Валашский Замок19 читателей тэги

В субботу я наконец-то добрался до давно присмотренного мюзикла «Три мушкетера» в «Маяке». И ощущения, надо сказать, весьма и весьма противоречивые.

Для начала о плохом.
Я всегда настаивал, что лучше понимать, ЧТО люди играют и О ЧЕМ поют, но что-то последние годы ставят меня перед фактом, что иногда лучше НИЧЕГО не понимать. Потому что «Три мушкетера» стали еще одним мюзиклом, который мне нравится чисто музыкально, но который в русификации убил меня напрочь. Убил своим сюжетом – если, конечно, происходящее там язык повернется назвать сюжетом )

Об этом я чуть подробнее скажу ниже, а пока все-таки о хорошем:
Если забыть о «сюжете» (это трудно, но мы на время постараемся), то вообще-то все хорошо. Мушкетеры с д’Артаньяном все, как один, отличные, прямо удивительно вхарактерные – все четверо. Кардинал! Боже, кардинал вообще шикарнейший Бэкингем очарователен, но в виде Конферансье он еще лучше ) Собственно, прекрасны там были все – разве что Констанция не очень вытягивала, но она была такой хорошенькой, а партий у нее было так мало, что на это спокойно можно закрыть глаза )
И сыграли, и спели все (или подавляющее большинство) отлично. Добротно подошли к костюмам. Конечно, это не «большой театральный размах», но все, что люди могли сделать в рамках своего бюджета и возможностей ДК, они сделали

И от того, наверное, немного грустно, что все такое замечательное разбивается о завязку.
Нет, о том, что я наконец-то добрался до постановки и посмотрел ее – я абсолютно не жалею. Если бы передо мною еще раз стоял выбор, сходить на нее в первый раз или нет – я бы сходил. Другой вопрос, что при всех достоинствах второй раз я не пойду точно, хоть они и предупредили, что следующий раз, скорее всего, будет последним. Вроде, и хочется отхватить еще кусочек красоты и творчества – но тот бред, что заложен в основание, я смотреть буду не в силах.

Поймите меня правильно: собственно, я привык, что в фильмах/постановках очень любят выставлять Ришелье злодеем. И вроде как в последнее время модно показывать Миледи абсолютно безвинной жертвой. Черт бы с ним, я пережил бы и то, и другое – то, что мне это не нравится, не означает, что я не способен подладиться под логику отдельно взятой интерпретации.
Но то – под логику
Гораздо хуже, когда логикой в истории и не пахнет.

скрытый текстНепонятки начинаются с самого начала: Рошфор при встрече с Миледи заявляет, что ей нельзя в Париж, и что она должна остаться ждать распоряжений здесь. Эм… В Менге? Вообще-то от Менга до Парижа пилить и пилить – как-то не очень удобно для связи. И вообще, если это все-таки Менг, то почему именно здесь Миледи так радуется возвращению? До побережья оттуда тоже далековато. А если это таки побережье, то как туда занесло д’Артаньяна? Ему по маршруту Тарб-Париж Кале ну никак не по пути. Да и вообще, какого черта Миледи нельзя в Париж? Как будто каждая собака не только знает ее в лицо, но еще и в курсе насчет ее клейма.

Собственно, подозрения о «вездесущих собаках» усугубляются, когда впоследствии Атос заявляет, что отец д’Артаньяна служил вместе с ним (это сколько тогда Атосу получается? Минимум сорок вместо положенных неполных тридцати?), и именно этот самый отец выбил глаз Рошфору (которому, выходит, тоже не меньше). Да, еще и Ришелье, оказывается, был свидетелем, как Миледи ставили клеймо! Это не Франция, господа, это одна большая деревня.

Ладно, к черту детали. Вот поворот посильнее (вы только вчитайтесь медленно и продуманно):
Кардинал объявляет, что на пороге война с Англией. Потом в приватном разговоре с королевой он ей напоминает, что они в юности были дружны с Бэкингемом, который гостил тогда при испанском дворе (?!), и в память об этой нежной юношеской дружбе королева должна написать Бэкингему, чтобы тот попросил своего короля не воевать с Францией (?!), а еще лучше – сам приехал ради важных, но очень тайных переговорах о мире (?!) И – вот тут прочувствуйте момент! – королева повелась на это (!!!)
Нет, я молчу о том, что бедного Людовика XIII выставили законченным имбецилом, это не в первый и явно не в последний раз, но королева, по сути, тут тоже недалеко ушла от мужа.

