потеряла рассудок (учитывая смерть детей и условия жизни, это совершенно неудивительно). Когда Рэйчел выкупают из плена, она сталкивается с ещё большей жестокостью: муж в её отсутствие женился на другой.

 

« — Рэйчел, последние два года ему было очень тяжело...

— Последние два года ему было очень тяжело... — Рэйчел истерично расхохоталась.»

 

Рэйчел скончалась в возрасте восемнадцати лет, так и не встретившись с мужем, хотя он с новой женой жил в соседнем графстве.

Другой пленник, адаптировавшийся в племени, был братом Синтии. Он так же гордо считал себя одним из Народа и за свою жизнь дважды пережил похищение: сначала индейцами, а потом белыми, которые вернули его к дяде, взявшемуся перевоспитать одичавшего родственника — чего, разумеется, не произошло: Медвежонок сбежал обратно не в силах терпеть побои (коими его в племени, например, не награждали даже за самые возмутительные хулиганства) и грубое насаждение новых, неприемлемых для него ценностей.

 

Фокус внимания с пары Надуа-Нокона перемещается на их сына, Куану Паркера, когда Надуа после насильного возвращения к белым умирает от горя по погибшей на руках дочери, по мужу, по свободе прерий, а Странник умирает от пулевого ранения.

Чего таить, концовка, в которой Куана, ставший вождём, спустя годы сопротивления и набегов принимает вынужденное от безысходности положения решение согласиться на жизнь в резервации трогает до глубины души, а послесловие от автора в конец добивает читателя. В этом нет слезливости, просто это и впрямь впивается самыми когтями.

 

Вывод.

Как и выше писала, книга трогательная, но по-своему вдохновляющая. Она достойно оглядывается на историю, справляется с балансом между двумя сторонами конфликта (хоть, как и полагается, всецело сопереживает именно индейцам). Живые персонажи, крепкий сюжет, красивый язык и прекрасное раскрытие — горячо рекомендую к прочтению. (К тому же, книга удобно делится на части и главы, позволяя читателю раз за разом доходить до точки и возвращаться безо всяких потерь памяти, мол, «а где, чёрт возьми, я вчера остановился».)

 

Сувате.

 

Примечания:

[1] в переводе издательства «Греющаяся С Нами»; по данным же энциклопедических источников, «Надуа» переводится как «Someone Found», то бишь «Некто Найденная»

[2] в книги фигурирует как «Нокона» или «Странник»; «Пета Нокона» же переводится как «Одинокий Странник», да-да, тот самый

 

Небольшой втык издательству: насчитала пару опечаток и какой-то неопознанный значок внутри текста. Хотелось бы, конечно, читать книгу БЕЗ редакторских косяков.

older than dead, блог «мрачный чтец»

но пшеница — это не просто пшеница.

А чому б и нет.

под спойлером видосhttps://youtu.be/sioBJriSRT0

Johnny-kun, блог «Долина ночи»

Краткомнение по сериалу HBO "Чернобыль" или "Напоминание об ужасе"...


Не так давно я все-таки глянул залпом сериал от HBO "Чернобыль"...
Я не был к этому готов...
скрытый текстСказать, что сериал сильный и впечатляющий - значит не сказать ничего ... Не зря многие хвалят его и считают одним из лучших сериалов года. И действительно есть за что: аутентичность невероятная, а атмосфера катастрофы (особенно первых трех серий) внушает ужас и страх похлеще любого хоррора или триллера.
Но как бы данный проект не восхваляли многие и я в том числе - этот сериал не для каждого и не под каждое настроение подойдет. По сути перед нами напоминание о жуткой катастрофе и ее последствиях. Также не всем зайдет та самая атмосфера аварии. На протяжении всего сериала не будет ощущения облегчения вплоть до самого финала, а те редкие моменты "победы" быстро меркнуть на фоне общей угрозы. Ну и самое главное - вы скорее всего не захотите пересматривать этот сериал потому, что данное произведение предостерегает, ужасает, но не вдохновляет. Этот сериал великолепен, но я не могу сказать что мне понравилось - уж больно отталкивающим он получился. Вот такой вот парадокс.
P.S. К достоверности данного художественного произведения я прикапываться не буду - за меня это сделали многие обзорщики и аналитики. Могу лишь сказать одно: художественный гротеск и искажение фактов здесь есть.

