ТАРДИС и далекая галактика6 читателей тэги

Автор: Darth Juu

#цитирую + #Звездные войны с другими тэгами

Про "Месть ситхов".

Лукас рассказывал Робу Коулману, что все шесть фильмов «Звёздных войн» — это история, которую спустя сто лет после событий «Возвращения джедая» Р2Д2 рассказывает таинственному Хранителю Уиллов.

читать дальшеСъёмки должны были начаться в конце июня 2003 года, но основные актёры прибыли в Сидней гораздо раньше. Первым прилетел Хейден Кристенсен — он находился в Австралии с начала мая и всё это время усиленно тренировался, набирая форму и занимаясь фехтованием по несколько часов в день. Юэн Макгрегор прилетел в начале июня и тренировался пять дней в неделю с рассвета и до обеда. «Перед съёмками „Скрытой угрозы“ я тренировался весь день, но сейчас я, кажется, достиг своего предела», — со смехом признавался он.
Главным нововведением стало появление на съёмочной площадке ещё одного тренера — памятуя о своих слабых сторонах, Лукас нанял преподавателя актерского мастерства Криса Нила, благодаря которому актеры гораздо больше репетировали перед съемками.
Съёмки начались 26 июня в павильонах студии Fox в Сиднее. Продюсер Рик Маккаллум забронировал для «Мести» семь павильонов студии, в которых была возведена 71 съёмочная площадка. Съёмки начинались в семь утра и длились по 14–15 часов, но съемочная группа и актёры обычно собирались на площадке за час до начала: в шесть утра открывался буфет, и все стремились подкрепиться перед тяжёлым днём.
Маккаллум и главы департаментов использовали это время, чтобы обсудить с Джорджем распорядок дня, расписание съёмок и прочие насущные дела. Лукас стремился контролировать всё и участвовал в решении всех мало-мальски значимых вопросов. «Многие режиссёры не любят заниматься микроменеджментом, — говорил он, — но только так я могу убедиться, что всё идёт в полном соответствии с моим видением».
Порой Джорджа посещали новые идеи — он мог прямо на площадке переписать тот или иной диалог или придумать совершенно новую сцену, доводя до бешенства ответственных за реквизит и декорации, которым приходилось на скорую руку создавать то, чего ещё вчера не было в сценарии. Так, к примеру, Лукас в последний момент придумал сцену в опере, и на момент съемок актёры даже не знали, что именно смотрят их персонажи. С чьей-то лёгкой руки в обиход вошло название «балет „Кальмарное озеро“».

изображение
Превращение канцлера Палпатина в Дарта Сидиуса

Лукас всегда знал, что третий эпизод будет самым мрачным из всех приквелов. Поначалу он собирался сделать его персональной трагедией четырёх героев — Энакина, Падме, Оби-Вана и Йоды — и одновременно показать, как сложились судьбы всех появившихся в трилогии персонажей. На первых встречах с художественным департаментом Джордж рассказывал дизайнерам Райану Черчу и Эрику Тименсу, что фильм начнётся с эпической сцены — семи сражений Войны клонов, бушующих на семи разных планетах. Зрители должны были побывать на Альдераане и Кашиике, родной планете вуки, а в списке действующих лиц значились молодые Хан Соло и Боба Фетт.
В итоге Джордж перекроил всю структуру практически с нуля, избавившись от ряда побочных сюжетов и сосредоточившись на Энакине. Из повествования исчезли Боба Фетт и все упоминания о «тайне Сайфо-Диаса и происхождении армии клонов». Начало с семью битвами на семи планетах сменилось боем в небесах Корусанта и спасением верховного канцлера, смерть графа Дуку из середины перенеслась в самое начало, а у героев появился новый враг — генерал Гривус.
Лукас работал над сценарием всю первую половину 2003 года, вплоть до начала съемок. Многие элементы сюжета оставались неизменными во всех версиях сценария, другие же сильно перекраивались. Так, например, в синопсисе Хан Соло помогал Йоде одолеть сепаратистов на Кашиике и наводил джедаев на след Гривуса. Палпатин говорил Энакину, что сам способствовал рождению Избранного, экспериментируя с мидихлорианами. Дуку лгал Энакину, что виновен в гибели его матери, Йода говорил Оби-Вану, что Квай-Гон познал тайны древнего Ордена Уиллов, Мейс Винду пытался арестовать Палпатина в одиночку. А Падме в финале прилетала на Мустафар не одна, а со свитой. Однако клоны убивали всех служанок и охранников девушки, а её саму в последний момент спасал от смерти Энакин… чтобы тут же погубить: в первых черновиках любящий муж не только душил Падме, но и с силой швырял о стену.В мае Лукас говорил, что через неделю привезёт с собой приглашённого режиссёра, который и займётся съёмками фильма. Но приехавший с ним Стивен Спилберг лишь помог с постановкой аниматроники нескольких ключевых сцен, в том числе дуэли между Энакином и Оби-Ваном.