Значит, королева таки пишет письмо, и Бэкингем приезжает. Он рассчитывал на нечто более интимное, но ему с порога говорят, что война это очень-очень плохо, и королева Франции решительно против.
Бэкингем: - Но мой король не поверит, что королева Франции против!
Королева: - А вот мои алмазные подвески, про которые все-все знают, что они мои, их мне подарил король от имени народа Франции!
Бэкингем (забирая ларец): - А, ну теперь мой король поверит, что королева Франции против!

Далее параллельно ведутся два несколько противоречивых действия: объявляется бал в честь дня рождения короля и осада Ла Рошели. Эм… судя по всему, одновременно. Потому что королева ждет подвески к балу, а гвардейцы кардинала уже воют под Ла Рошелью. Что не мешает Рошфору одновременно бывать при дворе и командовать гвардейцами (Мы помним: Франция – большая деревня. Там от околицы до околицы рукой подать).

Между делом выясняется, что Миледи от Ришелье нужны не деньги и даже не титул, а документ о том, что ее клеймо – судебная ошибка. Для того, чтобы сунуть под нос мужу (Атосу, разумеется, судя по мюзиклу, он тут единственный муж, Винтера в анамнезе не было )), ибо до сих пор очень его любит, а клеймо – это единственная преграда на пути их любви. Ришелье, честно говоря, ведет себя тут как распоследняя мразь, не упуская ни одного мгновения, чтобы пнуть или унизить. Не будем сейчас о том, что это лично мне представляется малореалистичным – скажу лишь, что это в принципе довольно глупо. Иметь при себе шпионку и убийцу такого класса и вытирать об нее ноги? Это как минимум недальновидно, а в таком грехе Ришелье вряд ли можно обвинить.

Еще один момент-микс:
Мушкетеры: - Мы очень торопимся отвезти подвески королеве! Бал со дня на день, он буквально уже сегодня!
Миледи: - Я украла Констанцию.
Мушкетеры: - Поехали спасать Констанцию!!!
Але, народ, там королева уже часы с минутами считает. Вас четверо, ну выделите хоть одного, чтобы он отдал бедной дуре ее цацки. Не пришлось бы на балу в окна лезть.

Собственно, с Констанцией вообще непонятки вышли. Миледи не смогла привезти кардиналу подвески, он ее допинал морально и уволил с поста элитной шпионки. Спрашивается: ну на кой черт ей после этого травить Констанцию? О_о Зачем ей вообще хоть что-то предпринимать против д’Артаньяна, если она прекрасно знает, что Атос – его закадычный друг, а любовь Атоса Миледи пытается вернуть всеми силами?
Только представьте: вот привозит Миледи мушкетерам Констанцию (кстати, украл ее Рошфор с гвардейцами, Миледи в тени стояла) и рассказывает, какой кардинал нехороший. В такой момент вполне можно ввернуть, что кардинал ее специально приказать заклеймить (ага, еще тогда. Ну, раз он видел, значит, мог и приказать), чтобы лишить ее выбора, а также сделать своей шпионкой. Но она, верная своей любви, наконец смогла преодолеть давление кардинальской воли, и даже спасла бедную юную девушку. По-моему, на фоне общего бреда – прокатило бы
Но нет, куда там! Миледи сперва травит Констанцию, а потом рыдает перед Атосом А когда он ей говорит: «Ну ты понимаешь, что после ТАКОГО уже даже неважно, есть у тебя клеймо или нет?», травится сама
Занавес.

