Свежие записи из блогов Сын Дракона

Название: Все о Фее-Крестной
Автор: Сын Дракона
Бета: как всегда нет
Размер: миди, 17681 слов
Канон: мюзикл «Все о Золушке»
Пейринг/Персонажи: Анна, большинство персонажей мюзикла, множество НП.
Категория: джен с элементами гета
Жанр: драма
Рейтинг: R
Предупреждение: смерть второстепенных персонажей.
Краткое содержание: Анна должна была стать невестой принца – а оказалась на улице. Ей пришлось пройти долгий путь к тому, чтобы стать могущественной Феей-Крестной.

4 апреля состоялся первый предпоказ нового «Последнего Испытания», и мы с Люциусом там были.
Сразу из плохого: начало задержали на полчаса, в результате у меня ушли все электрички. На последнюю в 22.56 я не успел, а следующая была в 23.45 (!). Пришлось, чтобы не торчать столько времени в ночи на вокзале, взять еще один билет – на более быструю «Ласточку» в 23.00, и то бегом. В результате у меня лишние траты на дорогу (
И в связи с этим что еще хочу сказать: создатели новой постановки позиционируют ее как «выход на новый уровень и нового зрителя». Однако предпоказ показал, что во многом все держится все-таки на старых зрителях и старых поклонниках, потому что так долго и так терпеливо ждать, с таким теплом принимать даже все огрехи – это можно только действительно от большой любви. Потому что «среднестатический зритель мюзиклов» был бы такой задержкой, скорее, возмущен )

Но обо всем по порядку.
Об актерахИ начну я с Карамона. Из Ростислава Колпакова получился замечательный Карамон! Я бы даже сказал – Самый Настоящий. Вот не везло ПИ с Карамонами почти всегда – кроме, разве что, Сусалева. А всем остальным вечно чего-то не хватало. Но тут – и голос, и игра, и внешность!.. Единственное – и это вопрос к костюмеру, мы еще вернемся к нему чуть позже – не стоило ему делать костюм «сеточкой». Колпаков все-таки не качок, ему для роли надо было сделать что-нибудь более объемное, зрительно придающее весомости. А то из-за того, что у Карамона верх «сеточкой», а у Рейстлина – плотная многослойная одежда, временами казалось, что Карамон стройнее Рейстлина (И когда в тюрьме Рейстлин выдает «ты зарос жирком и обрюзг, мой братец» - эм… в общем, смешно это было ))

Крисания… Хороша. У Елены Бахтияровой красивый сильный голос – правда, когда она брала высокие ноты, микрофоны нещадно фонили, но это уже претензия к технике. Вообще вот Крисанию я ни одной неудачной не помню – то ли образ такой… архитипичный, что в него попадают буквально все, то ли женщинам в принципе в глубине души близок и понятен образ Светлой Жрицы… Но, в целом, Бахтиярова достойно продолжила дело прекрасных Крисаний )

Вот кто мне абсолютно НЕ понравился, так это Рейстлин. Андрей Бирин категорически не попал в роль как актер, и абсолютно не вытягивает партии, как певец.
По поводу первого: он, по ходу, так и не понял, кого играть и как играть. Мы до него видели трех Рейстлинов, и все они были разными. Саруман писал музыку, я так понимаю, под себя – и на мой взгляд, именно в его исполнении песни звучат идеально. Потому что там много мест, где голос должен звучать мягко, проникновенно, вкрадчиво – как раз то, что Саруману удавалось восхитительно. У него Рейстлин старше, где-то печально-мудрый и очень усталый. У Герасименко Рейстлин был троллем, что тоже по-своему меня подкупило. В принципе, по книгам можно было сделать и такой вывод, и такое вИдение персонажа вполне канонично, тем более, что песни Руслан умудрился обыграть по-своему. Его отношения с Крисанией в частности и с миром вообще – это увлекательная игра, которой он отдается с самозабвением. У Егорова получился очень злой и немного пафосный Рейстлин. Такое мнение о нем тоже можно было составить после книг, и я могу понять тех, кому оказался близок именно такой образ – тем более, что голос у Егорова красивый и не уступает остальным. Просто лично мне такой вариант не зашел, и потому для меня Егоров стал наименее любимым Рейстлином.
Но, возвращаясь ко вчерашней постановке: Бирин – на секундочку, профессиональный актер и исполнитель, сыгравший не в одном прогремевшем мюзикле – не дотягивает ни до одного из этих троих. Его Рейстлин – мелочный, злобный (именно злобный, а не злой, как у Егорова – это принципиальная разница). В нем нет ни грамма обаяния. Он дергается, он кривляется – это какой-то опереточный злодей, а не сложносоставленный противоречивый образ главного героя.
И голос. Боже мой, голос Он и сам по себе тут звучит неважно – особенно вот на тех «вкрадчивых моментах», которые так виртуозно выходили у Сарумана, а у Бирина звучат сиплым шепотом, за которым даже с первого (!) ряда не разобрать слов; а уж когда ему приходится петь вместе с Крисанией или с Карамоном, то эти двое глушат его напрочь. У них обоих – сильные мощные голоса, они перекрывают Бирина. (Люциус даже предложил поменять их ролями ) Вообще, не сомневаюсь, что из Колпакова вышел бы интересный Рейстлин – он, кажется, кого угодно сыграет, но из Бирина и Карамон никакой будет ()