изображение

В одной из версий сценария во время дуэли Энакин и Оби-Ван на краткое время объединяются против мустафарского монстра.

Для Лукаса работа над сценарием всегда превращалась в настоящую пытку. Он, по собственным словам, словно «истекал кровью» на страницу, поэтому всегда откладывал этот ненавистный процесс до последнего. Художникам, костюмерам, мастерам по реквизиту и декорациям приходилось работать исключительно на основе пространных рассказов Джорджа о том, что будет в фильме.
В июне Джордж сдал вторую версию сценария. В ней Палпатин больше не упоминал о своём влиянии на рождение Энакина, Скайуокер и Оби-Ван атаковали Дуку вдвоём, джедаи отправлялись арестовывать канцлера вчетвером, Энакин игнорировал приказ Палпатина бросить потерявшего сознание Оби-Вана во время бегства с флагмана сепаратистов. Эни впервые снилось, что Падме умирает при родах, — до этого он видел в кошмарах, что та сгорает в пламени. Появились сцены, в которых Энакин с подачи Палпатина ревнует Падме к Оби-Вану, джедаи не доверяют канцлеру, а Мейс Винду — ещё и Энакину.


Концепт-арты к «Мести ситхов»:

изображение

изображение

изображение

изображение

читать дальшеСьёмки «Новой надежды» оказались настолько болезненным опытом для Джорджа, что для работы над двумя следующими эпизодами оригинальной трилогии он привлёк приглашенных режиссёров. Однако зимой 1992 года Лукас лично поставил несколько сцен одного из эпизодов «Хроник молодого Индианы Джонса» с участием Харрисона Форда и решил, что режиссура — это не так уж и плохо. Поэтому все три фильма трилогии приквелов Джордж Лукас снял лично.

изображение
Куратор по моделям дроидов Дональд Бис переработал воротник костюма, позволив Энтони Дэниелсу дышать свободнее. «До этого в каждой сцене я чувствовал себя так, словно меня без устали душит Дарт Вейдер».

Несмотря на мелкие нестыковки и форс-мажоры вроде внезапной проблемы с коленом Хейдена Кристенсена, съемки прошли гладко и завершились 17 сентября, на пять дней раньше срока. Лукас на прощание даже сказал, что это были самые весёлые съёмки в его жизни. Однако основная работа над фильмом была ещё впереди.
Лукас всегда говорил, что настоящий облик его фильмов рождается именно во время постпродакшена, и в случае с «Местью ситхов» это высказывание особенно верно. Речь даже не о том, что постпродакшен третьего эпизода длился в полтора раза дольше, чем препродакшен и съёмки вместе взятые, а о том, что уже в монтажной Лукас полностью переделал отдельные сюжетные линии и характеры некоторых героев.
Первым делом Лукас собрал черновой монтаж фильма и отправил готовые кадры мастерам по спецэффектам Industrial Light & Magic: в «Мести ситхов» было рекордное количество спецэффектов — 2151. Чтобы уложиться в установленные сроки, специалисты по визуальным эффектам почти три года жили в режиме кранча. Они работали по 90–100 часов в неделю и порой оставались в студии на ночь: раскладывали спальники, ставили кадр на рендер, а когда рендеринг в три часа ночи заканчивался, вскакивали и ставили следующий. Они выдавали по 200–250 кадров в неделю, из которых в конечную версию фильма попадало в лучшем случае 10–15. Порой, когда сотрудники ILM присылали Джорджу обработанную сцену, Лукас радовал их известием, что как раз вырезал её из фильма.
Сидя в монтажной, Лукас понял, что черновая версия фильма не работает и надо что-то менять. Когда съемочная группа и актёры заново собрались в конце 2004 года под Лондоном ради досъёмок, они за 11 дней пересняли около четверти картины.
В итоге Лукас доснял или переснял часть сцен таким образом, чтобы страх потерять Падме стал единственным мотивом всех действий Скайуокера. Затем Джордж выкинул из фильма всё, что могло отвлечь зрителя от трагедии Энакина.
Одной из новых сцен стала беседа Энакина с Йодой, в которой мудрый джедайский наставник мудро советует Скайуокеру «отпустить всё то, что потерять боишься».
Возможно, будь у него больше времени, Джордж переснял бы и вторую половину, но сроки поджимали, премьера была не за горами, и Лукас решил довольствоваться тем, что успел поменять.



