ворвался в МХТ
со спектаклем (и, говорят, практически моно-) «Голод» по Гамсуну (реж. Е. Бондарь)
еще не видела, но стремлюсь. говорят, хорошо.
Римаса больше нет.
вечная память. самая вечная из возможных.
сегодня сообщили, что 22-го последний «Пер Гюнт».
что ж, фраза «Юра, мы все проебали», приобрела новый смысл.
Пер Гюнт | Юрий Бутусов
ph Яна Овчинникова
не поеду. не хочу сердце рвать.
видела Сережу в апреле. такой красивый, такой прекрасный, как, блин, можно это терять и не давать ничего взамен. да, отличная роль в «Лире», но 2 спектакля в месяц это катастрофа для актера.
очень люблю бутусовских, но даже среди них тех, от кого можно словить инфаркт, можно пересчитать по пальцам. скоро, видимо, будет хватать пальцев одной руки.
все-таки есть ощущение, что режиссерский театр у нас пока идет со скрипом. хоть обпишись на афише, что спектакль по мотивам, люди читают не глазами. за этим следует вспышка праведного гнева насчет «испорченного» автора и сводит на нет всю, часто титаническую, работу с произведением.
Шерешевский в «Приюте комедианта» сделал «Идиота» по мотивам «Идиота». читаешь это бурление и возникает вопрос: а приходит в голову, что нельзя просто так взять и поставить Достоевского, не спившись на подступах? во-первых, его надо прочитать продуктивно. неизменно возникающее после чтения желание утопиться в ближайшей канаве — это не про продуктивность, так мы все умеем. «Идиот» — не пьеса. с этим гигантским текстом нужно что-то сделать, чтобы уложиться часа в 2, а не в 22. во-вторых, отношения режиссера с произведением могут оказаться не менее интересными, чем само произведение, и «Идиот» — как раз тот случай. современный театр наконец-то проткнул носом нарисованный очаг и нашел дверь в пространство, в котором можно расширяться до бесконечности.
лучшему Волкову С., кажется, тридцать, и единственное, что огорчает меня на «Лире» 2.0 — это то, что нельзя сидеть в двух местах зала одновременно. а то давно бы уже приросла к 1А, но тогда мимо не проползет Эдмонд, не заденет плечом хлипкую 2Б откидушку и я не подумаю, что год, конечно, был так себе, но мы все еще здесь, и надо как-то продолжать строить свою пирамидку. даже если в качестве материала пока только говно и палки.
в Литве.
не знаю, есть ли будущее у того, что осталось здесь, или мы уже смотрим на свет погасшей звезды. но пусть он будет счастлив и свободен хотя бы там. хотя бы где-нибудь.
а у кого завтра премьера «Амадея», тот Витя ♥
пока не очень понятно, на что это в итоге похоже, но в дуэте с Витей — Алексей Генадич Гуськов, и актерски они точно вывезут. фоточки полистала — эмоций много, пластики много, что очень хорошо для всех нас, потому что Добронравов и пластика — это синонимы.
8 марта, чувствую, в зале будет жарко. премьера продолжается, и у котика день р.)
первый раз ушла со спектакля. в антракте, конечно, хотя желание возникло гораздо раньше. это для меня ново, т.к. обычно я очень терпимо отношусь к очередной версии известного произведения. и произведение-то с повышенной моей лояльностью — «Чайка». чаек я могу смотреть без ожиданий даже несмотря на наличие своей самой лучшей. в отличие, например, от «дядь вань». в шекспировском пуле это, например, «Макбет», на гамлетов уже не очень люблю смотреть, а в «лирах» должны быть крутые Глостеры (после второй версии Бутусова уже сложно спустить эту линию на тормозах).
но в этот раз что-то пошло не так. было ощущение, что я сижу на уроке литературы, и мы просто читаем пьесу по ролям. единственный, кто понравился — Маша. но одной Маши мало. даже несмотря на то, что Заречная — это почти всегда фейл, я ее нормальную почти не надеюсь увидеть. хотя любимая Заречная у меня есть, просто это далеко от классики. но например в старой ленкомовской версии даже угловатая, нелепая Заречная Александры Захаровой выглядит интереснее, чем то, что попалось мне.
и еще она «фишечка» Заречной, которая просто убила. фразу «Я — чайка!» решили заменить на действие, поэтому актриса имитирует крик чайки. к сожалению, ничего кроме мысли, что чайки очень противно орут, это не вызывает. а еще я ем мусор (ц) чайка
от Тригорина стало грустно. обаяния примерно 0, во что там влюбляться? в сценах с Аркадиной кажется, что та его сейчас просто сожрет. да, конечно, не всем быть Янковскими, которому, кажется, даже чеховский текст как родной, он просто его говорит: и смущается от волоокого коровьего взгляда Заречной, и вставляет «вот...». но видела как минимум еще двоих Тригориных, разных, но интересных, и в обоих было за что зацепиться.
а еще есть Полина Андреевна, чей душевный порыв к Дорну вообще-то может быть очень отчаянным и острым, но его почему-то решили в проходном ключе.
в принципе, все это может уместиться в одно слово — скучно. как-то я здесь для себя ничего не нашла — ни нового, ни хорошей актерской игры. зато еще раз подтвердила для себя, что ходить в театр для количества — вообще не мой вариант. лучше сто раз присмотреться. ну и да, чем больше смотришь, тем выше планка поднимается. то, что несколько лет назад казалось допустимым, сейчас уже чаще всего таким не оказывается.
а потом мы обожрались в макдаке
ps нужно посмотреть версию Таганки. там очень хороший кредит на женские персонажи: Аркадина — Апексимова и Заречная — Авратинская.
Лучшее
Материалы сайта предназначены для лиц старше 16 лет (16+)