Нет, вру, не занавес.
Там был еще бал, на котором д’Артаньян вернул подвески прилюдно. Ну, то есть чтобы всем окончательно стало ясно, что подвесок не было и их только что привезли.
Кардинал: - Ага, королева отдала подвески Бэкингему!
Королева: - Я сделал это по вашему гнусному совету!
Король (проснувшись): - Ай, кардинал, какой вы нехороший!
Кардинал: - Да вы просто идиот! Как я жалею, что ваша мать больше не регентша, и мне приходится тратить свой гений на такого идиота, как вы!
Король: - А давайте мы вас немножечко арестуем? Вместе с Рошфором, чтобы вам не скучно было.

Вот теперь занавес.

Но, поскольку за сюжет в ответе голландцы, то на долю наших исполнителей – только плюсы

Ходил вчера в «Московский Театр Мюзикла» на «Преступление и наказание». В первый раз смотрел это два с половиной года назад – в апреле 2016, еще в старом здании. Я и тогда отлично знал, на что иду, а сейчас тем более. Но все-таки была у меня надежда, что, возможно, все не так плохо, как я запомнил )

Но сперва немного прелюдии.
Вот сижу я в театре на своем месте, жду начала, а вокруг люди разбираются с местами. Вообще в МТМ не очень удобная разметка рядов, и народ вечно путается с нумерацией. Плюс у них сиденья отмечены не справа налево, а слева направо, что тоже многих вводит в заблуждение. Со временем люди все же разбирались и рассаживались. Однако одна пара не пришла к консенсусу и позвала билетера. Девушка посмотрела на их билеты и выдала:
- Так у вас же билеты на 11 декабря, на «Принцессу цирка».
- А сейчас что? – недоуменно поинтересовались эти два кадра.
- А сейчас 11 ноября, «Преступление и наказание», - слегка ошарашенно пояснила девушка.
- И что же нам делать?
- Ну, возвращайтесь в декабре.
- А мы уже настроились сегодня на спектакль…
- Ну, можете подождать начала, после третьего звонка в зал не пускают, и я посажу вас на свободные места.
WTF?! А так можно было? О_о Черт, я тоже хочу взять билет и пройти по нему на два разных мероприятия в два разных месяца! Но мне так не повезет, я же знаю (

Ну и собственно про спектакль.
Давайте будем честными: я шел на Маракулина и Заусалина – я их и получил. Замечательными, талантливыми, звучными и безмерно прекрасными. Смотрел на них в мой любимый бинокль и любовался всеми тонкостями эмоций на их лицах (особенно Заусалину эмоции шикарно удавались).
Я по-прежнему в восторге от финала первого акта. Он… феерический, от него прямо дрожь пробивает. И сейчас, когда я сидел не сбоку, я прямо по центру, он еще больше захватывал в свою другую реальность.

Все остальное – по-прежнему грустно. Я все так же уверен, что первоначальный вариант был лучше. Все-таки есть вещи, которые очень сильные – но сильные в рамках своей эпохи. «Преступление и наказание» все-таки фигово переносится на современную почву и, в который раз повторюсь, больше всех тут пострадал образ Сони. Впрочем, Безрук мне понравилась больше, чем Биорк: у нее и голос сильнее, и этих дурацких косичек не было.
А вот Раскольников и на этот раз был прежний. В принципе, к Боброву у меня никаких претензий нет, кроме разве что все той же: неловко видеть, как Порфирий-Заусалин называет его «молодежью» - они смотрятся ровесниками. В общем, хотелось бы мне увидеть другого Раскольникова, но в мои выходные дни при связке Маракулин-Заусалин был только этот )

Снова расстроился, что мои любимые песни либо не вошли в нынешнюю постановку, либо вошли сильно переработанными. Хотя некоторые, ИМХО, можно было и оставить.

Но все-таки, я доволен, что сходил. Я увидел наконец-то Свидригайлова-Маракулина вживую )
А, да! Я же еще глюк словил ) Когда Свидригайлов-Маракулин пел «Уж так замыслил нас Господь» и кружился в своем малиновом пиджаке, мне на мгновение померещился Вильфор в своей красной мантии Доктор, это уже диагноз, да? (
У меня даже мелькнула мыслишка попробовать предложить команде сделать клип с этакой цепочкой ассоциаций: Свидригайлов – Маракулин – Вильфор. Но потом я вспомнил, что в песне есть крамольные слова, которые, несмотря на то, что их произносят со сцены перед полным залом, рейтинг на ЗФБ не пропустит

