Это из первой серии. Обычный японский пенсионер, только-только освободившийся от офисной повинности, не знает, что делать со своей жизнью. Правильный ответ — получать удовольствие (а какое удовольствие может быть проще и милее, чем вкусная еда?), но этот ответ надо ещё найти, что не так-то просто для размазни мягкого и покладистого человека, сорок лет за работой света белого не видевшего. К счастью, этому пенсионеру помогает его идеальное внутреннее «Я» — самый что ни на есть настоящий самурай, самураистее и вообразить невозможно. (Мне кажется, если твой внутренний самурай говорит тебе вкусно есть и пить и наслаждаться жизнью, не обращая внимания на косые взгляды, тебе просто невероятно повезло с внутренним самураем, цени его и береги.)
Так что главный герой учится быть самураем, посещая разнообразные едальни и попадая в разные неловкие ситуации, из которых выходит, конечно, победителем; или не очень победителем, но всегда с полным желудком и спокойной душой. Вообще это смешной и спокойный сериал про немолодого человека, который заново открывает для себя простые радости жизни: неспешно прогулятьcя в хорошую погоду, почитать книгу в кафе, попробовать необычную еду — еды очень много, и показана она ужасно соблазнительной, мне захотелось даже того, что я точно не люблю. Единственный раздражающий момент — щепотка традиционных японских семейных ценностей, столь же неприятных, как традиционные семейные ценности любого другого народа (эпизод, в котором племяннице главного героя заявили, что она должна попросить у отца разрешения заниматься выбранной профессией, возмутил меня до глубины души, несмотря на умиротворяющее шкворчание жарящегося мяса), но эта приправа далеко не основная и в целом блюдо не портит.
Я уже видела несколько минималистичных спектаклей, но этот переплюнул их все: декорации ─ серая комната-коробка без окон и дверей, костюмы ─ футболки и штаны настолько унылые, что их даже повседневными не назовёшь, реквизит ─ несколько вёдер с водой, землёй и «кровью».
Ставить так шекспировскую драму ─ зачем? В интервью перед спектаклем режиссёр соловьём разливался, что вот, они переосмыслили и вместо истории о хороших и плохих сделали историю о переходе власти из рук в руки. Мне кажется, получилась история о том, как «Ричарда II» ставили пациенты психиатрической лечебницы из низкобюджетного фильма ужасов. На это работало ещё и то, что актёры, кроме игравших Ричарда и Болингброка, исполняли по три-четыре-пять ролей, а если задействованных в сцене персонажей на всех не хватало, оставшиеся без дела лежали на полу или пытались слиться со стеной. Неудивительно, что сочувствия или хотя бы интереса не вызывал никто.
Хуже того, если бы я не видела эту же пьесу в нормальной постановке постановке «Глобуса», я бы даже не поняла, о чём идёт речь, и восприняла происходящее на сцене примерно так: Ричард ─ пациент той самой низкобюджетной лечебницы, а остальные персонажи ─ голоса в его больной голове.
В общем, как-то некачественно переосмыслили «Ричарда II» в театре «Алмейда»: вытащили из драмы драму, из героев ─ человечность, из истории ─ историю, а освободившееся место попытались занять абстракцией на тему власти, которая, как известно, развращает. Но эта абстракция болтается в пьесе, как кусок смятой проволоки в жестяном ведре, и с тем же эффектом.
Мне понравилась постановка, но не понравилась пьеса, как бы странно это ни звучало. В спектакле есть всё, за что стоит любить «Глобус»: выразительная актёрская игра, вовлечение в зрителей в сценическое действо, без преувеличения чудесные музыкальные вставки, эффектные костюмы. Но пьеса ─ нуднейшая. Если бы не актёры, выжавшие всё, что можно, из каждого потенциально юмористического или драматического момента, её невозможно было бы смотреть.
Я понимаю, это так себе претензия к пьесе, но она же состоит исключительно из разговоров и монологов, все мало-мальски значимые события происходят за кадром, в смысле, за сценой. То есть, нет ни толкового конфликта, ни хоть чуточку внятной сюжетной коллизии, всё как в жизни, и для художественного произведения это ни разу не комплимент. Просто сначала поговорили одни люди, потом другие, за ними третьи ─ и так до конца (назвать это финалом язык не поворачивается), когда становится ясно, зачем всё затевалось: ради панегирика Елизавете I.
Блестящая иголка во всём этом сене ─ королева Екатерина, мне очень понравились и она, и её гротескный испанский акцент; вышел яркий и запоминающийся образ женщины с грубым голосом и нежным сердцем. Сравнить хоть с Анной Болейн, которая как персонаж ни бе, ни ме, ни кукареку, и если бы ни актриса, вложившаяся по максимуму в каждый жест и каждый взгляд (слов этой роли особо не отсыпали), о ней и сказать-то было бы нечего.
Ha TheatreHD вывесили расписание по октябрь, и я скрежещу зубами от радости: столько всего хочется посмотреть. Но как.
Лучшее
Материалы сайта предназначены для лиц старше 16 лет (16+)