Johnny-kun, блог «Долина ночи»

Краткомнение по вышедшим сериям Fate/Grand Order или "Они делают это с достоинством"...


Иногда просто не верится насколько могут разрастаться фрашизы - вот только в 2004 году вышла визуальная новелла, и спустя 15 лет она обросла более чем двумя десятками тайтлов практически во всех медиа-сферах, а мобильная дроч игра Fate/Grand Order, как вишенка на торте, не даст увянуть этому франчайзу, являясь одной из самых прибыльных игр в мире. И конечно же экранизация данной игры был лишь вопрос времени.
скрытый текст Я уже писал в одном из своих старых постов, что последние экранизации фейта меня не очень радуют - на великолепный Oath Under Snow приходятся крайне не самостоятельные мувики по Heaven's Feel, претенциозное аниме Fate/Last Encore и крайне средняя экранизация не самой лучшей новеллы по вселенной фейт Fate/Apocrpha, которая обвалилась под своими амбициями. Когда в начале 2019 года, объявили две аниме новинки по данной вселенной: Эл-Мелоя и Вавилонию, то я соответственно ждал больше историю про взрослого Вейвера, чем экранизацию мобильной игры - хороших аниме по мобилкам не много, а великолепных вообще единицы. Тем более если вспомнить крайне скучные спешалы по Grand Order. В итоге результат оказался полностью противоположным.
Экранизация Fate Grand Order - Absolute Demonic Front Babylonia - это не последовательная экранизация всей игры, а, как говорит название, лишь одной из кульминационных арок. Почему так поступили? Ответ достаточно прост - опрос фанатов и качественный контроль. Шутка в том, что на протяжении 4-х арок игры сюжет был мягко говоря не очень, лишь в арке Лондона история с большими оговорками, но начала становиться интересной, а по опросу фанатов лучшей аркой считается как раз 8-ой сюжет, охватывающий эру богов. По сути начинается арка с крайне точной задачи - найти и захватить в указанной эре Грааль, чтобы не допустить возможного уничтожения человечества, чем и занимаются наши главные герои: Фуджимару Рицука, его компаньон Маш Кирилайт и таинственный зверек Фоу. Вообще стоит понять одно - в начале такого сериала инфодампа не избежать (это уже стало традицией похоже всего фейта XD). А вот чего я реально не ожидал так, это с каким энтузиазмом создатели подойдут к данной экранизации (стоит также учитывать, что бюджет у сериала неплохой как минимум) - зрителя стараются удивить хорошей комбинацией из разнообразных сражений, юмора, фансервиса (причем в обоех его формах), и крайне медитативных сцен. У сериала полный порядок с анимацией - она не идеальна, но множества приятных мелочей и хорошая режиссура исправляют те немногие косяки что есть в Вавилонии. Сюжет сам не несется сломя голову и первая половина аниме - это подготовка к тому апогею, что ждет зрителя в дальнейшем (опять же у данного сюжета хорошая эскалация конфликта), поэтому зрителю дают время прочувствовать тот или иной момент. Еще одной сильной стороной истории являются герои - непривычные, знакомые, таинственные, разнообразные, смешные, могущественные, героические, вдохновляющие (не каждая экранизация фейта может это показать к сожалению). Ну и главное, то за что я люблю данное аниме и считают одним из главных сюрпризов 2019 года - это то с какой любовь и гордостью сделано данное аниме, да это не уровень первого сезона оne-Punch man (вершина энтузиазма в сфере аниме), но мне было просто приятно смотреть каждый эпизод данного сериала, где создатели в полной мере осознают, что они экранизируют и с каким вниманием к деталям они подходят к той или иной сцене. Самый же большой минус Вавилонии - это первые спешалы по Grand Order, они более чем на половину скучные. Сам сюжет до сих пор продолжается, а я с нетерпением жду следующих серий и советую дать шанс для этого аниме - возможно вы тоже будете удивлены.

