Архив Шано 5 читателей тэги

Автор: Шано

#одежда искать «одежда» по всему сайту с другими тэгами

* * *

15 декабря 2018 (16:08:48) 307

Оригинал взят у в Одежда мальчиков в 19 веке. Skeleton suit

Что я все о взрослых и взрослых? А дети мною позабыты — позаброшены, хотя давно уже заботливо собирается материал об одежде мальчиков.
Я не буду уходить в дебри и вспоминать развитие детской моды от древности до наших дней, а начну сразу с любимого мною 19 века. Именно в это время в одежде юных джентльменов происходили удивительные изменения.

скрытый текст[MORE=читать дальше]

Сначала, конечно, напомню вам, что в аристократических семьях вплоть до конца 18 века любили наряжать маленьких детей в копии взрослой одежды, а мальчиков — в платьица. Детишек затягивали в корсеты, надевали на них неудобные жесткие воротники, на головы громоздили пудренные парики, да и крой одежды тех времен не был расчитан на подвижные детские игры.
И вот, вместе с идеями Ж.Ж. Руссо, который предлагал вернуться назад, к природе, задуматься о простоте и комфорте, вспомнили, что и детей нужно одевать в более свободную одежду.

У мальчиков в костюме появились длинные штаны, зауженные книзу и достаточно широкие по бедрам.

1770 г. Взято отсюда http://tidenstoej.natmus.dk/periode1/dragt.asp?ID=9
По этой ссылке вы попадаете на сайт музея костюма, где можно скачать выкройку и не только детского костюма.

Длинные брюки у мальчиков - это смелое новшество — ведь в то время их носили только моряки и рабочие, в то время как дворянство и буржуазия ходили в бриджах.

Infante by Carnicero

А с 1790 до 1830 года стали популярны детские комбинензончики со странным названием «скелетоны», состоящие из жакетика с коротким или длинным рукавом, который был пристегнут на пуговицах к брюкам с высокой талией.

Два варианта "скелетона".

Случайно наткнулась на фильм "Дуэлянты" и там детишки бегали в таких скелетончиках.

Диккенс писал в "Раздумьях на Монмут-стрит": "Первым с краю висел много раз чиненный, порядком измазанный костюм “скелетик” – узкий футляр из синего сукна, в какие засовывали маленьких мальчиков до того, как вошли в обиход свободные платьица с кушаками и вышли из обихода старые понятия,– хитроумное приспособление, позволявшее полностью оценить стройность детской фигурки, ибо состояло оно из очень тесной курточки, украшенной на обоих плечах рядом пуговиц, поверх которой пристегивались штаны, от чего создавалось впечатление, будто ноги у мальчика растут прямо из-под мышек".
(за цитату огромное спасибо )

Waldmüller Familie Odkolek 1826

Интересно в этом костюме, помимо того, что он по трансформации и удобству явно является предшедственником современных комбинензончиков, то, что этот вид одежды был создан специально для детей, взрослые в таком не ходили.
Носили его малыши от 4 до 8 - 9 лет.

Жутковатая фотография, но музейному работнику показалось, что так симпатичнее...

Под комбез надевали белую рубашечку обшитую кружевами и рюшами.

Waldmüller. Frau A. von Winiwarter mit ihrem Sohn.

«Скелет - костюм», как правило, шили из плотного хлопка или льна, которые было удобно стирать и чистить.

Suit (Skeleton Suit) 1830–39 Музей Метрополитен

Suit (Skeleton Suit) 1820 Музей Метрополитен

Синий был любимым цветом, но бывали костюмчики горохового, алого или горчичного цвета.

Suit (Skeleton Suit) ca. 1795–1805 Музей Метрополитен

Еще один интересный факт - это был кратковременный момент в мальчишеской моде 19 века, когда в состав костюма входили брюки, а не юбка. На смену скелетонам пришли платьица и юбочки, но об этом — в другой раз.

Ссылки:

http://collections.vam.ac.uk/item/O75276/miniature-unknown-boy-perhaps-sir-frederick/

http://www.janeausten.co.uk/regency-childrens-clothing-daywear-and-playwear/

http://oregonregency.blogspot.com/2011/06/costume-for-regency-child.html

[/MORE]

* * *

13 декабря 2018 (22:09:18) 392

Оригинал взят у в Из чего только сделаны мальчики ? Из чего только сделаны девочки?

Пожалуй сегодня, в качестве прелюдии к грядущим запискам о превратностях детской моды, размещу я основательно переписанный и слегка расширенный старый пост о мальчишках в платьях, тем более, что аудитория за последний год изрядно обновилась. В общем, надеюсь, что вам, друзья мои, будет интересно.

О том, что во времена пра-прадедушек мальчики до определенного возраста носили платьица знают почти все. Однако, это сугубо теоретическое знание зачастую не мешает неверно идентифицировать пол, изображенных на живописных полотнах минувших дней, ребятишек. Такие ошибки встречаются даже в специальной литературе, что уж говорить о поверхностных оценках рядового зрителя. А сколько удивления и пикантных выводов могут сделать, узнав, что изображенное лицо в юбке на самом деле принадлежал к мужескому полу, недостаточно взрослому, чтобы носить брюки. Вообще, весь этот шмоточный сыр-бор стал актуальным только в послевоенное время. Еще в первой четверти 20-го века маленькие мальчики щеголяли в платьицах наравне с девочками. скрытый текст[MORE=читать дальше]Потому что удобно, потому что 10 пар штанов не у всех было, а платье... ну это платье, чего вам объяснять. Правда сейчас многие недоумевают, мол, какое же это детство! Ни тебе через заборы, ни по деревьям! Тут надо заметить, что платье - это все же такой парадно-выходной вариант, особенно длинное платье, а в обычной жизни было значительно удобнее бегать в рубашонках до коленок. Об этом мы можем узнать и из мемуаристики и разглядывая картины голландских мастеров. Хотя к концу 17 века платья и корсеты стали использовать в повседневной жизни чаще. На портретах маленький мальчик изображался в платье почти всегда. Правда проблем у смотрящих на полотно с идентификацией половой принадлежности изображенного киндера не возникало века до 19-го, когда появилась мода из деточки делать куколку. До этого несомненная мужественность объекта подчеркивалась множеством деталей, понятных современникам так же как нам сейчас понятно, что ребенок в джинсах, свитере и с бантом в волосах может быть только девочкой, невзирая ни на какие брюки.

Итак, какими способами художники давали понять, какого пола ребенок, изображенный на портрете.
Самый простой и очевидный для современников первичный, так сказать, половой признак - это одежда. "Что за путаница" - можете подумать вы, но никакой путаницы тут нет. Несмотря на то, что юбку носили все дети, верхняя часть одежды нередко соответствовала полу.
Крой мужского дублета или камзола, воротник или шейный платок, шляпа - вот основные элементы одежды по которой часто можно опознать мальчика. На костюмах 16-го начала 17-го вв. юбка подвязывалась к дублету "по-мужски", вместо штанов. В более поздний период "камзол" надевался поверх нижней одежды, включающей юбку вместо бридж.

(слева-направо: Wybrand Simonsz de Geest, Justus Sustermans Ferdinando de' Medici (справа), Anna Maria Luisa, (слева) with their governess, ???)

Корсаж, особый вырез платья, специфический воротник, женский головной убор и крой рукава могут красноречиво указывать на принадлежность живописного объекта к особам пола женскага, коварнага.

(слева-направо:Cornelis I Johnson, ???, Jan Cornelisz Vermeyen)

Ярким наглядны примером, демонстрирующим разницу между юбочным костюмом мальчика и девочки может быть вот этот портрет

???

Важно отметить, что передник, чепчик и низкий вырез на платье не являются маркерами, указывающими на пол ребенка, ибо носились и мальчиками и девочками.

Следующей особенностью выдающей пол может быть прическа. Но тут стоит учитывать, что начиная с 16-го века и до 19-го женщины не носили распущенные волосы (исключение составляют маскарадные образы и мода на особые портреты взрослых дам, появившаяся в Англии в начале 17 века), а мужчины носили и так и эдак, с париками и без. Поэтому, если вы увидите на картине второй половины 16-19 вв. ребенка с распущенными волосами - то скорее всего это мальчик (по крайней мере, я знаю только одно исключение, и оно относится к тем самым "особым портретам"), но если у ребенка есть прическа, то совершенно не факт, что это девочка. И тогда приходится искать дополнительные признаки.

На этих портретах все дети - юные джентльмены. Слева-направо: Будущий король Испании, покровитель, друг и подопечный Фаринелли - несчастный Филипп V кисти Pierre Mignard. На следующей картине Cornelis de Vos живет статный господин с своими сыновьями, младший из них весьма мужественен, несмотря на юбку и хвостик на макушке. Последняя картина - тот самый "особый английский портрет", но кроме дамы с экзотичной прической а-ля русалка мы видим ее сына - сережка, юбка и длинные распущенные волосы не должны нас сбить с толку, о том что это мальчик говорит крой дублета и мужской атрибут - ракетка. Нарисовал портрет Paul van Somer.

Дополнительными же признаками, указывающими на юного джентльмена могут стать различные виды оружия и трость (до 18 века). Девочку с оружием могли изобразить в исключительных случаях, например, в образе Дианы, но тогда оружие не было единственным атрибутом.

(слева-направо: Robert Peake -Sir Edward Pytts, Cornelis I Johnson, Marcus Gheeraerts the Younger - Anne, Lady Pope with her children)

В руках же у девочки может быть веер, сумочка или платок.

(слева-направо: Paulus Moreelse, Jan Claesz, Gerard TERBORCH - Helena van der Schalcke as a Child)

Надо отметить, что платки у кавалеров тоже были, но не в руках, а на поясе

Portrait of Hendrik van Coeverden

Перевязи чаще указывают на то, что перед нами мальчик, но в редких случаях они могли стать просто признаком Очень Высокого происхождения и предназначения девочки.

Caesar van EVERDINGEN

Детские игрушки, нередко появляющиеся на портретах, тоже несут важную информацию. Мальчики изображались с лошадками, клюшками, ракетками (до 18 века) и барабанами.

(слева-направо: Constantine Netscher, Moreelse, Paulus, Antoine Pesne - Friedrich Wilhelm von Preussen, ???)

Неизменной девчачьей игрушкой была кукла.

(слева-направо: Isaac Claesz van Swanenburgh, Jacob Cuyp, Carl Ludwig Christinec)

Некоторые виды животных воспринимались как мужские и женские. Так козлики были для мальчиков.

А ягнята для девочек.

Aelbert Jacobsz Cuyp

Собаки же, как символ верности, могут встретиться на любом портрете, но особо крупные особи благородных пород художник помещал только на мужские портреты, демонстрируя власть и благородство юного отпрыска славного рода.

(слева-направо: ???, QUELLINUS, Erasmus II, Dirck Dircksz van Santvoort - DIRCK ALEWIJN)

(слева-направо:???, TIZIANO Vecellio -Clarice Strozzi, Daniel Mytens - Lady Mary Feilding, Anna Elisabeth Theophile von der Pfalz-Neuburg unbekannter Maler)

Многочисленные пернатые, помещенные на портрет рядом с ребенком, говорили зрителю о чем угодно, но не о половой принадлежности, кроме одной птицы - сокол традиционно считался мужской птицей. Поэтому над вот этим портретом до сих пор ведутся споры. Возможно это Анна-Мария де Шеврез, но есть сомнения.

Wybrand Simonsz de Geest

На семейных портретах художники предпочитали делить холст по полам. Т.е. на мужскую и женскую половины. Дамы располагались по левую руку от кавалеров. Кавалеры старше года - полутора находились в мужской части полотна, невзирая на костюм.

De Vos family

Ежели художник или заказчик не добивался этого результата, то вступали в силу обычные маркеры, о которых мы говорили выше.

Lucy Family

Вот и весь рассказ. К сожалею, есть портреты, которые почти невозможно идентифицировать и приходится, вздыхая, констатировать, что перед нами просто ребенок. Но с другой стороны... должна же быть какая-то тайна, почему бы не эта?

[/MORE]

* * *

13 декабря 2018 (22:06:44) 296

Оригинал взят у в гендер

Франклин Рузвельт в 2 года (1884 год)

До конца XIX века мальчиков одевали как девочек. Пока мальчики носили женское платье, про них говорили «мальчики в слюнявчиках». Это продолжалось до четырех-пяти лет. Интересно, что когда с XIV века у мужчин короткая одежда и обтягивающие штаны начинают вытесняют платье, моралисты и проповедники обличают бесстыдство этой моды и видят в ней признак аморальности наступившей эпохи. Почтенные мужчины носили только платья.

Филипп Арьес "Детская одежда"

В дополнение еще один пост:
скрытый текст[MORE=читать дальше]Оригинал взят у в Почему раньше мальчиков одевали в платья?

В период с 17 до середины 18 века, облачение мальчишек в платьица являлось нормой. И решение вопроса о том, что одеть: платье и чепец или бриджи и сюртук, зависело от возраста ребёнка. Почему?

Оказывается, одежда прошлых времён не зависела от пола ребёнка, как сейчас, а символизировала степень зависимости юных отпрысков от взрослых. И если мальчика одевали в девичью одежду, то это означало, что он ещё недостаточно самостоятелен, чтобы перейти в мир мужчин, и ему ещё нужно подрасти. По мере взросления, элементы надеваемой одежды на мальчиков сменялись или же полностью исчезали из их гардероба. Так, первоначально позволялось снять чепцы и открыть свои волосы, в 6-7 лет снять платье и одеть бриджи. Однако, если мальчишки допускали какую-либо шалость, то в наказание их облачали обратно в платья. Поэтому, заинтересованность остаться в мужском мире брала верх над их шалостями, и мальчики старались вести себя хорошо.

Может вернуть этот стимул в систему воспитания? :)

P.S. Кстати, развитие эмансипации привело к тому же эффекту - женщины стали чаще носить брюки и удобную обувь, избавились от обязательных головных платков.
[/MORE]

* * *

12 декабря 2018 (14:25:53) 346

Оригинал взят у в Вышитые мужские подтяжки XIX века.

Сегодня вместе с вами мне хочется полюбоваться на еще один предмет женского рукоделия XIX века: на вышитые мужские подтяжки.
Подтяжки, как и сорочка, считались интимной частью мужского гардероба вплоть до 30-х гг ХХ века. Они прятались под жилетом и шанс увидеть их чужому человеку был безнадежно мал.

Tominc Jozef avtoportret 1826. Художники - народ более смелый, раскованный...

скрытый текст[MORE=читать дальше]
На сайте лондонского музея Виктории Альберта пишут, что подтяжки, как элемент одежды вошли в моду в 1787 году. А дизайн современного типа, сохранившийся до наших дней, был изобретен в 1822 году Альбертом Терстоном, который делал и продавал подтяжки в своем магазине в Лондоне. Брюки того времени имели такую конструкцию, что ремнем их было не удержать, поэтому на штанах вверху пришивали пуговицы, к которым за петельки крепились помочи.

Пуговицы пришивали либо на внешнюю (традиционно) или на внутреннюю сторону пояса. Такие брюки часто имели высокую спинку похожую по форме на рыбий хвост. Сзади имелся дополнительный ремешок или шнуровка - регулятор, иногда еще и по бокам. Ими можно было подтянуть брюки, чтобы они комфортно держались на талии.

Брюки 1830 г.

Вспоминают, что первый денди Браммелл, всегда следивший за безупречностью своих брюк, придавал большое значение подтяжкам, поскольку они, и придуманные им штрипки, не позволяли морщить штанинам.

Сначала подтяжки состояли из пары сафьяновых ремешков, перекинутых через плечи и прикрепленных к пуговицам по бокам спереди и сзади. Позже стали делать подтяжки из шелка, хлопка, холста или бархата с кожаными вставками.

Кстати, такого типа подтяжки еще долго были в ходу.

К 1850 году появился новый вариант: обе полоски сзади под лопатками соединились.

И стали образовывать букву X или Y.

Это был один из самых распространенных предметов одежды, вышиваемый в подарок мужу (сыну, брату, отцу) заботливыми женскими руками.

А через некоторое время, вышитые подтяжки стали продаваться в магазинах готовой одежды.

Кстати, дамы вышивали подтяжки не только популярным тогда крестиком

но и гладью

Думаю, приятно носить на себе предмет одежды, который специально для тебя сделала любимая женщина.

Лично я верю, что от таких, с нежностью вышитых вещей, идет положительная энергетика.

Иногда, подтяжки вышивались и дарились в комплекте с курительной шапочкой, о которой я уже писала здесь и здесь .

Часто невеста вышивала белые атласные подтяжки в подарок жениху.

На антикварных сайтах их так и называют: «свадебные подтяжки».

Резинки на подтяжках появились в 1850-х гг.

Во второй половине 19 века на концах стали пришивать скользящие петельки.

Ну а потом были придуманы металлические клипсы. Но это уже совсем другая история из другого времени.

Смотрим еще фотографии вышитых подтяжек из Музея Метрополитен. Жаль только, что они мелковаты...

Ссылки:

http://collections.vam.ac.uk/item/O78768/braces/
http://en.wikipedia.org/wiki/Suspenders
http://www.cadandthedandy.co.uk/wardrobe/?p=547
[/MORE]

#одежда

* * *

9 декабря 2018 (10:32:12) 197

Своё первое широкое применение вязаный шерстяной свитер нашёл в конце XIX века в Европе как одежда для похудения. Врачи рекомендовали заниматься физическими упражнениями в свитере, который, увеличивая потоотделение, способствовал сжиганию жира (по английски «потеть» — to sweat, от этого слова и было образовано наименование «свитер»)

отсюда mi3ch.livejournal.com/1996616.html

* * *

9 декабря 2018 (10:21:13) 295

Оригинал взят у в "Пляжный волейбол" на римской мозаике.

Чувство превосходства над древним миром по большей части не слишком оправдано.
Мы мало знаем о некоторых тонкостях и сторонах той жизни, но, вместо того, чтобы понимать субъективность этого факта, часто пытаемся придать ему объективный характер: раз не знаем, то ничего особенного там не было. То есть наше незнание означает отсутствие.

Но вот когда узнаем нечто неожиданное, то зачастую первая реакция оказывается: "Не может быть!"
Ну, почему ж не может?
Пример - сценка из древнеримской жизни, запечатленная на мозаике

Девушки 3 века - мозаика на Villa Romana, Piazza Armerina, Сицилия

О римском "бюстгальтере" я как-то писал - http://aldanov.livejournal.com/189996.html, это лента, которой обматывались груди. Трусики - уже нечто шитое, надо думать. А мячик и гасящий удар по нему сверху - часть волейбола, который в Риме не существовал, не так ли?

И в волейбол долгое время играли одетыми в форму. Как на рисунке:

скрытый текст[MORE=читать дальше]

Волейбол. 1929. Х.М. 51.5х59.5. Смоленск . Художник Гуревич Михаил Львович 1904-1943, погиб на фронте Посмертно - Гeрой Советского Союза.

Хотя пляжный волейбол появился в Калифорнии в 1920-ых напомню еще, что раздельные купальники появились всего-то в 1943 году.

Впрочем, на картине есть и гантели, и какая-то хитрая ловушка типа бейсбольной (хотя это, скорей всего, просто тамбурин).

Панно.

Сплошные загадки.
Будто б римляне иногда ездили в будущее.

[/MORE]

#одежда

* * *

8 декабря 2018 (09:47:14) 414

Оригинал взят у в Кимоно и пр...

И так как вы уже прекрасно разбираетесь в традиционной японской палитре....

Учикаке

Сегодняшнее учикаке (утикаке) - роскошная длинная накидка, надеваемая поверх кимоно, обшитая по низу валиком алой (реже - золотой) ткани, чтобы грациознее скользить по полу. В настоящее время термин "учикаке" используется только для верхнего кимоно невесты. До эпохи Эдо учикаке носилось как повседневная и парадная одежда (в зависимости от декора и материала) знатью и женщинами из семей самураев. В конце XIX века учикаке стали называть и верхнее кимоно, надеваемое на церемонии бракосочетания. Учикаке шьется из парчи или шелка, подбито ватой, имеет длинные рукава (более 1 метра), не подвязывается поясом, не подворачивается, используя всю длину платья. В древности кимоно могло быть подвязано поясом, подобрано, а также могло быть надето сразу несколько учикаке. Также существовали мужские разновидности учикаке, не уступающие женским по пышности и яркости декора. Такие костюмы носили придворные или при приемах в императорском дворце до 1870 года. На учикаке часто изображается журавль - символ долголетия. Особый вид свадебного кимоно - белоснежное широмуку (сиромуку)

скрытый текст[MORE=читать дальше]

Фурисоде

Это слово буквально переводится как "длинные, струящиеся рукава" (рукава этого кимоно достигают метра и более), его носят незамужние девушки в праздничные дни, среди которых особенно важен день совершеннолетия (20 лет), когда это кимоно надевают с пуховым воротником. Различаются типы фурисоде по длине рукавов (ко-фурисоде - ок. 75 см, тибурисоде - ок. 90 см, обурисоде - 105 см). Это кимоно заполнено рисунком по всей площади. Раньше фурисоде могла носить только девушка до 20 лет, после чего требовалось сменить тип кимоно. В современном обществе фурисоде - выходная одежда незамужних девушек независимо от возраста. Торжественное фурисоде часто украшено изображением журавля (символ долголетия), менее официальные фурисоде покрыты цветочным орнаментом. Также фурисоде - это наряд невесты на свадьбе; поверх него надевается роскошная накидка-учикаке. Свадебное кимоно фурисоде называется "какешита", оно не подгибается, красиво лежа на полу. В первой половине ХХ века был распространен праздничный вид фурисоде - черные, практически полностью покрытые рисунком. Сейчас такие фурисоде являются предметом коллекционирования.

Оби

Оби достигает в длину 4 и даже более метров и весит около килограмма. Существует много разновидностей оби. Старинный мару-оби из двух слоев шелковой парчи носят с торжественными, праздничными кимоно; он покрыт узорами и с лица, и с изнанки. Этот вид оби слишком плотный и тяжелый, отчего и уступил место фукуро. Мару-оби не складывают пополам при надевании. Из современных особенно красив фукуро-оби. Узорчатая парча расположена на нем лишь с лица, причем и лицевая треть пояса, уходящая в нижний слой, обматываемый вокруг талии, лишена узора. Такова экономичность 70-х годов... Ширина мару и фукуро оби - 30-40 см. Оба эти пояса носят как девушки, так и женщины; на девичьих фукуро-оби узор идет равномерно, на фукуро-оби замужних дам рисунок только на талии и узле. Более прост в надевании нагоя-оби, зауженный почти по всей длине, кроме орнаментальной части. Первоначально нагоя-оби надевали лишь девушки с повседневными кимоно, но сейчас это правило соблюдается менее строго.

Для надевания праздничных оби в традиционном стиле необходим комплект технических поясков, как внутренних, так и внешних. Это датедзими, фиксирующий кимоно, подушечка оби-макура (для придания узлу большего объема), шарфик обиаге и шнур обидзими, закрепляющие оби снаружи. Все эти аксессуары Вы можете заказать (при крупных заказах некоторые их них идут в подарок).

Однако широкие традиционные пояса все больше уступают место узкому ханхаба-оби (его ширина около 15 см). Этот тип оби бывает как более скромным (его носят с повседневным кимоно комон или хлопковым кимоно юката), так и праздничным, воспроизводящим традиционные рисунки. В большинстве случаев ханхаба-оби делается из полиэстра. Для надевания ханхаба-оби дополнительные пояса не нужны (чем и объясняется его популярность).

Хомонги, цукесаге и иромудзи

Хомонги, цукесаге и иромудзи - праздничное кимоно как девушек, так и замужних женщин. "Хомонги" означает "одежда для визитов", это кимоно наиболее богато узорами. Иногда один большой рисунок занимает всю поверхность кимоно, превращая его в подлинную картину. Это тип кимоно, наиболее открытый для экспериментов художников. Хомонги надевают на торжества (кроме семейных).

Цукесаге менее празднично. По подолу этого кимоно идет лента узора или ряд декоративных элементов. У цукесаге есть узор в верхней части - сзади на правом рукаве и правой части спины и спереди на левом рукаве и в левой части груди. На таком кимоно рисунки нередко далеки от классической традиции. Цукесаге - наряд для посещения театра, выставки и аналогичных выходов.

Иромудзи - однотонное цветное кимоно, надеваемое, как правило, на чайную церемонию (или в храм). Часто иромудзи покрыто тканым рисунком "ринцзу". Если на спине иромудзи расположен герб-мон - это кимоно превращается в торжественное. Рукава хомонги, цукесаге и иромудзи - короткие.