ونحن نعمل على هذا или Мы над этим работаем (с)14 читателей тэги
#полезное + #мысли с другими тэгами
Хороший инструмент) /визуализация, как вообще представить картину перед рисованием, или обогатить уже существующую идею
Наш жизненный опыт, наша память, на которую мы опираемся в своей жизни, не всегда присутствует в нашей оперативке).
А ведь это источник великого множества деталей, идей, сложившихся уже картин из наших воспоминаний.
Как достать и привести в доступное состояние хотя бы частичку этого богатства?
Включить музыку), и слегка понастальгировать), хорошо чтобы эта музыка вам нравилась и была не современной), можно попробовать вспомнить какой-нить яркий момент детства, не обязательно значимый, но яркий), а потом, по совету одного художника, дать ассоциациям от этого момента унести себя в другие воспоминания, не заставляя себя, но проходя от ассоциации к ассоциации, от тепла на коже в первый день зимы, до пара над кружкой с таёжным чаем и совершенно неожиданному виду бумажки, на которой записывали результаты морского боя...).
Небольшая ремарка).
Конечно, чем разнообразнее ваш опыт, тем богаче и интереснее ваш багаж), так что, не забывайте обогащать свою жизнь, чтобы она оставалась вашим источником вдохновения).
* * *
Мысль.
А ведь любая относительно светлая и полу или не прозрачная краска может хорошо высветлить замес, не выбеливая его чрезмерно.
Очевидная наверно вещь, но это то, что понимаешь делая что-то сам... и глядя на любителей охр вокруг). 
Попёртое в сети/проверить
Попробовать в цветных рисунках в тени делать серые области, по тону такие же, но из чёрно-белой шкалы.
В некотором роде, предмет моего восхищения.
Видео отлично иллюстрирует как, на мой взгляд, должен использоваться исследовательский, поисковый скетчбук:
цвета и тон в акварели /поискать поэкспериментировать, сделать выводы
Мысль на эксперименты:
В чём смысл смешения дополнительных цветов? В том, что они уменьшают яркость друг друга, затемняют друг друга естественным образом, при этом цвет не уничтожается, как это происходило бы при добавлении чёрного. Следовательно, можно лепить форму цветно.
"Стадии Работы Над Эскизами Композиции" Олег Торопыгин
Классная, действительно классная лекция о композиции и эскизах, не с точки зрения техники, а так сказать в философско-прикладном плане 
.
* * *
Примечание:
Линеры с карандашами не смешивать, эффект того не стоит, скетчи лучше красить акварелью.
* * *
Передача формы предмета.
Итак, как при рисовании какой либо формы (допустим головы) отличить большую форму от мелкого рельефа поверхности можно при помощи теней.
При освещении большая форма будет давать плавные переходы света и тени, а мелкий рельеф - резкие, контрастные тени.
* * *
Когда делаешь наброски с натуры, с начала, после определения границ фигуры на листе, лучше набросать направляющие линии, линии наиболее характерные и бросающиеся в глаза при общем взгляде на предмет или фигуру.
Точные пропорции лучше прикидывать уже после этого.
Если есть намерение сделать свето-теневую проработку фигуры/предмета, то наметить самые характерные/бросающиеся в глаза/большие пятна тени можно сразу после обозначения пропорций.
Важно следить, чтобы при рисунке человека голова не превышала 1/7-1/8 фигуры, а ноги не были короткими.
Хотя у человеческой фигуры могут быть индивидуальные особенности, если нет возможности отобразить точные пропорции конкретного человека, лучше склонятся к гармоничным пропорциям.
* * *
С миру по нитке, голому рубашка.
Начну-ка собирать, то что мне показалось дельным, тут).
Итак, принципы которых следует придерживатся в рисовании.
1. Срисовывать надо с природы и действительности, чужие произведения неподойдут).
2. Работать надо от общего к частному.
3. Всю работу следует прорабатывать в одинаковой степени и заканчивать дорисовывать, когда улучшения перестают приносить качественные изменения.
3. Перед рисованием необходимо засечь пропорции натуры, какова самая длинная сторона по отношению к самой короткой.
4. Правдивая палитра значительно усилит ощущение реальности (никаких синих волос и зелёных солнц).
5. Лучше рисовать от тёмного коричнево-синего силуэта к светлому (постепенно высветляя те предметы, которые находятся ближе к вам).
6. Всегда используйте палитру по оси + х выкладывая тёплые цвета, а по оси - y холодные (зелёный не выкладывается, его смешивают).
7. Чистый чёрный цвет в жтвописи использовать не желательно.