Все прежние актеры по-прежнему хороши ) Конечно, им проще, они уже неоднократно играли, они вжились в свои образы. Но все-таки хочу отдельно отметить Веру Зудину: Такхизис была великолепна и, не побоюсь этого слова, поистине божественна )

О костюмахИ тогда с Зудиной начну и про костюмы, ибо только костюм Такхизис мне и понравился без всяких оговорок ) Конечно, это тоже нечто фееричное – но оно хотя бы однозначно вписывается в образ и – что очень важно – работает на него. А как красиво решили вопрос с «глобальностью» Такхизис! Правда, техническое исполнение немного подкачало, но это, надеюсь, они еще отработают.

Кроме Такхизис со знаком «+» могу отметить разве что черные костюмы балета. У них, правда, убийственные тюбетейки, но даже они, в принципе, более-менее к месту. Единственное замечание: господа создатели, с первых рядов (и тем зрителям, у кого есть бинокли) очень хорошо видны бюстгальтеры у девушек под рубашками-«сеточками». И ладно, что они видны – но они же, черт побери, белые под черными рубашками Я не думаю, что это какой-то определенный намек, скорее всего, это просто косяк (

Зато костюмы светлых жрецов – это один сплошной фейспалм. Эти воротники, эти рукава Пьеро (спасибо, я читал объяснения – но выглядит все равно клоунадой). Эти голые руки + митенки у мужчин, эти юбки до колен + носочки у женщин!.. Короче, треш, угар и содомия. Не надо так (

Костюм Крисании – сносный. Он, в целом, неплох по общему дизайну, особенно рукава красивые (и очень красиво смотрится, когда Крисания стоит, сложив перед собой руки) – но вот эти прямоугольники-стразики по юбке и рукавам убийственны. Я понимаю, что они хотели, чтобы Крисания сияла – но учитывая мрачные декорации и то, что большинство персонажей в черном, она и так сияет, простого белого платья было бы достаточно. И, на мой взгляд, ассиметрия верха там лишняя. И туфельки! Кремовые туфельки с ремешочком Зачем? За что? Белые сапожки или золотистые сандалии – не судьба?

Костюм Карамона – ммм… Скажем так: Колпакову он идет, и уже это хорошо. Хотя для Карамона как для персонажа выбор странный. Зачем ему – мужику, воину – рубашка-«сеточка» я не понимаю. Тем более, что, как я писал выше, стройного актера не грех было бы немного визуально «утяжелить», расширив ему плечи и грудную клетку. Но, повторюсь, Колпаков в этом костюме хорош, и я готов смириться )

Костюм Рейстлина – неудачный. Хорошо, что убрали карманы и фиолетовую расшитую жилетку, но и то что осталось – далеко не блеск. Во-первых, эта странная «мантия», которая застегивается на груди, а дальше резко уходит в сторону, зато внизу волочится по полу. Такой «шлейф» в принципе противопоказан при данных декорациях – Рейстлин на протяжении всего спектакля цеплялся за любую поверхность, по которой проходил )
Во-вторых, Рейстлин странно выглядит, когда снимает эту «недомантию»: у него то ли рубашка такого кроя, что кажется, будто у Рейстлина намечающееся пивное брюшко, то ли у самого Бирина такая фигура… В общем, как ни крути, а выглядит Рейстлин во всем этом мешковато, ни о какой «утонченности» не может быть и речи.
Но парик, кстати, поменяли. Он, с одной стороны, более удачный – а с другой три косички меня первое время пробивали на ржач. Ну реально, с ними, в этом «полуэльфийском» костюме и с золотой тростью вместо посоха Бирин походил на гибрид Леголаса и Люциуса Малфоя, но никак не на Рейстлина Маджере. Зато ближе к концу парик растрепался, и Рейстлин сразу стал похож на одуванчик