отсюда

Из интервью с Хайденом Кристенсеном.



Анакина Скайуокера мечтали сыграть многие молодые актеры. Как вы думаете, что такого выдающегося Лукас увидел именно в вас?
Я задаю себе этот вопрос с самого первого дня съемок (смеется) - ине знаю ответа. Наверное, в каждом человеке есть эта самая темная сторона-может, Джорджу моя темная сторона понравилась больше других? (Смеется.) Я даже в своих самых смелых мечтах не мог предположить, что получу эту роль. На пробах Джордж выдал мне фирменную шляпу и кружку с символикой „Звездных войн“, и я, помню, подумал: “Что ж, это мой утешительный приз». Я храню эти вещи как самое дорогое, что у меня есть. Я тогда жил в Канаде, и когда мне позвонили среди ночи (не специально, конечно, просто так получилось из-за разницы во времени) и объявили, что выбрали меня, то я спросонья решил, что мне все еще снится чудесный сон. Первый человек, кому я позвонил, когда пришел в себя, была моя мама. И она издала такой оглушительный победный крик… Не думаю, что когда-нибудь забуду эти ощущения.

Вы смотрели оригинальную трилогию, когда готовились к роли?
Я благоговейно просмотрел все фильмы, предшествовавшие «Атаке клонов», — хотел до конца понять историю и характер Дарта Вейдера. В той, первой, трилогии Джордж Лукас посеял множество семян, и сейчас пришло время расцвести всходам.

Сколько вам пришлось готовиться к кульминационной сцене «Мести ситхов» - дуэли на лазерных мечах с Оби Ван Кеноби?
Я приехал в Сидней, где снимался фильм, за три месяца до начала съемок и сразу начал работать с постановщиком трюков Ником Гиллардом. Сами тренировки с лазерными мечами начались далеко не сразу. Хореография этой дуэли была разработана очень тщательно, так что я должен был выучить наизусть сотни движений. Я тренировался и сам, отдельно, и вместе с Эваном МакГрегором.Ия горжусь конечным результатом. По-моему, дуэль получилась выдающаяся.

Вы были в детстве фанатом «Звездных войн»?
Я родился в 1981-м, через четыре года после того, как вышел первый фильм, так что у меня не было возможности посмотреть старые части в кинотеатре. Но мой брат, который старше меня на восемь лет, был как раз настоящим преданным фанатом. У него была модель корабля Millennium Falcon — он держал ее в подвале, и мне было запрещено ее трогать! Вообще те «Звездные войны» стали такой важной частью поп-культуры, что влияли на всех без исключения. Я, например, помню, как пугал младшую сестренку, имитируя дыхание и голос Дарта Вейдера. И это даже несмотря на то, что я в то время еще не видел фильмов и только в 1997 году, когда их переписали в цифровом формате и снова выпустили на экран, наконец посмотрел их в кино. Теперь вы понимаете, чем для меня был тот ночной звонок?
отсюда

продолжениеКак далеко вам пришлось зайти, чтобы отыскать в себе Темную Сторону?
Будучи актером, я, обычно, стараюсь удержать свои эмоции в рамках того контекста, в котором живет и действует мой персонаж. То есть, я не думаю о своей собаке, которая умерла, когда мне было 8 лет, и о том, какие чувства я переживал по этому поводу. Я стараюсь оставаться в границах психологии Анакина. Только таким образом я смог прочувствовать и сыграть накапливающиеся внутри него неудовлетворенность и раздражительность.

