Смотрю художника-блоггера и думаю о том, каким многообразным бывает творчество, для не похожих друг на друга людей.
Кому-то важна идея, он собирает материалы, делает зарисовки, думает о смысле и том, что именно передаст этот смысл лучше.
/
Для другого важна форма, он смотрит на творческое пространство, как на геометрическую плоскость на которой можно отразить тень трёхмерной фигуры, но не истину.
Он сдвигает, переворачивает, вертит и упрощает, пока его композиция не станет отточенным шедевром, в том, аспекте, который его волновал больше всего.
/
Третий смотрит на бумагу как на опавший лист, принимая всё как есть, стремясь показать каждую его жилку, как сокровище, недооцененное, но от этого не менее драгоценное. Совершая мазок цвета и отходя чтобы подумать, вытирая кисть и любуясь разводами цвета, он ищет средство лаконично подчеркнуть свою мысль, наблюдение, не затрагивая, не затушовывая того, что было ранее.
/
Кто-то просто хватает листочек, обрывок, крошку ресурса и стремится использовать с пользой, не особо задумываясь, что именно выйдет из под его пера.
Он голоден и ищет возможность имеющимися ограниченными средствами создать нечто, нечто что просится наружу, хочет быть выраженным, приобрести форму, жизнь, насколько хватит таланта и мастерства автора.
/
Кто-то смотрит на других и на себя, измеряя и сравнивая. Иногда кажется, что они постоянно на прокрустовом ложе, так они стремятся отсечь всё чего нет у кумира и прирастить части природой для него (возможно только пока) не предусмотренные, "Я могу так же и даже лучше!" кричат они в небеса и перерисовавают чъи то арты стремясь к техническому совершенству, собирают пазлы из чужих идей и мучаются отсутствием вдохновения.
Читаю ветку худ форума про развитие творческих способностей и ещё нет 5 страниц, а они уже перешли на обсуждение сатанизма и блэк метала как примеров искреннего творчества не скованного академиями .
Забавно, но палитра (предпочитаемый цвет) художника состоит, на мой взгляд, именно из палитры художника), или упрощённо говоря, из того, что остаётся на этой палитре от прошлой работы).
"Не вымыл палитру? = ограничил себя ".
Именно так гамма и становится постоянной .
Сколько раз говорила себе, не раскрашивай рисунок (с тоном) простым карандашем, цветными, испортишь работу....
Интересное ощущение.
В последнее время, рисуя, пользовалась давно лежавшим запасом кистей с резервом, купленных когда-то из любопытства. Понятное дело, что если часто пользоваться таким инструментом, то к ему быстро привыкаешь, и теперь обычная кисть (хорошая круглая синтетика) кажется таааакой экзотикой... .
Но приятной, приятной , в частности, потому, что кисти с резервуаром кажутся мне пока значительно капризнее.
Парадоксально но факт, купить свиток от Дервент, отобрать специально для него кучу клёвых карандашей, а отбракованные остатки сложить в самодельный тубус из старого, полосатого носка)) и везде ходить только вместе с последним .
Три бича творческих людей, как я слышала это:
1. Рисовать хрен знает чем и он же знает на чём.
Результат: хорошие рисунки обязательно выполнены хрен знает чем и овощ знает на чём .
2. Отсутствие мысли на предварительном этапе рисования.
Приводит к тому, что и в дальнейшем мысль не появляется .
3. Желание рисовать только то, что хорошо получается.
В итоге, получается хорошо квадрат с глазами, поскольку квадраты выучены в школе, а глаза - это круто .
Кто-то когда-то сказал ,"Чтобы иметь основания для творчества, нужно, чтобы сама жизнь ваша была содержательна.".
Не могу не согласится).
А не воспользоваться ли советом профессионалов? А что, соберу из имеющихся, такие же наборы , смешивание конечно будет не точно таким же, но набор на не смешиваемые сочетания цветов (из тех что мне нравятся) можно и дополнить.
Примечание:
Линеры с карандашами не смешивать, эффект того не стоит, скетчи лучше красить акварелью.
Лучшее
Материалы сайта предназначены для лиц старше 16 лет (16+)