Об остальномКстати, о Маджере.
Все семейство норовило унести на себе декорации. Рейстлин цеплялся за все подолом, Тика подцепила на юбку часть какой-то ажурной тряпки, а потом точно такой же «хвост» приклеился и к плащу Карамона. Причем у Тики я сперва подумал, что это от костюма оторвалось.

О! Кстати, о Тике!
Вот совсем-совсем не Тика. Никаким местом. Но! Когда в таверну пришла Крисания, и Тика взяла ее под руку, у меня в голове вспыхнул пейринг. Никогда бы об этом не подумал, да и не поклонник я фемслеша, но Тика такая высокая и брутальная, а Крисания, едва доходящая ей до плеча, рядом с нею такая маленькая и хрупкая… Что прям так и видишь, как они посылают лесом своих сбрендивших мужиков и живут спокойно без них )


Так, о чем я еще не сказал?
Декорации.
Декорации в целом я бы назвал интересными, и вот эти подвижные платформы с «клыками» - это вроде как весьма удачная находка… Но, боюсь, что многим они загораживали «картинку». Нам-то с середины первого ряда было достаточно хорошо видно, но догадываюсь, что «шаг влево – шаг вправо» - и кому-то что-то важное они заслонят ( Этот момент, к сожалению, не продуман.
Не очень хорошо продумано – и отработано – и взаимодействие актеров с декорациями. Когда во время дуэта «Испытание огнем» платформа с Рейстлином поехала, а он зашатался (хорошо хоть с текста не сбился) – это было забавно. А вот когда со словами «Ах, я вспугнула тебя, мой Рейстлин, прости, не хотела меша…» со ступенек упала Такхизис – это на мгновение даже стало страшно. Потому что высота там довольно приличная, и падать, наверное, было больно. К счастью, вроде, обошлось.


И, пожалуй, последнее – по списку, но не по значению – это музыка.
Я, быть может, не объективен, и, возможно, в чем-то таком заоблачном не разбираюсь – но скажу как зритель.
Вот сделали и костюмы, и декорации под постапокалипсис. И даже это не выдержали, ибо ни Рейстлин, ни – особенно – Крисания в эту стилистику не вписываются. Это плохо само по себе: уж если идете в какой-то стиль, его надо выдерживать от и до. А ржавые лестницы и пустые цистерны, служащие фоном для белого тюлевого платья в стразиках – это нечто странное и определению не поддающееся.

Но главное – все это, вот ЭТО ВСЕ – не сочетается с музыкой.
Саруман написал прекрасную музыку – прекрасную даже вне зависимости от текста и сюжета. И написана она была для фэнтезийной истории в классическом фэнтезийном антураже.
Когда на фоне все тех же ржавых лестниц и пустых цистерн люди в черных лохмотьях с металлическим заклепками отплясывают под легкую воздушную мелодию «Трактира», возникает когнитивный диссонанс. Там, правда, потом сделали свою вставку и изменили танец – но начало-то! И это – самый явный пример.

Я вообще, когда фото с костюмами только стали появляться, был уверен, что к музыке сделают аранжировку. Потому что нельзя так сильно поменять общую стилистику (я же тогда еще не знал, что и стилистики как таковой не будет) – и при этом оставить музыку в прежнем неизменном виде. Но – не поменяли. И в результате все вместе выглядит и звучит, мягко говоря, странновато.