Вы уже знали, что должно случиться в Эпизоде III. Насколько трудно вам было абстрагироваться от этого во время съемок Эпизода II?
Это было настоящим испытанием на выносливость, потому что приходилось играть персонаж, который впоследствии должен стать живым олицетворением зла. И первым естественным желанием было изобразить его именно таким. Джордж [Лукас] постоянно просил, чтобы я отошел от этого и сделал Анакина тем, кто борется с демонами внутри себя и кто выражает свое неудовлетворение и разочарование так, что они поначалу не воспринимаются, как проявление зла. Он просил придерживаться этой линии и не допускать каких-то иных проявлений характера моего героя в Эпизоде II. Я должен был показать, каким он был в тот период своей жизни,— во времена Эпизода II,— а Эпизод III должен был стать историей о том, какие причины заставили Анакина превратиться в Дарта Вейдера. Вот почему я был ужасно взволнован, когда, наконец, начались съемки Эпизода III — теперь я мог сделать то, что уже давно держал в своей голове в виде готовых образов.

Храня эти образы столь долго в своем сознании, как вы чувствовали себя, когда добрались до кульминационных сцен? Как вы готовились к тому, чтобы пройти через это?
Я воспринял это с огромной радостью и ликованием. Пройти через это оказалось очень легко, потому что все мои мысли были заняты только одним. Я воспринимал это, как подарок судьбы. Это было для меня чем-то вроде момента высшего сексуального наслаждения (смеется). Я не знаю. Это было удивительно. Я ждал, ждал, я очень долго ждал, и, наконец, позволил своему герою отдаться во власть Темной Стороны.

Как вы убедили Джорджа Лукаса позволить вам облачиться в костюм Дарта Вейдера?
Я просто очень вежливо спросил, возможно ли это. И Джордж с Риком (Маккаллумом) — добрейшие люди — дали мне свое разрешение. Я тогда сказал: «Я читал сценарий и знаю, что в конце фильма должен появиться Вейдер». Наверное, они к этому моменту уже провели несколько кастингов, на которые приглашали баскетболистов и прочих высокорослых людей, которые смогли бы изобразить в кадре Вейдера. И я сказал: «Не знаю, может, у вас есть какое-то иное мнение на этот счет, но я был бы ужасно счастлив, если бы смог сам надеть этот костюм».

Как вы себя почувствовали, облачившись в костюм и войдя на съемочную площадку?
Это было неописуемое ощущение. Это был апофеоз всей моей работы. Эта сцена символизировала собой финал моего долгого пятилетнего путешествия; вдобавок ко всему, когда вы играете кого-то вроде Дарта, откуда-то изнутри поднимается невероятно мощное чувство, этакое звериное чувство собственного превосходства. Вы идете, а люди видят Дарта, и вы можете наблюдать за реакцией на их лицах. Дни, когда на площадке появлялся Дарт, были настоящим событием. Каждому хотелось понаблюдать за происходящим. Это было интересное ощущение.

Костюм был тяжелым?
Очень тяжелым. Мысль о том, чтобы надеть на себя костюм, вскоре перестала казаться мне такой замечательной, потому что внутри было ужасно жарко. Пробовали сделать внутри кондиционер, но он не работал. Меня не покидало ощущение клаустрофобии, а обзор был весьма ограничен. Помимо этого, нужно было компенсировать разницу в высоте (Кристенсена и Дэвида Прауса, «оригинального» Вейдера — Riila), для чего внутрь ботинок поместили специальные подкладки. В итоге все это напоминало мне ходьбу с десятикилограммовым мешком на плечах, да еще в туфлях на высоком каблуке — только не подумайте, что я уже пробовал делать это раньше! (смеется).

Какой опыт вы получили от работы с актерами старшего поколения — такими, как Кристофер Ли?
Самый большой опыт я получил, конечно, от Иэна (Макдиармида). Я говорю это не потому, что он сейчас присутствует здесь, а потому, что для меня это стало настоящим потрясением: сидеть рядом с ним в той известной вам сцене в опере, слушать историю, которую он рассказывает одними полунамеками — и, тем не менее, все, что он хочет до вас донести, он может легко выразить этими полунамеками. Мне оставалось только молча сидеть, кивать и ловить себя на мысли: «Черт, я не должен все время трясти головой!» И он был настолько добр, что был всегда готов поделиться своей мудростью и всегда помогал, когда я просил его об этом. Я узнал от него великое множество всего.