P.S. Ана ПРЕКРАСНА Т_Т

older than dead, блог «мрачный чтец»

завтра никогда не наступит

Увы, мы живём не в идеальном обществе, где мораль ясна, поскольку ясны её критерии. Где можно быть правым без особых усилий, поскольку ясно, что значит быть правым.

 

Казалось бы, не в бровь а в глаз, но как раз в книге предельно ясно зло и потому ясно, что значит быть правым.

 

Я действительно понимаю, что «Человек в Высоком Замке» по-своему сильная вещь, как минимум за глобальную и дотошную проработку мира, но книга, так сильно ратующая против националистических предубеждений, в первую очередь ограничивает рамки праведности и бесчинства, по сути, при помощи национальных ярлыков.

С точки зрения конструкции всё достойно, даже вопреки принципу гадания, при помощи которого ФКД двигал персонажей. Есть даже женский персонаж, который не просто жена/любовница/фемм фаталь/девочка в беде, а даже выполняет активные и важные действия! Жаль только, что наименее оторванный от реальности персонаж, Роберт, с масштабными событиями мало связан. Или, наоборот, по этой причине он самый понятный и вроде как самый доступный для сопереживания. Но в основном герои не вызывают никакой искры, ровно как и сюжет. Среди событий за очень малые вещи можно зацепиться, и они увлекают исключительно местами. Я бы сказала, что опыт прочтения интереснее, чем само чтение.

И, кроме того, книга безвозвратно склеилась с параноидальными 60-ми, в которые была издана. Не представляю себе ни единой идеи, которая могла бы быть актуальна хоть сколько-нибудь в современности.

 

Прихожу к выводу, что я просто не очень лажу с ФКД.

older than dead, блог «мрачный чтец»

завтра никогда не наступит

Что-то я так конкретно, на целую неделю, запоздала в публикации впечатлений о парфюмере. А ведь это бесспорный шедевр литературы хотя бы за выбранную стилистику речи, полностью переносящую во Францию восемнадцатого столетия. «Парфюмер» издан в 1985 году, но полноценно ощущается «приветом» из куда более далёкого прошлого.

Ни для кого не загадка, о чём повествует Патрик Зюскинд в своём романе — предназначение главного героя (или скорее антигероя) раскрыто в названии, однако очень много мелких сатирических и пронзительных деталей таится непосредственно на страницах произведения. Автор не только чарует любопытными описаниями запахов или интригует сюжетом, он метко и, при этом, довольно тонко вскрывает людей самых разных слоёв населения, создавая смрадящее своими бесконечными недостатками общество, на фоне которого малообразованный, грубый и лишённый эмпатии «клоп» (а именно таковым прозвищем Зюскинд наделяет своего парфюмера) кажется эталоном одухотворённости, проницательности и ума — вопреки всем недостаткам, этот изворотливый и нелюдимый ублюдок вызывает желание болеть за него, хотя, казалось бы, он всего-навсего никчёмный паразит с особым талантом. Зато каким! Он гениальный, феноменально тщеславный и невероятно целеустремлённный. Жан-Батист Гренуй, как и большинство литературных чудовищ, с самого младенчества обделён тем, что во многом формирует человека как животное социальное. В нём отсутствуют привязанности, сострадание и большинство человеческих (и, вместе с тем, человечных) стремлений, да и он попросту одержим идеей — словно одержим дьяволом. Идя к тому, чтобы получить всеобщее признание и всепоглощающую любовь, он выясняет, насколько презирает современное ему общество из глупых, суетливых и пустых людей.

«Парфюмер. История одного убийцы» — это полная психологизма притча, которая несёт в себе двусмысленность и междустрочье...