Резюмируя все вышесказанное:
То, что мы сходили – я очень рад. Я бы все-таки хотел сходить еще как минимум один раз – посмотреть уже обкатанную версию. Однако то, что мы там были 4 апреля – это тоже дорогого стоит, ибо, как правильно сказал перед началом Руслан Герасименко – ТАКОГО не увидит больше никто и никогда )
Ростислав Колпаков – однозначно прекрасен. Вообще, на мюзикл вполне стоило бы сходить и ради него одного ) Он его озарил, подарив настоящего Карамона.
Андрей Бирин – однозначно неудачный вариант. Причем у меня нехорошее чувство, что лучше – реально лучше – он уже не станет. Вряд ли есть надежда, что его заменят, но я все-таки буду на это надеяться.
И жалко, конечно, что обещанной новой сцены нам так и не досталось ( Считаю это не очень справедливым, хотя и признаю, что это издержки предпоказа…

А в общем и целом – это немного не то, чего хотелось и ожидалось, однако все-таки значительно лучше того, чего лично я опасался )


Ах да, и вдогонку:
Добавочные мыслиВ плюсы хочу отнести, что в данной версии объединили то, что было в остальных предыдущих: т.е. вернули «Кабак», но при этом оставили и «Испытание состраданием», и песню Даламара. Вот очень приятно это было

Пожалуй, в плюсы зачислю и второй куплет в «Арии Чародея». Вообще я понимаю, что он такой, чтобы поменьше отсылок к книге было, но текст там хорош сам по себе. Хотя вот лично мое мнение – я бы просто сделал там ТРИ куплета, оставив ВЕСЬ текст. Не так уж долго это по времени, можно было бы выделить парочку лишних минут на шикарную песню…

Из сложного: два черно-белых танца – во время первого дуэта Рейстлина и Крисании и в сцене соблазнения. Из хорошего здесь то, что – по крайней мере, в первой сцене – это вполне уместно. Когда Рейстлин объясняет про взаимосвязь Света и Тьмы и в центре между ними красиво танцуют – это удачная находка. Плохо здесь то, что танец был явно не отработан, он выглядел ужасно механическим, ученическим, что ли. И немного странно здесь было, что за Свет танцевал парень, а за Тьму – девушка (т.е. как бы Рейстлин и Крисания меняются местами? О_о) А в сцене соблазнения… не знаю, не уверен, что там это было уместно. Тем более, что выглядело все скомкано, а пара поменялась местами – т.е. парень теперь был Тьмой, а девушка – Светом.

Из непонятного: зачем заменили «Победу» на переделанный «Клинок»?
Карамон – воин. Более того, он не стационарный солдат, он – наемник. Он добрый десяток лет продавал свой меч тому, кто был способен за это заплатить. И был даже в книгах момент, когда в разговоре с Крисанией Карамон упоминает (цитата не дословная – как помню): «Мне всегда было безразлично, за кого проливать кровь. Это Рейстлин всегда тщательно подбирал нам место службы».
Можно сколько угодно прыгать и кричать «Да забудьте книги! У нас самостоятельное произведение!» – НЕТ, блин, ни хрена оно не самостоятельное! Существует не только «Трилогия легенд», по которой поставлено «Последнее Испытание», но в общем и целом это почти полтора десятка (!) книг, где активно участвуют близнецы Маджере, и их прошлое, характер, привычки и судьба известны от и до.

И исходя из этого я не вижу причины Карамону петь «Клинок», тем более, что он переделан из плача по брату и братству в плач по людям, сражавшимся под его началом. Карамон – да, вот этот веселый добродушный парень, недотепистый брат мага и защитник жрицы – почти половину своей жизни преспокойно убивал других людей, ничуть не заморачиваясь никакими моральными принципами. Убивал не за родину, не за близких людей, не ради какой-то цели – а просто за зарплату.

Мне кажется, «Победа» была куда более уместной. Карамон всегда был ведомым, он был солдатом, всего лишь одним из многих. А еще для Карамона – уже как для человека – очень важно чувствовать себя нужным. Рейстлин отлично это знает и виртуозно использует. Причем в данном случае он убивает сразу двух зайцев: с одной стороны, Карамон расчищает ему путь к Вратам, а с другой оказывается прикован к своей «новой работе». Ведь Карамон, вчерашний «просто солдат», становится командиром – и он заботится о своих людях. Ему не безразлично, поедят ли они сегодня и где лягут спать. Что многих из них убьют – это другой вопрос, это солдатская доля, известная Карамону лучше всех остальных. Но пока они живы, он будет заботиться о них.
И «Победа» – это триумф. Карамон возвращается с теми, кто выжил. Они опьянены, они счастливы. Для Карамона это важно вдвойне: он ведь не только поднялся на новую ступень в своих глазах, для него наконец-то все встало на свои места. Он – для себя самого – больше не придаток брата-волшебника, не помощник для своевольной жрицы, он – тот, кем он лучше всего умеет быть. Он тоже может быть самостоятельным и самодостаточным – и, выйдя из тени Рейстлина, Карамон наконец осознает это.

