С одной стороны ринга стоит жаба, зелёная и пупырчатая, и потрясает планшетом с "совершенно беплатным расходом" ™.
А на другой стороне лежит куча гайдов по акварели и моё собственное ощущение интриги от ожидания конечного результата любой акварели.
/
Минус планшетного рисования, на данный момент то, что результат слишком предсказуем, с одной стороны ты не запортишь работу (большинство действий можно откатить), с другой стороны нет каких-то неожиданных находок, красоты материала.
И теряется какая-то смелось, свежесть штриха, что ли .
Из-за этого мне менее интересно продолжать или возвращатся к когда-то законченному скетчу, что случается с рисунками на реальном носителе.
Хорошо, что рисуется, плохо, что нет для этого удобного места).
Что ж будем по тихонечку изучать мир), нащупывать его рисунками, как слепые), пальцами).
Я тут поразмыслила и поняла, что при работе пастелью нужен план, иначе мешанина тёмных и светлых мелков приводит к тому, что случайные крупинки тёмных цветов размазываются в самых не подходящих местах.
Так что п. 1-й: работу надо вести от светлого к тёмному (исключая финальные штрихи-акценты).
П.2: Пастель как материал, мне кажется, больше подходит для обопщённых работ, такие работы ею смотрятся лучше.
И надо, да покурить спид пеинты..
Смотрю на последний скетч.
Орг. выводы:
1. Надо работать над пониманием сочетания цветов , и не бояццо перерисовывать другим цветом, когда первый не подошёл .
2. Необходимо изучить гайд по работе с программой (слои и варианты доступных инструментов).
3. Композиция тоже никакая, но это из-за того что изначально она продумана не была и дорисовывалась импровизированно (карамба, надо тренировать композицию).
Вот залюбовавшись космизмом решила оставить это тут, для осмымления), а то техника рисунка техникой рисунка, но должны же быть какие-то идеи).
Эти мне весьма близки .
Пытаюсь читать широко известный в узких кругах "Путь художника" и пока эта книга вызывает во мне лишь глухое раздражение в ответ на пассажи типа "так было велено" и "мне суждено заняться этим здесь и сейчас" .
Таки хочу сформулировать, за что мне нравится акварель).
Первое - экономичность), из маааленькой капельки краски во многих случаях можно сделать довольно приличное пятно). Это ценишь, глядя как быстро стачиваются мелки или карандаши).
Второе - изменение, текучесть результата, что придаёт работе с этим материалом некоторый азарт).
Третье - время, это рисунок который заставляет тебя отвлекаться в процессе), если не работаешь по мокрому), это 5минут вазюканья против 40 минут деланья чего-то другого). Это я считаю плюс), есть время подумать дополнительно).
Всётаки пастель Мунгё это весчь, пробовала красить и старшей серией и этого же производителя пастелью попроще, и знаете что?
Разница есть и очень ощутимая, прямо не знаю стоит ли вообще не дорогую масляную покупать (если именно с целью рисования). Очень заметная разница в кроющей способности и пигментированости.
Хым.. надо нарисовать что-нить пастелью... (она занимает не пропорционально много места в моём доме , чем меня раздражает не реально...).
Лучшее
Материалы сайта предназначены для лиц старше 16 лет (16+)