Если выходить за рамки избыточной литературности отзыва, могу смело заявить, что роман горячо рекомендую любителям пгсить (таким же, как я, братья и сестры!) и, в особенности, тем, кого влечёт психология литературных чудовищ в художках. Он был моей давней мечтой на прочтение, но добраться смогла лишь недавно (конец ноября этого года, соответственно). Парфюмер стопроцентно оправдывает свой имидж и, в отличии от многих прочих приставленных к т.н. «лику святых» произведений, история уникальна и остроумна. Она не выносит какой-либо морали, не доводит до сведения, не является инструментом громкого высказывания — это попросту очень интересный роман, захватывающий с первых строк, и при этом довольно короткий, чтобы «слопать» его за вечер. После него я где-то сутки не хотела прикладываться к другим книгам, а, учитывая, что человек я не настолько впечатлительный, это говорит о том, насколько мощно отзовётся «Парфюмер. История одного убийцы» — естественно, если к автору/слогу/тематике читатель сопричастен. Я не считаю, что есть какая-либо литература, которая обязательна к прочтению ну просто потому что. Это всё из-за того, что я за осознанное чтение. Нет таких произведений или авторов, которым хоть какой-либо человек обязан с рождения, а потому и нет таких произведений и авторов, чтение коих — это общественный долг. Я уже ранее затрагивала данную тему, но кратко освещу свою точку зрения вновь: даже классика в первую очередь принадлежит человеческим рукам, а люди лишены многовековой и стопроцентной объективности; то, что было неоспоримо двести лет назад, в окружающей современной действительности может не иметь ничего общего с актуальностью — творчество тоже продукт и зачастую продукт лишь своего времени, продукт, скованный рамками тогдашнего/нынешнего менталитета, и ничего не существует в отрыве от темпорального контекста. А бессмертные произведения порой бывают бессмертными лишь благодаря привилегированности и авторитетности авторов, его поклонников и тех, кто записывает всё это дело в обязаловку. Читайте то, к чему сопричастны, — вот моя заповедь правильного чтения.

 

В «Парфюмере» Зюскинд изящно раскрывает занимательные идеи, а основная пахучая тема не была тронута ни ранее, ни позднее, по крайней мере, на своём опыте ничего подобного я не встречала. Написанная история Гренуя в 1985 году для меня оказалась свежа, как тихий и по-своему сочный ветер с книжных лугов. Пока не собираюсь кусать другие работы автора, возможно, всё обаяние его творчества для меня будет заключаться лишь в «Парфюмер. История одного убийцы», но Патрик Зюскинд заслуживает, с моей колокольни, внимания.

 

ссылка на публикацию в инсте: https://www.instagram.com/p/B5oPsT3IAe-/

 

 

older than dead, блог «мрачный чтец»

завтра никогда не наступит

В ноябре меня прорвало на политику. И, хотя я начала его с позитива Фэнни Флэгг и попыталась следовать списку, кроме перечитки «Франкенштейна» и знакомства с геймановским «Никогде», дальше не получилось продвинуться, потому что просто захотелось сатиры Дж. Коу (это любовь с первой книги), а вслед за ней логическим продолжением стал неизвестный террорист.

Публикация в инсте: https://www.instagram.com/p/B5Eo2tMKLIV/

 

«Здесь курят» цепляет мгновенно и держит до самого конца. Несмотря на остроты и общее настроение всепоглощающего цинизма, концовка вышла то ли сплошной взяткой для потенциальной аудитории, то ли чистой воды рофлом. Честно, ни женитьбы с дитятками главгера, ни ухода вроде как сильной персонажки в роль любящей жены не ожидаешь. Если бы концовка наступила в момент мести, то я была бы вполне удовлетворена, но автор то ли сам потакает массам девяностых — когда в провокацию уже можно, но давайте не сильно —, то ли это была переработка на стадии редактуры, то ли это вообще намеренно. В целом, время проведено отлично, я словно перешла сквозь воронку в конец девяностых. Книга определённо является товаром своей эпохи, местами всё ещё актуальна, однако уже больше в России. Возможно, поэтому перевели её только в этом году, хотя издана в 1997.

 

 

 

«Номер 11». Из американских реалий — в британские! Это книга, в которой абсолютно все ружья выстреливают. Преимущественно, прямиком в сердце. Ни одной лишней детали, ни одного лишнего персонажа. Колючая ирония, злободневность, интриги и завораживающая метафоричность в последней части. Книга вообще не отпускает, пока не закончишь. Респектую авторскому садизму, с которым он окунает персонажей в чан с говном. В моём вкусе. Коу берёт людей и распределяет их жизни по зёрнышку, как бы говоря: «век доступной информации? а, может, лучше век искажённой информации? век случайных и намеренных недопониманий? век, в котором как будто бы можно найти всё, но в котором ты никогда не отыщешь хрустального сада».

 

 

«Неизвестный террорист». А теперь мы в Австралии. Вещь абсолютно потрясает тем, насколько легко создать искусственного злодея в глазах общественности. Я в кристальном восторге от трагической иронии финала, и это, пожалуй, главное и бесспорное отличие от выше упомянутых произведений. Если в американских девяностых антигерой «побеждает в себе зло», а в британской сатире — зло наказано, то у австралийского Флэнагана зло отсутствует, но именно оно всё равно побеждает.

Все три книги так или иначе связаны с навешиванием ярлыков и с тем, как это влияет на объекты — в руках влиятельных люди являются просто объектами. Забавно, что особое сопереживание вызывает Куколка (где-то тут мимоходом пробежала теория, чем подышал Зак Снайдер со своим запрещённым приёмом) не из-за её судьбы в деталях, а из-за того, что она несправедливым образом оказалась втянута в бессильную борьбу против целого мира масс-медия, копов, которые окончательно перепутали, с чем и за что они должны работать — но так и не получила возможности постоять за себя.

 

older than dead, блог «мрачный чтец»

завтра никогда не наступит

Мне нравится время от времени посматривать буктьюб.

Но порой там транслируется настолько топорное восприятие, причём, топовыми блогерами, что я порой задумываюсь, в каком замкнутом полиэтилене формируются мысли — а казалось бы, это сообщество интеллектуалов, они книжки читают! Казалось бы, как раз у читающих должны быть минимальные рамки, но на деле там порой транслируется вопиющая дичь.

 

Просто на секундочку. Ведёт, значит, одна мадам свой канал, увлекается в большей степени классикой. Предпочитает постить видосы с негативными кликбейтами. И выпускает видео (https://www.youtube.com/watch?v=QWoE7JFcgAc&lc=z23qcv3pnwj4gv22yacdp43341a0rctoz5yljigpw1lw03c010c), где сообщает любопытную идею:

правильно читать — это сверяться с крупными критиками в их трактовках, тем самым повышая свою объективность.

 

Как раз о повышении объективности мнения хочется шёпотом так тонко сообщить, что никакой авторитет той или иной личности не является показателем объективности (или степени объективности) этого человека, поскольку каждый спец каждой сферы не живёт в вакууме. Он живёт внутри менталитета конкретного временного периода и конкретной страны. Ни один человек не застрахован от личной вендетты (потому что не застрахован от своего прошлого), ни один человек не застрахован от гнева, сопереживания и прочих эмоций, и уж тем паче носители нажитого авторитета, ведь у них куда сильнее руки развязаны в утверждении своего мнения и утверждения своего мнения выше мнения прочих лиц. Это очень простая психология человеческого фактора.

Если, прочитав исторически-документальные материалы, человек может сменить своё отношение к автору или его произведению (в любом пласте искусства: хоть книги, хоть кинематограф) на позитивное, это говорит не о влиятельности автора и его творчества, это говорит о впечатлительности читателя, способного переобуться. Смена точки зрения, конечно, не априори несёт подобный характер, особенно, если речь идёт о переосмыслении ценностей. Но это не действие по щелчку пальцев, это процесс, в лучшем случае занимающий целую жизнь человека. Однако одно дело — переосмысление, другое — смена отношения к произведению только из-за прочитанных в качестве информационной опоры допов. С какой стати оценка событий какой-то книги в глазах читателя повысится от предоставленной информации? Ну, допустим, мы возьмём за пример некого N кадра, которому по определённым причинам не довелось в школьные годы получить достаточно навыков и знаний, чтобы воспринимать форму языка русской классики. Но от этого не зависит совершенно его способность смотреть взором современного человека на вымышленное или нет событие прошлого, он всё ещё может осуждать тот или иной фактор культуры, и внезапно если он узнает, что в «те времена эт было норм», он, что, неожиданно решит, будто у него нет права на осуждение норм того времени и «в принципе жить можно»? Nope. Источники и чужая трактовка не должны формировать взгляд на произведение, потому что в конце концов, кто сейчас прочёл книгу: ты или образный некто? Кто в этот момент получил опыт? Человек, который свои впечатления готов обменять на впечатления третьего лица, по сути просто пытается впихнуть свою ножку в чужую хрустальную туфельку. Нет никакого смысла опираться на мнение авторитетов, ибо никто из них не прожил твою жизнь до сего часа и не проживёт дальше. Окей, разобрал некто образный некое образное произведение, окей, это хороший повод сравнить ваши взгляды и при желании проанализировать персону с социальной, экономической, политической и прч сторон. Но менять восприятие? Привет, это говорит о проблеме своей самооценки, которая зависит от сближения хотя бы с мнением авторитета.

З.Ы. можно сколько угодно мечтать о повышении своей объективности, благополучно забыв, что даже законодательство — товар трактовательный, а потом очень загадочные химические процессы в мозгу ехидно хихикнут и выкинут фокус.

 

 

 

Johnny-kun, блог «Долина ночи»

Краткомнение по аниме Kimetsu no Yaiba или "Unlimited budget works 2"...


Если бы у меня спросили на что похожа манга Kimetsu no Yaiba, то я бы скорее ответил, что на мангу Hunter x Hunter - мало того, что обе манги раскрываются далеко не сразу, но и акцент передачи эмоций и напряжения в бою схожи. Но услышал я о данной манге лишь после анонса аниме от студии "мы снимаем каноничный фейт" ufotable и это вызвало крайней интерес.
скрытый текстKimetsu no Yaiba - это сёнен с частью болячек данного жанра (достаточно долгое вступление с возможностью не дотерпеть до основного действа). Для уфостолов это был по сути первый опыт экранизации сёнена и как они справились? На данный момент - великолепно. В каждую битву и в каждое событие вкладывалось столько усилий студии, что ощущение чего-то важно не покидает тебя во время просмотра.
Ну и конечно картинка и стиль - боже мой, это одно из самых красивых аниме, которое я видел как в статике, так и в динамике.




Великолепный подбор цветовой палитры, а боевые техники для которых используются свои отличные от основной гаммы анимации. А анимации - при такой четкости картинки добиваться столь плавных движений или прибавлять в динамике при помощи камеры очень дорого стоит. На данный момент вышла 19 серия, которая стала апогеем анимационного пиршества и сериал до сих пор продолжает выходить (еще 7 серий на носу), поэтому сделайте приятное для себя дело - посмотрите данное аниме, возможно перед нами одно из лучших аниме данного года (точно одно из самых красивых). И всем Незуко ^_^

Johnny-kun, блог «Долина ночи»

Краткомнение по Nekomonogatari или "История одиночества"



Данная история включает в себя всего 4 серии, и является одним из двух приквелов к основному сериалу затрагивая упомянутую в Bakemonogatari историю про Ханекаву. скрытый текстПервая серия, задавая шутливый и даже пошлый тон, в конечном итоге вывернула ситуацию в серьезное русло, как по щелчку пальца. Вся данная история является крайне серьезной, печальной и с ощущением пустоты, как будто кого-то не хватает (ведь это флешбек и половины главных героев Арараги не встретил). Все персонажи проводят большую часть времени в одиночестве и в те редкие моменты, когда они взаимодействую друг с другом окромя сражений (крайне брутальных) это проявляется в стремлении избавиться от того самого одиночества.
Эта история невероятна на контрасте с основным сериалом, и от того приятно, что данный сериал способен выдать столь неоднозначную историю в столь серьезном ключе, давая пищу для размышлений над событиями основной серии. Эта история необходима, чтобы показать насколько важны подобные подходы к сюжету, и в тоже время насколько необходимы в основном сериале разгрузочные моменты и просто обычные диалоги.
Страницы: 1 2 3 4 следующая →

Лучшее   Правила сайта   Вход   Регистрация   Восстановление пароля

Материалы сайта предназначены для лиц старше 16 лет (16+)