А эти слезы/сопли с переделанным «Клинком» хороши разве что для тех, кто ничего не читал и вообще не в курсе. Типа, вот такой добрый и чувствительный Карамон рядом с наплевавшим на всех и все Рейстлином С одной, стороны, конечно, понятно – но это сделало персонажа более однобоким, а главное, украло частичку настоящего Карамона.
Было грустно и не очень приятно.

И еще о старых рисунках.

Серия с диснеевскими мультами вышла гораздо менее удачной, чем с аниме. Возможно потому, что по аниме я в свое время частенько рисовал, а с Диснеем - до того флешмоба - как-то не сложилось )

Но - немного набралось:

 

Хочу написать признание в любви )

В жизни что бывает так, что то, чего не любишь, не получается. Бывает так, что то, чего любишь, получается. Но иногда бывает такая грустная вещь, когда любишь – а не получается ( И ладно, когда-то это что-то личное, то, что можно делать в одиночестве: рисование или хэнд-мэйд…

А если это что-то… активное, массовое? Такое, что хочется делать вместе со всеми, чтобы было весело, доставляло радость – и при этом никто не смотрел на тебя, как на неумелого дебила?

 

Я вот давно и тайно люблю танцевать

Ну то есть как люблю: смотреть не очень, а вот двигаться мне нравится. Но при моей «грациозности слонопотама» и полном отсутствии слуха, я неважно попадаю в такт ( И потому еще в школе я думал, что мой удел – скромно стоять у стеночки и не мешаться всем остальным.

 

Когда я пришел в Физкульт, меня из групповых интересовали только силовые и интервальные занятия. И я точно знал, что не пойду на йогу.

Однако у нас имелось – и имеется – несколько танцевальных направлений. Я видел их в расписании, они мелькали перед глазами, но я все никак не мог решиться. Особенно когда видел, что на латину идут красивые стройные девушки, причем не в кроссовках, а в туфлях на каблуках О.О (У меня в кроссовках-то не всегда устойчивая связь с полом, а как они танцуют на таких шпильках – это ж вообще колдунство какое-то получается!)

Рискнул пару раз сходить на Cuba Dance – благо, это ведет мужик, и я мог быть точно уверен, что в кроссовках буду не один. Но мужик оказался кубинским негром с потрясающей пластикой, танцующий как бог… и при этом очень слабо говорящий по-русски, так что его выкрики «Сальса!», «Бачата!» мне не слишком помогали. Собственно, из его речи я понимал только «Раз, два, три, четыре – поворот!», но все равно не поспевал за ним категорически :weep2:

 

Я почти смирился, что танцы – даже в рамках фитнес-клуба – это по-любому не мое. Однако однажды, полтора года назад, когда я пришел слишком рано и ждал свой Hot Iron, я увидел (благо, двери в зал стеклянные), как танцуют Зумбу. Было очень круто и зажигательно – настолько, что я на следующее занятие решил попробовать сам.

 

Зумба чудесна тем, что в ней нет строгих правил. То есть, конечно, правила, как и в любом направлении, есть – но здесь они мягче, чем в остальных, «классических» танцевальных программах. С одной стороны, там много элементов с той же сальсы, бачаты, мамбо, фламенко, хип-хопа и прочего, но с другой – там под видом танцевальных па включены упражнения с интервалки: те же приседания, выпады, наклоны и т.д.

 

Темп очень быстрый, и не всегда удается воспроизвести элемент правильно, тем более, что в зумбе их не разучивают предварительно. Это как постоянная дружеская вечеринка: народ собирается, заводила (тренер) начинает танцевать – и все стремятся за ним угнаться, повторяя движения. Это очень весело, и из зала каждый раз вылетаешь не только мокрым с головы до ног, и с огромным зарядом позитива на весь оставшийся день. Даже если настроение до зумбы было так себе, после оно взлетает на недосягаемую высоту. И, заметьте, без всяких левых допингов ;-)

Купил билет на сентябрьское «Последнее Испытание».