Наверное, в детстве у вас были игрушечные фигурки Люка Скайуокера. Какова была ваша первая реакция на то, что теперь и вы станете частью всего этого?
Все так. Я на самом деле хотел приобрести свою собственную фигурку. Я даже решил сыграть самого себя в видеоигре — что уж может быть круче? Я хочу сказать, что у самого у меня нет подобных вещей, но зато у меня есть старший брат — ярый фанатик «Звездных войн», который собирал фигурки, сувениры и тому подобное. Таким образом, я был заранее посвящен во все аспекты индустрии «Звездных войн» и был чрезвычайно взволнован, когда меня пригласили для съемок. Но прийти в магазин и видеть повсюду свое лицо — это совсем другая история.

Вы принимали участие в создании видеоигры «Месть Ситхов». Насколько работа над этим проектом — в частности, сцены дуэлей — отличалась от съемок в фильме? Это было легче или сложнее?
Это было всего лишь развлечением. Меня пригласили на пару дней, чтобы я помог им в работе над образом своего персонажа. Это была забавная группа ребят, ужасно взволнованных тем, что они делают видеоигры. Вместе со мной пригласили Ника Гилларда, постановщика поединков. Мы просто помахали мечами несколько раз, и это было весело.

Что вы думаете об отношениях Анакина и Падме и о тех чувствах, которые он испытывает к ней?
Мне действительно нравится идея о том, что именно страсть к Падме заставила Анакина проделать все эти ужасные вещи. Он думает, что делает это ради любви. Она не видит того, что видит он, и поэтому в их отношениях начинается разлад. Я, конечно, не имею в виду, что такое должно происходить в каждой семье; я просто говорю о своих впечатлениях и о впечатлении большинства зрителей. Любовь нередко меняет людей, и мне нравится играть подобные роли.

Вам не кажется, что Анакин, пока не превратился в Дарта Вейдера, просто носил своего рода маску?
Как считает Фрэнк [Оз]? Нет. Анакин был тем, кем он был. Он принадлежит к тому типу сдержанных людей, которым трудно управлять своими чувствами. Внутри него, под внешне спокойной поверхностью, бурлят противоречия и много всего такого, что он не осмеливается показывать другим. Именно таким я его вижу.
полностью здесь

May the Force be with you!

Публикация из блога «Полкоролевства» (автор: Мережка):

День сегодня такой


(дальше) May the Force be with you!












© Источник: https://blog-house.pro/merezhka/post-108746/

Вот это новость!

(Весь фандом за кадром: "Неееет!!!!" И отдельные голоса: "Я так и знал!")

 

Создатели киновселенной «Звездных войн» придумали наиболее популярному персонажу Дарту Вейдеру отца, сообщает 22 декабря «Рен ТВ».

В очередном выпуске комиксов, посвященных культовому фильму рассказывается, что отцом персонажа оказывается был император Палпатин, также известный как Дарт Сидиус.

Владыка ситх сумел «проникнуть» в утробу матери Энакина Скайуокера и сформировать там плод. Прежде считалось, что будущий Дарт Вейдер появился в результате непорочного зачатия.

источник

 

Представляю себе эту картину... не проще было сказать "загулял с рабыней"? А нет, это ж непонтово, мы Силу применим, ну как же, все должно быть по идее, а не какое-то там...

Так, новость от Рен-ТВ, расходимся:) Но... Но! Это было бы...

Я один при словах "Рен-ТВ" подумал совсем не о том?:)

P.S. Мне тут сказали, что это все-таки не фейк... н-да. Нихренасе новость.

"Мандалорец".

Кинокомпания Lucasfilm окончательно закрыла проект о персонаже вселенной «Звездных войн» Бобе Фетте. Вместо этого решено сосредоточиться на производстве сериала «Мандалорец». Исполнительным продюсером шоу стал Джон Фавро.

Студия работала над спин-оффом с 2013 года. Изначально проект должен был вести Джош Транк («Фантастическая четверка»), но из-за конфликта с продюсерами он покинул пост режиссера картины. В мае 2018-го стало известно, что лентой займется Джеймс Мэнголд («Логан»), который впоследствии опроверг эту информацию. Несмотря ни на что, фанаты «Звездных войн» продолжали ждать фильм, который должен был стать новой частью антологии, начавшейся с «Изгоя-один» в 2016 году.

Согласно источникам, сюжет спин-оффа должен был рассказать не только о Бобе Фетте, но и о других охотниках за головами, действующих на просторах далекой-далекой галактики. В фильме ожидалось появление персонажей, которых зрители до этого могли видеть в пятом эпизоде «Звездных войн».

Фильм «Хан Соло: Звездные войны. Истории» продемонстрировал неудовлетворительные показатели, лента Рона Ховарда собрала в прокате лишь 392 млн долларов при заявленном бюджете в 275 млн долларов. Во многом из-за этого Lucasfilm и Disney решили пересмотреть политику в отношении «Звездных войн» и притормозить производство новых фильмов по известной франшизе.

Действие «Мандалорца» развернется после падения Галактической империи, но до появления Первого Ордена. Проект расскажет о приключениях одинокого наемника, вынужденного выживать на окраине обитаемой галактики, где не действуют законы Новой Республики.

Мандалорцы — воинственный народ, оказавшийся практически полностью уничтоженным на момент событий оригинальной трилогии. Подобно традициям древнегреческих спартанцев, их культура строится на почитании войны как источника славы и гордости. Представители этой расы считаются лучшими воинами далекой-далекой галактики.

В разное время в истории мандалорцы выступали третьей силой — фактором, рарушавшим равновесие сил между двумя главными политическими игроками галактики. В качестве наемников они могли выступать как на стороне ситхов, так и сотрудничать с джедаями. Главное — правильно назначенная цена.

Бюджет сериала оценивается в районе 800 млн долларов — по 100 млн долларов за серию. Disney пока не огласила дату релиза, но «Мандалорец» точно должен появиться на собственном стриминг-сервисе студии, который запустится в конце 2019 года.

Исполнительный продюсер сериала «Мандалорец» Джон Фавро любит делиться материалами с площадки. В свой день рождения, 19 октября, он выложил снимок, на котором изображен вместе с Джорджем Лукасом. «Сюрприз на день рождения», — гласит подпись.

Лукас пришел не с пустыми руками: на столе красуется бутылка вина «Skywalker Pinot Noir» урожая 2014 года. Известно, что Лукас под влиянием своего друга Фрэнсиса Форда Копполы в 1991 году обзавелся собственным виноградником в калифорнийском округе Марин.

Визит Лукаса на площадку сериала — хороший знак, если учитывать то, что режиссер и продюсер весьма прохладно отнесся к «Пробуждению силы» и «Последним джедаям», после того как глава Lucasfilm Кэтлин Кеннеди и режиссер Джей Джей Абрамс отвергли его идеи. Тем не менее создатель «Звездных войн» приезжал на съемки спин-оффов «Изгой-один» и «Хан Соло».

 

Источники:

раз

два

Костюмы Падме Амидалы.

«…Оби-Ван, ты увен, что на борту нет ничего ценного, что можно было бы продать?"
"Несколько контейнеров с продовольствием и гардероб Королевы.»
Квай-Гон Джин и Оби-Ван Кеноби

Пересматривая киносагу "Звездные войны" Джорджа Лукаса (наконец то, по порядку)), я была восхищена костюмами Падмы Амидала (в исполнении прекрасной Натали Портман).
В рамках этого поста я хочу немного рассказать об истории создания этих костюмов и, конечно, дать возможность просто полюбоваться на них:)

скрытый текстПадме появляется в трех первых (а по годам съемок - последних) эпизодах "Звездных Войн"(«Звёздные войны. Эпизод I. Скрытая угроза» (1999), «Звёздные войны. Эпизод II. Атака клонов» (2002) и «Звёздные войны. Эпизод III. Месть ситхов» (2005) и является ключевым персонажем: именно она повлияла на главного героя Энакина, а позже родила ему двух близнецов, ставших главными героями первоначальной трилогии.
Впервые Падме появляется в эпизоде "Скрытая угроза" в 14летнем возрасте в качестве королевы планеты Набу.Став королевой, Падме приняла тронное имя Амидала, которое, как и само имя Падме, происходит из санскрита, где оно ассоциируется с лотосом.
По дворцовым правилам она обязана носить невероятно сложные наряды, прически и ритуальный грим. Одежда и грим позволяют скрыть истинное лицо королевы, поэтому во время опасных мероприятий или поездок место королевы занимает одна из служанок, чаще всего Сабе (в качестве сенатора двойником Падме является Корде). (ее роль исполняла Кира Найтли) Руководила работой над костюмами Триша Биггар (Trisha Biggar). Работа была беспрецедентной. Художники начали работать за три года до первых съемок. Биггар прилетала из Англии каждые три месяца на лукасовское ранчо Скайвокер на пару недель и обсуждала все тонкости работы с Лукасом. В промежутках она работала в своей студии, концепт-дизайнер Iain Mccaig слал ей рисунки концептов, она вносила свои изменения и присылала назад. Для каждой серии приквела Триша путешествовала по всему миру, разыскивая редкие, красивые ткани, которые ей нравились. Никаких крашеных ситцев и полиэстеров - лучшие шелка, бархаты, льняные смеси, винтажные кружева.
За девять месяцев до начала съемок начинался период физического создания костюмов. Триша создавала мастерские на Leavesden Studio, где работало одновременно до 100 человек, создавая костюмы.Первая серия приквела снималась в Англии, так что все костюмы изготовлены были на Ливсденовской студии. Ко второму эпизоду костюмы частично делались в Англии, частично на месте съемок в Австралии. К третьему эпизоду все производство было перемещено в Австралию. Все главные помощники Триш приехали с нею из Англии , так же как и множество закройщиков, швей, красильщиков и печатников по ткани, вышивальщиков, модельщиков, специалистов по коже и бисеру, шляпников. За время производства костюмов для саги в мастерских было от 80 до 120 человек.
Работа шла совершенно не традиционным способом. Обычный ход событий таков - дизайнеры получают сценарий, разбивают его на куски и сцены, высчитывают количество главных и второстепенных персонажей, прикидывают сколько смен одежды им понадобится - и затем работают над эскизами. В случае с приквелом сценария не было, было устный рассказ Лукаса, про что примерно будет в сериях - и дизайнеры начали рисовать огромное количество эскизов и набросков миров, мест, существ, костюмов. Чердак на ранчо Лукаса был густо завешен этими эскизами. Из этого постепенно выкристаллизовывались герои, места, сюжетные ходы.
А костюмы создавались так:
После того, как Триш и концепт-дизайнер Иан приходили к согласию о дизайне, цвете и тканях для костюма, начиналась работа. Если костюмы был для главных героев, профессиональный костюмер снимал и записывал все измерения тела, обрисовывал контур руки и ступни, если нужно было, делали дополнительно слепок тела или головы. После этого изготавливали модель костюма из материалов, очень близких по характеристикам к выбранным ( но более простым). Герой в этой модели снимался на фото и видео, и его всячески разглядывали и крутили - тщательно исследовались пропорции, форма, драпируемость ткани, как она движется. Принималось во внимание, что он будет делать - можно ли в этой одежде прыгать, драться, нагибаться. За всеми переменами и съемками следил сам Лукас - чтобы костюм выглядел именно так, как ему нужно на съемках.
Только после этого раскраивалась основная ткань и шились костюмы для съемок. На самих съемках уже почти не было сюрпризов - что костюм повел себя не так, как надо.

рисунки Iain Mccaig
Стиль, в котором были созданы костюмы Падме можно назвать "футуристический винтаж" - сочетание фантастических элементов с историческими находками. В костюмах четко прослеживаются элементы традиционных костюмов Японии, Бирмы, Индонезии, Непала, Китая, России, Тибета и других стран.
Так как в сценарии первой части имелась "фальшивая" королева, художники-разработчики решили, что многие костюмы должны хотя бы частично скрывать черты лица королевы, мешая отличить двойника Амидалы от настоящей королевы.












на этом фото Кира Найтли - двойник королевы.


и вновь Кира Найтли.



В фильме «Звёздные войны. Эпизод II: Атака клонов», действие которого происходит 10 лет спустя, Падме Амидала, которой исполнилось 23 или 24 года, становится сенатором Галактического Сената после окончания её второго срока на посту королевы Набу. Одежда Падме становится менее строгой по сравнению с "Эпизодом I", но ее гардероб более многочисленен. Она носит менее официальную и более мягкую одежду, так как превращается из менатора во влюбленную женщину, а потом и в женщину действия, сражавшуюся за свою жизнь.
Ее героиня стала старше, и Натали Портман смогла носить более сексуальные наряды. "Джордж хотел видеть Натали более мягкой, женственной и менее деловой",- отмечает Биггар. Несмотря на это, работа над костюмами была очень трудоемкой. "При изготовлении всех костюмов для "Эпизода II" большая часть работы была ручной", - говорит Бриггар. "Очень много вышивки, отделки бисером - т.е. всех видов декоративного искусства".


























В третей части киносаги " Звездные войны. Эпизод 3 - Месть ситхов", прошло три года с момента предыдущих событий.
В перерыве между 2 и 3 частью Падме вышла замуж за Энакина Скайуокера.
Это ее свадебное платье:




Для свадебного наряда Триш Биггар присмотрела чудом доставшееся ей старинное покрывало на кровать из пожелтевших кружев. Покрывала не хватало на то, что они задумали. Но все втроем - с Лукасом и Ианом они обертывали и закалывали ткань на манекене и решили со вздохом, что без нее никак. Целая группа мастериц разобрала покрывало на элементы, затем тщательно нашила их на выкроенные для платья куски тюля. Для добавок и переходов мастерицы сплели 300 метров шелкового шнура в той же гамме - и платье вышло, как его задумала Триш! на голову Падме сделали вуаль из мальтийских кружев и украсили настоящими эдвардианскими восковыми цветочками жемчужного цвета и розетками их жемчуга.

В этой части Падме вместе с сенаторами Мон Мотмой, Бейлом Органой и некоторыми другими, ставшими после лидерами Альянса, становится во главе оппозиции.Падмэ беременна. Муж ее становится Дартом Вейдером, он пытается убить Падме, но ему это не удается. Падме успевают доставить в медицинский центр, где она рожает двоих детей (Лею и Люка), а затем умирает.
Вот что рассказывает художник по костюмам этого эпизода Триша Биггар: «Мы знали, что на протяжении всего мира Падме беременна, хотя никто из внешнего мира об этом не подозревает. И я хотела отразить её состояние в мягких тканях ... С другой стороны, в «Эпизоде III» несколько лет идёт война, Энакин далеко, и положение Падме критичнее, чем в «Атаке клонов ... Как дизайнер, я могла показать более серьёзную сторону её жизни с помощью чуть более тёмных, но не плотных тканей. Я получила прекрасную возможность с помощью костюмов передавать чувства и характеры героев этого монументального эпоса».
Едва ли не самое красивое своё платье Амидала носит в финале фильма. «Мне хотелось протянуть параллель к той сцене на острове из «Эпизода II», когда мы видим её в первый раз, когда они с Энакином были вместе и
влюбились друг в друга. Вокруг них была вода, и её цвета были такими удивительными, что мне захотелось их использовать ещё раз. Мы раскрасили бархат от руки, чтобы добавить в него цвета воды. Там был ещё очень, очень тонкий шифон голубых и зелёных оттенков, который по специальной технологии прокипятили, чтобы он стал ещё тоньше - как паутина». «На экране всё это вышло ещё красивее, чем я ожидала. Я была просто в восторге», - добавляет Биггар.

















Костюмы, разработанные для этого персонажа всех восхитили, и были показаны в различных журналах мод. Некоторые критики рассматривали их просто как уловку маркетинга приманить больше зрительниц к боевику, но намеренно или нет, для некоторых зрителей, костюмы Падме стали наиболее незабываемой частью фильма.
Источники:
http://fashiony.ru/page.php?id_n=48168


Оригинал взят у dinara_d_oro в Костюмы Падме Амидала ("Звездные войны";)

Лучшее   Правила сайта   Вход   Регистрация   Восстановление пароля

Материалы сайта предназначены для лиц старше 16 лет (16+)