*Задумчиво*
Вот занятно, из достаточно плоской и безвариантной пьесы «Ромео и Джульетта» французы умудрились соорудить многослойный мюзикл с яркими и самобытными персонажами. А Уайлдхорн из объемных и разнообразных персонажей «Графа Монте-Кристо» настрогал одинаковых картонных марионеток…
Чудно…

У меня уже достаточно давно лежала запись с питерского «Графа Монте-Кристо», но я все никак не мог решиться ее посмотреть. Я в мае, когда приезжал в Питер, очень хотел попасть на мюзикл – но не сложилось. Я тогда огорчился и боялся, что после просмотра записи огорчусь еще больше.
Однако сейчас могу с чистой душой сказать: не попал – и слава богу!

Нет, музыка роскошная, я не спорю. Но т.к. я аудиал слабый, для меня музыка стоит далеко не на первом месте. Мне куда важнее образы и тексты песен, а тут с этим плохо. С текстами так прямо вообще ( Я вот так чтобы однозначно оценил только «Ад у порога» и парочку дуэтов. Не знаю, то ли это перевод такой слабый, то ли и переводить-то было особо нечего, но с текстами все очень грустно.

Однако с образами – еще грустнее.
Мне вот всегда была интересна логика людей, которые, чтобы обелить одних, макают в грязь других. Собственно, я это еще в фанфиках видел, например, по тому же ГП: чтобы выставить Малфоя беленьким и пушистеньким, многие считают своим долгом как можно ниже опустить Уизли. Однако мне всегда казалось, что это… гхм… признак незрелости ума. То есть показать, что кто-то хороший (достойный, умный, талантливый) сам по себе не получается, и автор изо всех сил создает противовес из плохих (подлых, тупых, бездарных), чтобы любимка на этом фоне выглядел как можно более выгодно.

Мне казалось, что автор зрелый, с хорошим кругозором и хорошим языком, в подобном не нуждается.
Ну взять того же Дюма. Он же в своем романе вывел многогранных, а главное - разнообразных персонажей. У многих есть как недостатки, так и достоинства, что придает им объемности и достоверности. Дюма не отказывает своим персонажам в желаниях и стремлениях, не порочных по своей сути – но лишь волей роковой случайности ставшими таковыми.

А мюзикл Уайлдхорна отдает фильмом 2002 года (и вообще у меня сложилось впечатление, что автор только этот фильм и смотрел, а книгу не читал вовсе). И людишки-то все вокруг Дантеса грязные, мелочные и гаденькие, и дня-то они не могут прожить, чтоб не наподличать. И вот Вильфор становится закоренелым взяточником, а Фернан – завсегдатаем борделей, да еще и Альбера поколачивает Видимо, чтобы ну никто не засомневался, что дряни они распоследние, и ничего человеческого в них нет. Таких надо как тараканов – давить, пока не размножились.

Меня убило это трио в первом акте. Когда они пели свою песню, мне хотелось уйти в фейспалм. Да, в ТО Вильфор с Фернаном тоже пели дуэт – но дуэт своеобразный. Там, во-первых, они переживали совершенное. Моральные принципы сражались с грубой реальностью, ум спорил с сердцем. А во-вторых, они переживали это по отдельности. Т.е. то, что звучало дуэтом для зрителей, для них самих являлось метанием в клетке одиночества, когда ни с кем даже не поделишься своими проблемами.
А в этом трио был прямо диалог, причем на тему «Ух, какие мы плохие! И ах, как это здорово!» Меня все преследовала мысль, что где-то я нечто похожее слышал – давно, очень давно, поэтому не сразу вспомнил… Но когда вспомнил, то не поленился и нашел. Вот оно! Немного другими словами, но суть-то практически та же!
Не разберусь, как вставлять с Яндекс-музыки. Пришлось с Ю-Туба, но без ролика

Однако, что нормально для детской сказки, весьма нелепо смотрится в истории для взрослых.

Далее события тоже поплыли и обесформились. В книге Монте-Кристо сделал свою месть утонченной: он ударил каждого из своих обидчиков в самое больное место. Каждому он отомстил по-особенному, можно сказать, сделал по-настоящему художественный подход. У Вильфора он отобрал репутацию, у Фернана – семью, у Данглара – деньги. А мюзикле Уайлдхорна – обезличил, слил всех одинаково, одним махом. Ну, картонные фигурки же, что с ними возиться, придумывать что-то? Плюнуть и раздавить разом.
А финал с спойлерпошлой дракой между Дантесом и Фернаном, попыткой Фернана убить Мерседес и выстрелом Альбера в Фернана? ? Вот надо бы сделать финал еще глупее – но, по-моему, дальше уже некуда, там даже дно пробито…

В общем, давно я не испытывал от произведения такого… мразеватого ощущения. Давно у меня не было желания после просмотра умыться, почистить зубы и принять душ минут на тридцать.

Собственно, единственный, кто меня хоть как-то со всем этим балаганом примирял – это Ростислав Колпаков. Он чудесно и сыграл, и спел – и на тех моментах, где был он, мне было не особо важно, что именно он играет и что именно поет ) Ну, еще Мерседес была чудесной. А все остальное – плохо, очень, очень плохо! Увы (

Все-таки есть в возможности купить билет через Интернет нечто порочное…

Вот выложили составы, ты сравнил даты нужных со своими выходными, зашел на сайт – и пожалуйста, билет у тебя в руках! Особенно, если когда зашел на сайт, обнаружилось, что билетов, которые тебя устраивают по соотношению цена/качество уже почти не осталось, и думать некогда )

А уж когда на носу отпуск, который означает, что:

а) больше свободного времени и шире возможность выбора;

б) хочется доставить себе удовольствие, раз уж на «поехать куда-нибудь» денег нет и не предвидится )

 

Так я стал счастливым обладателем билета на «Анну Каренину» 18 числа. Состав не идеален, но идеальный там лично мне в принципе сложно получить. Как я узнал, моя любимая Анна (Беляева) любит играть с моим нелюбимым Вронским (Ермаком)… А раз так, то мне проще пойти на Гусева-Ли. К Гусевой я хотя бы просто равнодушен, а Ермака терпеть не могу ( Ну и, разумеется, как же без Маракулина ) А еще в прекрасных плюсах Январина, Дэмкив, Сидорцова и Заусалин. Грустно, что без Руллы и Новикова ( Но в общем и целом – состав достаточно хороший.

 

А потом и Театр Мюзикла наконец-то разродился составами. Я подумывал снова сходить на «Преступление и наказание», но хотелось обязательно попасть на Маракулина, а составов все не было, так что я уже почти настроился, что в ноябре я туда не попаду… А они – БАЦ! – и вывесили. Так что я отхватил себе билет на 11-е. Этого Раскольникова я уже видел, очень хотелось бы другого… Но мне нужны были Маракулин и Заусалин, а к ним попадал только Бобров, так что я остался без вариантов )

 

Ну и буквально в последний момент выяснилось, что постановка «Трех мушкетеров» наконец-то выпадет на мои выходные (они уже год принципиально ставят на мои рабочие дни ( Я понимаю, что скользящий график – дело такое, но есть же у меня и свободные субботы… А мюзикл всегда попадал только на рабочие (). Правда, это 17-го числа, а значит, я сперва поеду на «Три мушкетера», вернусь домой, а в воскресенье поеду на «Анну Каренину»… Но – не могу же я упустить такой шанс! )

 

 

Еще я хотел на «Шоу пошло не так», но, похоже, его уже некуда впихивать (

И еще я хотел в планетарий и на выставку в Манеж – но вряд ли найдется компания, а одному в ноябре немного грустно ехать…

С другой стороны – три спектакля на один месяц это и так уже очень хорошо. А лучшее – враг хорошего. Буду утешаться этим…

Очередное «Последние Испытание» - это звучит прямо как «последнее китайское предупреждение» Но как бы то ни было, оно свершилось.

На сей раз нам повезло с местами. Ну то есть как повезло: выбирали-то сами, но, во-первых, на тот момент было из чего выбирать, а во-вторых, не ошиблись ) Прямо посередке на восьмом ряду, причем практически перед нами до седьмого ряда был проход, так что от нас до сцены было практически открытое пространство. Да еще так вышло, что с человеком, с котором происходила развиртуализация, мы билеты брали в разное время, и место между нами оказалось занято. До самого начала мы ждали этого человека, коим оказалась очень милая девушка, которая не только согласилась поменяться со мной местами, но и пообщалась с нами на животрепещущие темы )

Вообще положительного было очень много: прямо от глобального до мелочей. Например, звук был очень хорошим. Вспоминая некоторые прошлые разы – вообще отличным. Очень красивые задники, вообще сцену оборудовали и декорировали вдохновенно и антуражно. Единственная претензия – декорации двигали очень уж часто, а учитывая, что это делалось вручную, то наличие «техников», постоянно мелькавших на сцене, отвлекало ( Костюмы с восьмого ряда смотрелись более выигрышно, нежели с первого ) (хотя мои претензии-непонятки по поводу патологической любви к ткани в сеточку остались). Рейстлину «подрезали хвост», Крисании, кажется, купили-таки белые туфли взамен бежевых, Тике – юбку, а девушкам из балета – незаметные бюстгальтеры ) Убрали висячие «лохматушки» - так что больше никто ничего не цеплял и по сцене за собой не таскал )

Из плохого: очень, ОЧЕНЬ темно. Более-менее светлые сцены – Трактир и Истар. Все остальное тонуло в полумраке. Из персонажей передвижение безошибочно отслеживалось только у Крисании – благодаря белому платью. Рейстлин периодически «включал» посох. Карамона обнаружить удавалось не всегда ) В общем, такое впечатление, что на свете отчаянно экономили. Возможно, хотели во всей красе хотели подать задники, но хоть, повторюсь, они действительно были замечательными, жертвовать передним планом ради них не стоило. Нам на восьмом-то ряду было плоховато видно, не представляю, что предстало перед людьми, сидящими дальше (


По актерам:
Карамон-Колпаков стоил этого билета на все 300% Второй раз смотрю – и второй раз убеждаюсь, что это настоящая находка. Такой голос, такая игра, такой образ в целом! К тому же у него немного отрасли волосы, которые стали прямо классической «карамоновской» длины ) В общем, скажу так: даже если бы из всех достоинств у этой постановки был один Колпаков, на нее бы стоило сходить ) (А еще лучше – поставить отдельный параллельный спектакль про Карамона… )

Крисания-Бахтиярова предсказуемо хороша. У нее хрустальный голос, отлично подходящий для Светлой Жрицы, плюс на сцене она держится очень естественно и расковано. И очень хорошо взаимодействует со всеми партнерами )

Такхизис-Бурлюкало – потрясающая, роскошная женщина. Убийственно-искушающий голос, великолепная пластика… Я не знаю, что тут еще можно сказать, кроме как то, что на протяжении всего действия веришь, что она – богиня )

Король-Жрец-Воскресенский – еще один человек, который настолько в образе, что с ним тянет то поклоняться, то «гореть в огне». Ну а их сцена с Крисанией на башне – это вообще нечто феноменальное, в какой-то момент даже казалось, что он сбросит ее вниз…


Это было «из хорошего», теперь переходим к… скажем так: не очень понятному и немного печальному.
Читать дальшеИз самого грустного – это Рейстлин-Бирин. Я не могу не отметить, что он старался. Человек реально проделал большую работу – я вижу разницу между апрелем и сентябрем. Он похудел, и костюм на нем теперь сидит гораздо лучше, Рейстлин больше не выглядит массивнее Карамона. Бирин распелся и явно что-то свое в этом спектакле нашел. Динамичные сцены у него довольно яркие и впечатляющие.
Но у него катастрофически не получается в лирику. Все тихие, мягкие, чарующие в оригинале композиции у Бирина смазываются. На соблазнении – на минуточку, в записи! – от голоса Круглова внутри все таяло, а Бирину вживую, при всей энергетике зала, не веришь.
К тому же у Бирина, как ни странно, очень плохо с пластикой. В некоторых сценах он смотрится поразительно деревянно, особенно когда рядом с ним находится такой потрясающий балет. Я не имею в виду, что он им должен как-то подплясывать – но та же Бахтиярова, от которой тоже не требуется стремительных движений, вписывается в «антураж» гармонично, а Бирин с ним диссонирует (

Розамун-Ханпира прекрасна сама по себе ) У нее очень проникновенный голос и чудесная игра Единственное, что я не понимаю – это зачем? Мое единственное предположение – что это реверанс в сторону автора. И, в принципе, она там в сюжете не мешает. Для тех, кто читал книги, Розамун вообще может считаться милой пасхалкой ) Но для массового зрителя (а мы помним, что новая постановка ориентирована не на фанатов, а именно на массового зрителя), ИМХО, это перегруз в сценарии.

Даламары-Смолин-и-Казьмин. Вот да, именно так, именно в таком виде. Даламар прекрасен как рассвет – и, по-моему, одного Смолина была там вполне достаточно. В принципе, в сцене Конклава, когда Даламар вступает в действие и появляется то из-за одной колонны, то из-за другой – это красиво и эффектно. Но когда они в конце (и дальше по действию) выходят оба – это… это шизофрения какая-то О_о. Особенно учитывая, что арию Даламара они поют вдвоем, но при этом подают себя как одного человека. Прям вспоминается классика нашего кинематографа:
- Выходит, у вас два мужа?
- Выходит, два…
И как финиш:
- И тебя вылечат. И тебя тоже вылечат. И меня вылечат!

Ну и Тика-Штолина мне по-прежнему не очень нравится. Она стала лучше по сравнению с апрелем, чуть более раскованная и лучше гармонирующая с ансамблем… Но все равно это совсем-совсем не Тика ( А ее Суккуб вместо Зефирки стал Снегурочкой: у костюма убавили пышности, зато добавили блесток, и теперь он своим голубым цветом и обилием мишуры похож на «шубку» Снегурочки ))) В принципе, если создателям так уж хотелось поставить на роль Соблазнительницы Штолину, то лучше было бы обыграть саму Тику. Есть в этом нечто фрейдисткое: ведь Рейстлин ревновал брата к жене, а подсознание ему подкинуло, что это он на Тику заглядывался, а она выбрала Карамона. Вышла бы вполне себе изящная закольцованная семейная драма )


Да, а новых обещанных песен так и не было (
Потому что то, что было, новым считать нельзя:
Первое появление Розамун – между «Те глаза» и Такхизис – это короткая реприза карамоновского «Детства».
В Истаре Крисания перед «Восторгом» добавляет маленький куплет.
В Бездне между воспоминаниями о детстве и песней Такхизис Розамун поет опять-таки укороченную версию «Легенды о Вратах» Тики.
Т.е. все это было или мелькало, а по-настоящему нового ничего не было (


Резюмируем:
Ощущения неоднозначные, но положительные все-таки преобладают.
Актеры в большинстве своем молодцы.
А лично я просмотрами ПИ на данный момент охвачен полностью. Т.е. если не забацают чего-нибудь принципиально нового, или не заменят Рейстлина (без замены Карамона )), то, пожалуй, больше я на ПИ не пойду. Я получил от него все, чего хотел, и пока мне всего хватает.

В связи с чем, учитывая, что я предполагал «последний раз», я прибарахлился стаффом. Даже футболку себе купил! Пусть даже она и с Рейстлином – но там же еще и Такхизис! А еще значок и шесть магнитов. Правда, из-за того, что пять из них вертикальные, а один – горизонтальный, мне придется изрядно поломать голову, чтобы придумать, как их покрасивее все разместить )

В общем, сходили мы сегодня в кино )

Надо сказать, что показ отличался от обычных фильмов:

Во-первых, я не помню, чтобы видел настолько заполненный зал. Кроме, пожалуй, одного пустого места рядом с нами, все остальное было занято.

Во-вторых, народ себя вел на удивление прилично. Никто особо не хрустел, не жевал, не закусывал… Разве что иногда комментировали, но тут, каюсь, и мы грешны: тоже пару раз мнениями перебросились… Добил меня практически полный огромный стакан с попкорном, оставленный после сеанса на одном из сидений – неужели кто-то настолько увлекся, что забыл про еду? )

Ну и в-третьих – перед показом совершенно не было рекламы. Ни обычной, ни других фильмов. Просто свет погас – и тут же начался мюзикл. Я от такого уже отвык О_о

 

Что я могу сказать по само «кино»:

Конечно, театрального духа не хватало. Ни одна запись не сравнится с живой игрой. Но, с другой стороны, ни с одного места, даже с самых первых рядов, не увидишь таких крупных планов и – особенно – таких необычных ракурсов. К тому же при съемке были очень грамотно расставлены акценты: то, что зритель из театрального зала может проглядеть при первом просмотре (а то и вообще заметить на энный раз), здесь не упустили. Роскошные костюмы тоже предстали во всем своем великолепии: безумно хочу скрины оттуда!

 

Вкратце о составе:

Конечно, самое главное, что Каренин – Маракулин, а Вронский – Ли. Честное слово, я об этом боялся даже мечтать. Я понимаю, что за Ли надо низкий поклон отвесить корейцам, а с Маракулиным, видимо, просто повезло )

Анна-Гусева – вполне нормально. Беляева мне нравится больше, но у Гусевой с Ли действительно химия посильнее получается.

Рулла, Заусалин, Дэмкив – отлично, о них и мечтал )

Александрина я бы с радостью поменял на Новикова, а Асирян – на Сидорцову, но это дело личной симпатии, к актерам никаких претензий нет.

Пожалуй, единственный раздражающий элемент – это Китти-Быстрова. Даже не касаясь того факта, что Быстрова мне в принципе не нравится, большой экран для нее оказался убийственным. Если в театре ей еще хоть как-то удается изображать юную девушку, то крупный план ее бессовестно выдает: Китти выглядит старше Анны

 

 

А еще…

А еще ко мне при просмотре пришла в голову идея извращенского фанфика! Меня за него не убьют только потому, что АК никому нафиг не сдалась, фанатов не существует, обижаться некому )

Но я это обязательно напишу. Главное, чтобы как-нибудь покомпактнее, а не страниц на 50-80 ;-)

Насчет "Анны Карениной" в кино:

 

Господа из Москвы (и, чем черт не шутит, прилегающих окрестностей), так получилось, что у нас из трех билетов один освободился

Может, у кого-нибудь возникнет желание составить нам компанию? Отличные места, практически посередке. Кинотеатр - в центре, на Лубянке, на шестом этаже Центрального Детского Мира... Начало - в 18.00

Кстати, сейчас билеты на АК продают уже по 800 рублей, а мы еще за 600 успели взять.

 

С нами, если кто не желает, можно вообще не общаться - можно просто посмотреть красивый мюзикл (ведь, несмотря на довольно муторный роман, мюзикл получился действительно очень красивым, и даже песни почти все там удачные...)

В общем, если кто-то подумывал, а не сходить ли ему в ТО, но не решался отдать 2-3 тысячи "на Толстого", то сейчас отличный случай сходить в кино за 600 рублей и разобраться в своих устремлениях

Объявили, что в компанию к 28-му сентября, Егоров и Минина будут выступать еще и 30-го.

Я полез проверять, на какой день брал билеты ) Потому что помнил, что мне подходили 27-е и 30-е, но какое именно число я выбрал – забыл.

Оказалось, что у меня билеты на 27-е, так что для меня все остается по-старому.

 

Задумался, расстроен ли я этим

С одной стороны – Бирин мне понравился меньше всех. С другой стороны, мне же интересно было, додумал ли он что-нибудь на тему своего образа за эти полгода. К тому же Егоров лично моим самым любимым Рейстлином никогда не был… Вот если бы имелся шанс увидеть Круглова или Герасименко, а я его упустил – я бы наверняка расстроился. А так… Наверное, все-таки, не расстроился. Как, впрочем, не расстроился бы и в том случае, если бы замена была

И вообще, для меня в ПИ сейчас главное, что Колпакова никто не трогает. Вот на него буду смотреть с огромным удовольствием )

 

В общем, если вдруг для кого это более актуально, чем для меня, то ловите момент! ;-)