На 27-е.

Пойду один

Отлично понимаю народ, который идет 28-го – мне Бирин в роли Рейстлина тоже не зашел абсолютно. Т.е. Егоров ранее был для меня наименее любимым Рейстлином, но рядом с Бириным он, бесспорно, выигрывает. Но увы, я-то 28-го работаю, причем в ночь, так что даже самый крайний вариант «отпроситься пораньше и все-таки успеть», как было бы с дневной сменой, не прокатит (

А т.к. я все-таки очень хочу увидеть более-менее обкатанный вариант и еще раз полюбоваться на Карамона-Колпакова, то придется смириться и с Бириным.

 

 

*Чуть более оптимистично*

И чтобы два раза не вставать:

Кто-нибудь знает, что нам готовит новый сезон в плане мюзиклов?

В ТО, понятно, «Анна Каренина» - если дождусь любимого состава, хотя бы в главном, схожу еще пару раз И буду до последнего очень-очень надеяться на диск!

МДМ молчит как партизан

В МТМ подумываю все-таки еще раз сходить на «Преступление и наказание» - опять-таки если поймаю хороший состав. Загорелся сходить еще раз на «Принцессу цирка», но так, чтобы попасть на Заусалина. Он меня зацепил – хочу посмотреть, как он развернется в главной роли. В задумчивости смотрю на «Жизнь прекрасна»: меня смущает, что это ревю… И вообще, глядя на список, в очередной раз не понимаю, с какой стати МТМ является театром мюзикла О_о Из перечисленного одно – рок-опера, другое оперетта, третье ревю… Где собственно мюзиклы-то? (

 

А еще про что-нибудь слышно в Москве?

Мне тут в сообществе "Взгляд со стороны" провели анализ моего дневника.
И, в принципе, все верно: я категоричный перфектционист )

Публикация из блога «Взгляд со стороны» (автор: miark):

© Источник: https://blog-house.pro/view_from_the_outside/post-67509/

В последнее время все чаще и чаще возвращаюсь мыслями к теории написания фанфиков, причем применительно к себе любимому. Напишу и выложу, пожалуй, только здесь, а то на дайри меня могут неправильно понять (
Тяга писать «что-нибудь» меня преследовала с детства. В глубинах моего письменного стола до сих пор хранится кипа тетрадок с различными историями. Фанфик, кстати, из них только один (в 90-е мне не был знаком этот термин, и просто случайно совпало, что мне захотелось создать сиквел к «Трем мушкетерам»), остальное все свое. Но – ничего законченного. Оглядываясь назад, я осознаю, что мне бешено нужна была аудитория, внимание, отклик. А их в моем детстве не нашлось. Я даже показывал кое-что из более-менее объемного своей учительнице по русскому языку и, кстати, получил тогда несколько хороших советов, за которые я признателен. Но этого было крайне мало, так что даже ту вещь я не дописал.
Ведь рассказы – не мой формат, хотя сейчас я могу писать и их. Но все же я куда больше тяготел и тяготею к большим формам.
Все изменилось, когда появился Интернет. Тогда я открыл для себя фанфики, а заодно подсознательно почувствовал, что, раз не только мне дороги те или иные персонажи, и интересна их судьба до, после и во время основных событий, то и отклик на подобные работы должен быть более-менее активный.
Первые мои фанфики были не очень-то большими: где-то от восьми до двадцати стандартных вордовских страниц, т.е. примерно от четырех до десяти тысяч слов. По меркам ФБ – миди, по меркам Фикбука – мини (Лично я склоняюсь к второму варианту, потому что считать восемь страниц за миди – это у меня в голове не укладывается). И, как следствие, писал я их сразу. Т.е. не то чтобы вообще в один присест, но – сразу целиком, без глав, одной частью.

Однако есть у меня одна фишка, прямо по анекдоту: «У меня есть мысль – и я ее думаю». Я пишу фанфики вот уже четырнадцать лет, и мне немного неловко в этом сознаваться – но у меня реально не так часто возникают идеи. Точнее, не так: Идеи. Зато я очень люблю их думать. Поворачивать разными гранями, копать в глубину, оценивать ощущения и поступки действующих лиц… В общем, долго и скрупулезно собирать большой и многоцветный пазл.
Поэтому постепенно я стал выходить на форму покрупнее. Помнится, тогда я еще сидел на разных тематических форумах, и именно там столкнулся с такой вещью, как выкладывание работы по частям.
На самом деле, для меня это сперва было очень сложно О_о Просто потому, что я обычно тексты писал не линейно. Я записывал тот эпизод, который горел у меня в голове ярче всего, а потом «сшивал» это лоскутное одеяло в единое целое. А выкладка поглавно потребовала бросить такой подход. Из-за этого иногда дело шло медленнее: мысли невольно возвращались к тому, что будет где-то через три-пять-девять глав, а про то, что писать нужно было сейчас, не думалось совершенно. Спасали здесь читательские комментарии. Во-первых, поддержка всегда вдохновляет. Во-вторых, осознание, что творимое тобой кому-то нужно – вообще окрыляет. В-третьих, чувство ответственности помогает не лениться. А в-четвертых (и, признаюсь, для меня главных) оно дает творческий толчок. Потому что для меня фанфики когда-то были – только не смейтесь – чем-то сродни театру. Да, актеры дарят залу свою игру и свою энергетику – но и зал уже свою энергетику тоже отдает. Я не раз читал признания актеров, что эмоции зала со сцены очень хорошо считываются. Театральные актеры чувствуют, когда играют для благодарной публики, а когда – для равнодушной. Возможно, этим они и отличаются от киноактеров, которые, по сути, работают на безликую камеру, а зрителей могут только воображать.
То же самое и с фанфиками. Автор здесь подобен актеру: он выкладывается полностью на создаваемой им сцене, показывает себя, свои мысли, свою душу, свои эмоции. А читатель – зритель. И от того, как он покажет себя: зааплодирует в нужном месте, кинет букет цветов, да просто завороженно вздохнет на самом душещипательном моменте или же равнодушно промолчит – зависит, каким придет автор к следующей главе или к следующей работе: вдохновленным или опустошенным.

Читать дальшеК сожалению, лично у меня так сложилось, что второе со временем стало случаться все чаще и чаще. Когда закончилась (по крайней мере, для меня) эпоха тематических форумов со своей небольшой, но благодарной аудиторией, выяснилось, что подавляющему большинству интернет-читателей мои «фандомы» малоинтересны. Даже несколько раз видел отзывы к своим работам в духе «Я вообще не представлял, что по этому кто-то пишет».
При этом, наверное, нельзя сказать, что я плохой автор Когда я несколько раз писал по фандомам популярным (и в кои-то веки попадал в популярных персонажей, что бывает еще реже) – отзывы были, и хорошие. Вообще, я куда чаще встречал обвинение, что пишу «не то», нежели «не так»
С точки зрения автора как ремесленника, наверное, этого достаточно. Я знаю, что пишу достаточно хорошо – не гениально, конечно, на это не претендую, – но смею надеяться, что мой уровень как минимум не ниже среднего по больнице. А учитывая, что я всегда стараюсь бережно относиться к канону и люблю копаться в матчасти, то, возможно, и немного выше.
Но с точки зрения автора как творца это ужасно обидно. Даже не отзывов с лайками несчастными хочется, а просто ощущения, что это горение кому-то было нужно. Что, есть люди, которые мечтали это прочитать – и вот я написал. И нам есть что сказать друг другу. Обсудить. Сравнить впечатления по моментов (и да, иногда автор узнает много интересного про свои «синие занавески» ))
Однако ничего такого он не получает. Или получает, но так мало, что этого не хватает на восполнение резервуара вдохновения. И начинается постепенное прогорание.

И вот здесь я наконец-то добрался до главного (Кстати, этот пост – отличная иллюстрация, почему моя форма – это миди и макси: мне потребовалось почти две страницы вступления и пояснений, чтобы подойти к сути ))
Оглядываясь назад, я вынужден признать, что мне следует поблагодарить ФБ. Дело не в том, что она учит укладываться в относительно емкую форму за небольшой срок (например, одно рейтинговое миди я дописывал накануне выкладки, хотя начал еще в октябре – просто потому, что не люблю рейтинг, и мне тяжело давались сцены – но тут было НАДО). И даже не в том, что она вынуждает ждать сперва выкладки (например, для команды Основателей на ЗФБ-2017 я работы писал заранее, еще весной-летом 2016-го), а потом деанона.
Дело в том, что она приучает к перегоранию. И к творению без отклика вообще.
То есть, по сути, как когда-то двадцать лет назад – в тетрадку, в стол. Только теперь я писать умею: умею строить композицию, умею рассчитывать сюжет, умею даже завершать историю )
На нынешнюю ЗФБ я впервые за много лет снова писал фанфик «лоскутным» способом. Потому что это был очень сложный для меня фандом, потому что история была давно придуманной, но при этой весьма размытой. И я, составив примерный план (в первой главе будет вот это, во второй – это, в пятой – вот это), писал по частям. Но главное, учитывая сложность и… эм… конфликтность фандома, я заранее старался отрастить себе как можно более мощный дзен, дабы не психануть, когда получу ушат грязи на свою голову. Ушата я, кстати, не дождался, меня даже похвалили, чего я уж точно не ожидал… Но беда в том, что отращенный дзен мешает восприятию не только ругани, но и хвалы (

Сейчас у меня пишется фанфик по «Все о Золушке». Т.е. по нашему мюзиклу, которого в следующем сезоне уже не будет на сцене. По «фандому», по которому ничего нет даже на Фикбуке, где, как мне казалось, можно найти абсолютно все.
Там очень интересный сам канон – возможно, если бы он вышел фильмом, особенно западным, многие нашли бы его любопытным. Из этого канона я выплел предысторию, тщательно взвесив и распределив всех персонажей. Это было упоительное чувство: нащупывать тонкие связующие нити, многие из которых в мюзикле были лишь намечены, а некоторых так и вовсе не существовало, хотя мне кажется, что они вписываются вполне логично.
Однако я ловлю себя на мысли, что я не хочу выкладывать его поглавно. Не хочу видеть пустоту под интересной мне работой и понимать, что этой пустоты не было бы, если бы это был фанфик по, скажем, «Гарри Поттеру» или там «Наруто». Не хочу, чтобы с каждой главой мои руки все опускались и опускались, и концовка либо оказалась бы слитой, либо не написалась бы вовсе.
Мне – странное, непривычное лично для меня чувство – хочется написать эту историю одному. Для себя. Вдоволь наиграться ею. Потом, конечно, я ее выложу: и на дайри, и на Фикбуке, и, наверное, здесь. Но это – потом. Когда уже ни реакция, ни отсутствие оной не повлияют на мою работу.

Я не уверен, что так лучше. Я помню случаи, когда читатели наталкивали меня на развитие боковых ветвей сюжета. Помню случай, когда меня соблазнили дать истории другой конец – и, оглядываясь назад, я рад, что поступил именно так, вышло добрее и интереснее. Помню, когда неожиданные вопросы заставляли меня задуматься над занятными подоплеками и поворотами.
Мне вообще кажется, что сейчас я стал писать хуже. Суше. Менее выразительно. Более емко. Я научился… как бы это сформулировать… «брать формат». Не зависать на сложном моменте, а огибать его, смягчать, затушевывать. Обрубать эмоции, не доводя до накала – потому что своей собственной эмоциональности стало не хватать.
Но, с другой стороны, в это-то все и упирается. Как раньше – как тогда, когда я писал, как мне кажется, лучше – я писать уже не смогу. Именно потому, что мне не хватает тот самой эмоциональности и душевного подъема. У меня… пропали крылья – при том, что уголь для топки еще не кончился, и если я не могу летать, я вполне могу идти на локомотиве )

Поэтому, выходит, буду пока писать, как могу. Посмотрим, что из этого выйдет.

Вообще-то все мои картинки можно найти на девианте (если оно вообще кому-то нужно), но т.к. я пока обдумываю, что именно сюда писать (и - как писать), то, возможно, стоит пока потихоньку перенести сюда что-нибудь из рисунков. *Подумав* Тексты переносить не имеет смысла - у меня, во-первых, их достаточно много, а во-вторых, часть из них достаточно большого размера: миди и макси - это наше все )

 

Поэтому тексты, если и буду выкладывать, то только новые - когда появятся. А старые пусть лежат, где лежали: Профиль на Фикбуке

А вот картинки - не все, а на которые я сам, спустя время, могу смотреть без боли - повыкладываю.

 

 

Ну и за компанию опрос: