Что почитать: свежие записи из разных блогов

Записи с тэгом #мнение из разных блогов

older than dead, блог «мрачный чтец»

завтра никогда не наступит

Что-то я так конкретно, на целую неделю, запоздала в публикации впечатлений о парфюмере. А ведь это бесспорный шедевр литературы хотя бы за выбранную стилистику речи, полностью переносящую во Францию восемнадцатого столетия. «Парфюмер» издан в 1985 году, но полноценно ощущается «приветом» из куда более далёкого прошлого.

Ни для кого не загадка, о чём повествует Патрик Зюскинд в своём романе — предназначение главного героя (или скорее антигероя) раскрыто в названии, однако очень много мелких сатирических и пронзительных деталей таится непосредственно на страницах произведения. Автор не только чарует любопытными описаниями запахов или интригует сюжетом, он метко и, при этом, довольно тонко вскрывает людей самых разных слоёв населения, создавая смрадящее своими бесконечными недостатками общество, на фоне которого малообразованный, грубый и лишённый эмпатии «клоп» (а именно таковым прозвищем Зюскинд наделяет своего парфюмера) кажется эталоном одухотворённости, проницательности и ума — вопреки всем недостаткам, этот изворотливый и нелюдимый ублюдок вызывает желание болеть за него, хотя, казалось бы, он всего-навсего никчёмный паразит с особым талантом. Зато каким! Он гениальный, феноменально тщеславный и невероятно целеустремлённный. Жан-Батист Гренуй, как и большинство литературных чудовищ, с самого младенчества обделён тем, что во многом формирует человека как животное социальное. В нём отсутствуют привязанности, сострадание и большинство человеческих (и, вместе с тем, человечных) стремлений, да и он попросту одержим идеей — словно одержим дьяволом. Идя к тому, чтобы получить всеобщее признание и всепоглощающую любовь, он выясняет, насколько презирает современное ему общество из глупых, суетливых и пустых людей.

«Парфюмер. История одного убийцы» — это полная психологизма притча, которая несёт в себе двусмысленность и междустрочье...

Если выходить за рамки избыточной литературности отзыва, могу смело заявить, что роман горячо рекомендую любителям пгсить (таким же, как я, братья и сестры!) и, в особенности, тем, кого влечёт психология литературных чудовищ в художках. Он был моей давней мечтой на прочтение, но добраться смогла лишь недавно (конец ноября этого года, соответственно). Парфюмер стопроцентно оправдывает свой имидж и, в отличии от многих прочих приставленных к т.н. «лику святых» произведений, история уникальна и остроумна. Она не выносит какой-либо морали, не доводит до сведения, не является инструментом громкого высказывания — это попросту очень интересный роман, захватывающий с первых строк, и при этом довольно короткий, чтобы «слопать» его за вечер. После него я где-то сутки не хотела прикладываться к другим книгам, а, учитывая, что человек я не настолько впечатлительный, это говорит о том, насколько мощно отзовётся «Парфюмер. История одного убийцы» — естественно, если к автору/слогу/тематике читатель сопричастен. Я не считаю, что есть какая-либо литература, которая обязательна к прочтению ну просто потому что. Это всё из-за того, что я за осознанное чтение. Нет таких произведений или авторов, которым хоть какой-либо человек обязан с рождения, а потому и нет таких произведений и авторов, чтение коих — это общественный долг. Я уже ранее затрагивала данную тему, но кратко освещу свою точку зрения вновь: даже классика в первую очередь принадлежит человеческим рукам, а люди лишены многовековой и стопроцентной объективности; то, что было неоспоримо двести лет назад, в окружающей современной действительности может не иметь ничего общего с актуальностью — творчество тоже продукт и зачастую продукт лишь своего времени, продукт, скованный рамками тогдашнего/нынешнего менталитета, и ничего не существует в отрыве от темпорального контекста. А бессмертные произведения порой бывают бессмертными лишь благодаря привилегированности и авторитетности авторов, его поклонников и тех, кто записывает всё это дело в обязаловку. Читайте то, к чему сопричастны, — вот моя заповедь правильного чтения.

 

В «Парфюмере» Зюскинд изящно раскрывает занимательные идеи, а основная пахучая тема не была тронута ни ранее, ни позднее, по крайней мере, на своём опыте ничего подобного я не встречала. Написанная история Гренуя в 1985 году для меня оказалась свежа, как тихий и по-своему сочный ветер с книжных лугов. Пока не собираюсь кусать другие работы автора, возможно, всё обаяние его творчества для меня будет заключаться лишь в «Парфюмер. История одного убийцы», но Патрик Зюскинд заслуживает, с моей колокольни, внимания.

 

ссылка на публикацию в инсте: https://www.instagram.com/p/B5oPsT3IAe-/

 

 

older than dead, блог «мрачный чтец»

завтра никогда не наступит

В ноябре меня прорвало на политику. И, хотя я начала его с позитива Фэнни Флэгг и попыталась следовать списку, кроме перечитки «Франкенштейна» и знакомства с геймановским «Никогде», дальше не получилось продвинуться, потому что просто захотелось сатиры Дж. Коу (это любовь с первой книги), а вслед за ней логическим продолжением стал неизвестный террорист.

Публикация в инсте: https://www.instagram.com/p/B5Eo2tMKLIV/

 

«Здесь курят» цепляет мгновенно и держит до самого конца. Несмотря на остроты и общее настроение всепоглощающего цинизма, концовка вышла то ли сплошной взяткой для потенциальной аудитории, то ли чистой воды рофлом. Честно, ни женитьбы с дитятками главгера, ни ухода вроде как сильной персонажки в роль любящей жены не ожидаешь. Если бы концовка наступила в момент мести, то я была бы вполне удовлетворена, но автор то ли сам потакает массам девяностых — когда в провокацию уже можно, но давайте не сильно —, то ли это была переработка на стадии редактуры, то ли это вообще намеренно. В целом, время проведено отлично, я словно перешла сквозь воронку в конец девяностых. Книга определённо является товаром своей эпохи, местами всё ещё актуальна, однако уже больше в России. Возможно, поэтому перевели её только в этом году, хотя издана в 1997.

 

 

 

«Номер 11». Из американских реалий — в британские! Это книга, в которой абсолютно все ружья выстреливают. Преимущественно, прямиком в сердце. Ни одной лишней детали, ни одного лишнего персонажа. Колючая ирония, злободневность, интриги и завораживающая метафоричность в последней части. Книга вообще не отпускает, пока не закончишь. Респектую авторскому садизму, с которым он окунает персонажей в чан с говном. В моём вкусе. Коу берёт людей и распределяет их жизни по зёрнышку, как бы говоря: «век доступной информации? а, может, лучше век искажённой информации? век случайных и намеренных недопониманий? век, в котором как будто бы можно найти всё, но в котором ты никогда не отыщешь хрустального сада».

 

 

«Неизвестный террорист». А теперь мы в Австралии. Вещь абсолютно потрясает тем, насколько легко создать искусственного злодея в глазах общественности. Я в кристальном восторге от трагической иронии финала, и это, пожалуй, главное и бесспорное отличие от выше упомянутых произведений. Если в американских девяностых антигерой «побеждает в себе зло», а в британской сатире — зло наказано, то у австралийского Флэнагана зло отсутствует, но именно оно всё равно побеждает.

Все три книги так или иначе связаны с навешиванием ярлыков и с тем, как это влияет на объекты — в руках влиятельных люди являются просто объектами. Забавно, что особое сопереживание вызывает Куколка (где-то тут мимоходом пробежала теория, чем подышал Зак Снайдер со своим запрещённым приёмом) не из-за её судьбы в деталях, а из-за того, что она несправедливым образом оказалась втянута в бессильную борьбу против целого мира масс-медия, копов, которые окончательно перепутали, с чем и за что они должны работать — но так и не получила возможности постоять за себя.

 

older than dead, блог «мрачный чтец»

завтра никогда не наступит

Мне нравится время от времени посматривать буктьюб.

Но порой там транслируется настолько топорное восприятие, причём, топовыми блогерами, что я порой задумываюсь, в каком замкнутом полиэтилене формируются мысли — а казалось бы, это сообщество интеллектуалов, они книжки читают! Казалось бы, как раз у читающих должны быть минимальные рамки, но на деле там порой транслируется вопиющая дичь.

 

Просто на секундочку. Ведёт, значит, одна мадам свой канал, увлекается в большей степени классикой. Предпочитает постить видосы с негативными кликбейтами. И выпускает видео (https://www.youtube.com/watch?v=QWoE7JFcgAc&lc=z23qcv3pnwj4gv22yacdp43341a0rctoz5yljigpw1lw03c010c), где сообщает любопытную идею:

правильно читать — это сверяться с крупными критиками в их трактовках, тем самым повышая свою объективность.

 

Как раз о повышении объективности мнения хочется шёпотом так тонко сообщить, что никакой авторитет той или иной личности не является показателем объективности (или степени объективности) этого человека, поскольку каждый спец каждой сферы не живёт в вакууме. Он живёт внутри менталитета конкретного временного периода и конкретной страны. Ни один человек не застрахован от личной вендетты (потому что не застрахован от своего прошлого), ни один человек не застрахован от гнева, сопереживания и прочих эмоций, и уж тем паче носители нажитого авторитета, ведь у них куда сильнее руки развязаны в утверждении своего мнения и утверждения своего мнения выше мнения прочих лиц. Это очень простая психология человеческого фактора.

Если, прочитав исторически-документальные материалы, человек может сменить своё отношение к автору или его произведению (в любом пласте искусства: хоть книги, хоть кинематограф) на позитивное, это говорит не о влиятельности автора и его творчества, это говорит о впечатлительности читателя, способного переобуться. Смена точки зрения, конечно, не априори несёт подобный характер, особенно, если речь идёт о переосмыслении ценностей. Но это не действие по щелчку пальцев, это процесс, в лучшем случае занимающий целую жизнь человека. Однако одно дело — переосмысление, другое — смена отношения к произведению только из-за прочитанных в качестве информационной опоры допов. С какой стати оценка событий какой-то книги в глазах читателя повысится от предоставленной информации? Ну, допустим, мы возьмём за пример некого N кадра, которому по определённым причинам не довелось в школьные годы получить достаточно навыков и знаний, чтобы воспринимать форму языка русской классики. Но от этого не зависит совершенно его способность смотреть взором современного человека на вымышленное или нет событие прошлого, он всё ещё может осуждать тот или иной фактор культуры, и внезапно если он узнает, что в «те времена эт было норм», он, что, неожиданно решит, будто у него нет права на осуждение норм того времени и «в принципе жить можно»? Nope. Источники и чужая трактовка не должны формировать взгляд на произведение, потому что в конце концов, кто сейчас прочёл книгу: ты или образный некто? Кто в этот момент получил опыт? Человек, который свои впечатления готов обменять на впечатления третьего лица, по сути просто пытается впихнуть свою ножку в чужую хрустальную туфельку. Нет никакого смысла опираться на мнение авторитетов, ибо никто из них не прожил твою жизнь до сего часа и не проживёт дальше. Окей, разобрал некто образный некое образное произведение, окей, это хороший повод сравнить ваши взгляды и при желании проанализировать персону с социальной, экономической, политической и прч сторон. Но менять восприятие? Привет, это говорит о проблеме своей самооценки, которая зависит от сближения хотя бы с мнением авторитета.

З.Ы. можно сколько угодно мечтать о повышении своей объективности, благополучно забыв, что даже законодательство — товар трактовательный, а потом очень загадочные химические процессы в мозгу ехидно хихикнут и выкинут фокус.

 

 

 

Johnny-kun, блог «Долина ночи»

Краткомнение по аниме Kimetsu no Yaiba или "Unlimited budget works 2"...


Если бы у меня спросили на что похожа манга Kimetsu no Yaiba, то я бы скорее ответил, что на мангу Hunter x Hunter - мало того, что обе манги раскрываются далеко не сразу, но и акцент передачи эмоций и напряжения в бою схожи. Но услышал я о данной манге лишь после анонса аниме от студии "мы снимаем каноничный фейт" ufotable и это вызвало крайней интерес.
скрытый текстKimetsu no Yaiba - это сёнен с частью болячек данного жанра (достаточно долгое вступление с возможностью не дотерпеть до основного действа). Для уфостолов это был по сути первый опыт экранизации сёнена и как они справились? На данный момент - великолепно. В каждую битву и в каждое событие вкладывалось столько усилий студии, что ощущение чего-то важно не покидает тебя во время просмотра.
Ну и конечно картинка и стиль - боже мой, это одно из самых красивых аниме, которое я видел как в статике, так и в динамике.




Великолепный подбор цветовой палитры, а боевые техники для которых используются свои отличные от основной гаммы анимации. А анимации - при такой четкости картинки добиваться столь плавных движений или прибавлять в динамике при помощи камеры очень дорого стоит. На данный момент вышла 19 серия, которая стала апогеем анимационного пиршества и сериал до сих пор продолжает выходить (еще 7 серий на носу), поэтому сделайте приятное для себя дело - посмотрите данное аниме, возможно перед нами одно из лучших аниме данного года (точно одно из самых красивых). И всем Незуко ^_^

Johnny-kun, блог «Долина ночи»

Краткомнение по Nekomonogatari или "История одиночества"



Данная история включает в себя всего 4 серии, и является одним из двух приквелов к основному сериалу затрагивая упомянутую в Bakemonogatari историю про Ханекаву. скрытый текстПервая серия, задавая шутливый и даже пошлый тон, в конечном итоге вывернула ситуацию в серьезное русло, как по щелчку пальца. Вся данная история является крайне серьезной, печальной и с ощущением пустоты, как будто кого-то не хватает (ведь это флешбек и половины главных героев Арараги не встретил). Все персонажи проводят большую часть времени в одиночестве и в те редкие моменты, когда они взаимодействую друг с другом окромя сражений (крайне брутальных) это проявляется в стремлении избавиться от того самого одиночества.
Эта история невероятна на контрасте с основным сериалом, и от того приятно, что данный сериал способен выдать столь неоднозначную историю в столь серьезном ключе, давая пищу для размышлений над событиями основной серии. Эта история необходима, чтобы показать насколько важны подобные подходы к сюжету, и в тоже время насколько необходимы в основном сериале разгрузочные моменты и просто обычные диалоги.

Johnny-kun, блог «Долина ночи»

Краткомнение по Nisemonogatari или "Цена подделки"



Это уже второе аниме, которое я посмотрел в этом году практически залпом (первое было Made in abyss) и получил от этого массу удовольствия. скрытый текстПо сути все те плюсы, которые можно причислить к первому сезону в полной мере проявляют себя и во втором сезоне.
Музыка и визуал идут рука об руку дополняя повествование, как и прекрасная анимация.
Диалоги все также великолепны, а "новые" персонажи добавили еще больше разнообразия в обсуждаемые темы Шинобу БОГИНЯ.
Данное аниме имеет достаточно много фансервиса, при чем фансервиса качественного (некоторые сцены могут вогнать в краску кхмммм сцена с щеткой), что играет как юморную роль, так и роль контраста в серьезных сценах.
Судя по продажам аниме и количеству уже выпущенных сезонов, то можно смело завлять, что хайп этой франшизе уже не нужен, ведь фанаты до сих пор любят данные истории - истории о философии, любви, дружбе, конфорнтации и близости...

Darth Juu, блог «ТАРДИС и далекая галактика»

А поясните-ка про юнлингов и падаванов...

А мне вот интересно... джедаи выбирали детей для воспитания и обучения, а что бы они сделали, если бы им попался бы талантливый потенциальный форсъюзер, но с диагнозом? Или бы этот диагноз вскрылся в процессе обучения, по мере взросления ребенка? Представляете - находится куча противопоказаний, требуется лечение и все такое, а не тренировки и миссии... Но блин, может управлять Силой. И что? В агрокорпус или ситхам сплавить? Или сам факт форсъюзерства противоречит всяким болезням и это идет автоматом - раз есть одно (чувствительность к Силе), нет другого (болезни)?

По-моему, этот вопрос в каноне не очень-то освещен. И нет, я не говорю о слепоте или иных физических увечьях - это как раз нам хорошо показали в каноне. Меня лично интересует нервная система, но можете подставить что угодно хроническое, достаточно пугающее, но не угрожающее жизни. Или даже угрожающее, но с механизмом "точно знаю что сделать чтоб очухаться".

Joe Caesada, блог «эй, ребята, я ем всякую дрянь и смотрю всякую дичь! (с)»

миссия невыполнима. Но это не точно!

Из всех невыполнимых миссий с Томом Крузом я больше всего люблю четвертую с пафосным названием Протокол Фантом. Сейчас расскажу почему.

скрытый текстНачнем с того, что я вырос на боевиках. И да, я смотрел первую миссию по телику, когда еще был подростком, как сейчас помню, что переписывал по ролям один из главных диалогов фильма. Но вторая и третья часть меня как-то не особо впечатлили. Зато потом! В призрачном протоколе (назовем его так, тем более, что это вполне правомерный перевод) есть все, что я люблю в боевиках. И тебе погони, и команда, которая должна быстро сработаться в экстремальных условиях, и сильная женщина, не являющаяся сексуальным объектом, и самое главное - куча юмора и классный актерский состав.
Серьезно, я сдерживал себя как мог, чтобы не посвятить этот пост полностью воспеванию Джереми Реннера, это сложно, потому что я реально его обожаю. Но там не он один, там еще есть великолепный Саймон Пегг, на котором половина юмора и держится, прекрасная Пола Паттон и даже Машков в нескольких эпизодах. Режиссер Брэд Берд собрал все, до чего смог дотянуться и здесь это смотрится отлично. Хотя да, кого-то будет раздражать слишком быстрая смена декораций и ход сюжета вообще. Это называется "все бегают, всем весело". Здесь всем не очень весело, но все определенно бегают. А еще забираются по окнам на Бурдж-Халиф, взрывают к хуям Кремль, сбегают из российской тюрьмы и соблазняют индийских богачей.
Мне нравится, когда в боевиках есть юмор и он не натужный, не гробовщицкий, а нормальный. Потому что если в боевике нет юмора совсем, это уже драма, иногда даже военная драма, а не боевик. А это уже совсем другой жанр. Вот в этом фильме юмор как раз нормальный. На ура просто. Я каждый раз пересматриваю и каждый раз смеюсь от души.
Последовавшее за этим "Племя изгоев" мне понравилось меньше, в основном из-за того, что юмора стало резко меньше, а персонажу Джереми Реннера урезали экранное время. В недавних "Последствиях" он и вовсе не появился, что меня раздосадовало до глубины души. Но я понимаю, Реннер чувак занятой, у него куча проектов, Мстители вот только кончились опять же, да и второй сезон "Падения Ордена" выходит, а он там продюсер, все дела. Да и вообще говорят, что он работает реставратором домов и получает за это больше, чем когда работает актером. Так что все понятно, но обидно.
Вообще у меня с этим фильмом связана история. Впервые мне его показал мой бывший партнер Бэнни. Мы еще тогда очень понравилось и мы с ним были Бэнджи и Брандтом. Я написал кучу фанфиков про них, Бэнни тоже. Нам обоим тогда было в кайф. И я до сих пор благодарен Бэнни за то, что познакомил меня когда-то с этим фандомом. Вообще я конечно за многое ему благодарен, что бы я не говорил о нем ранее и уж тем более не думал. Бэнни был прекрасен и охуенен, я думаю, что сейчас он стал только лучше.
"В следующий раз я соблазняю богача!"




Darth Juu, блог «ТАРДИС и далекая галактика»

Сбывается...

Публикация из блога «Полёты во сне и наяву» (автор: Miss Canaveral):

Шесть предсказаний Рэя Брэдбери, которые сбылись сегодня

НАУШНИКИ. Герои романа Рэя Брэдбери «451 градус по Фаренгейту» носили радиоприемники-втулки под названием «ракушки». Они являются прямым прототипом современных наушников, первые из которых появились только в 1979 году – через 26 лет после выхода романа. Журналисты Wall Street Journal позже писали, что за изобретение гарнитуры Bluetooth тоже следует косвенно поблагодарить Бредбери.

ТЕЛЕВИЗОРЫ С ПЛОСКИМ ЭКРАНОМ. Члены футуристического общества, описанного в том же романе, очень любят плоские телевизоры размером во всю стену – такое же, как мы, общество потребления.

СОЦИАЛЬНАЯ СЕТЬ. В этой же фантастической антиутопии Брэдбери пишет о так называемых стенах – суперсовременных телевизорах, с помощью которых герои произведения общаются друг с другом на расстоянии. В социальной сети Facebook, например, разработчики, похоже, вдохновлялись Брэдбери и назвали так коммуникационный узел, с помощью которого пользователи могут отправлять и получать сообщения.

АВТОМОБИЛИ С ИСКУССТВЕННЫМ ИНТЕЛЛЕКТОМ. В рассказе Рэя Брэдбери «Пешеход» фигурирует «умная» машина, которая сама арестовывает главного героя и отвозит его в психиатрическую больницу. Такие машины уже появились на дорогах США как часть проекта компании Google. Разумеется, они не несут никакой зловещей миссии, как в "Пешеходе", и значительно менее совершенны, чем фантастические автомобили Брэдбери. По крайней мере, пока.

БАНКОМАТЫ. Брэдбери пишет также о машинах, сильно напоминающих современные банкоматы. По книге, пользователи этих устройств имеют 24-часовой доступ к своим финансам.

СМЕРТЬ КНИГИ. К счастью, в отличие от реальности, описанной в «451 градусе по Фаренгейту», сегодня книги не запрещены, однако бумажные тома сейчас постепенно вытесняются электронными книгами или смартфонами, куда при желании можно закачать целую библиотеку. Сам Брэдбери до последнего был против, чтобы его произведения выходили в «цифровом» формате, говоря, что виртуальные книги «пахнут выхлопными газами». Интересно, а как он отнесся бы к тому, что его книги сейчас читают с гаджетов?

© Источник: https://blog-house.pro/miss-canaveral/post-109430/

Johnny-kun, блог «Долина ночи»

Краткомнение по Made in Abyss или "свет в самом мрачном царстве"

Я посмотрел аниме Made in Abyss, прочитал некоторую часть манги и могу лишь признать - аниме и манга действительно заслуживают свою репутацию, не только в плане качества, но и плане жестокости ситуаций. скрытый текстЭто одно из немногих аниме, где подробно показывают, что есть вещи страшнее смерти, а о самой спокойной смерти героям стоит просто забыть - этой опции они похоже лишились, как только начали спуск...
По своей сути "Созданное в бездне" уникальное произведение, которое акцентирует очень большое внимание, не только на приключении, но и на лоре всей этой истории. По атмосфере бездна отдает двумя культовыми полнометражками Миядзаки "Небесный замок Лапута" и "Могила светлячков" - от первого взята атмосфера таинственности чего-то древнего на стыке технологии и органики, а от второго взяли жестокую реальность с которой сталкиваются искатели, и зритель понимает цену "первопроходцев", которые спускались и спускаются в бездну в течение более 2000 лет.
Made in Abyss не старается внезапно удивлять зрителя, как в свое время делала Мадока, но оно делает немного по другому - постепенно наращивая градус тревоги и жестокости до такой степени, что последнюю серию не иначе, как словом "жесть" не назовешь. Но если бы в данном произведении были только жестокие ситуации, то грош цена такому произведению. Показывая ту тьму, которая ожидает главных героев мангака не забывает про главное - ощущение первооткрывания чего-то таинственного, эфемерного, завораживающего. Страх и отвращение переплетаются с интересом того, что же ждет главных героев дальше, ведь обратной дороги нет. Меня аниме полностью захватило, когда в одной из серий умудрились подать крайне криповую тайну главной героини не как что-то ужасное но как чудо, которым, если задуматься, данная тайна и является. И в этом одно из главных очарований данного произведения - показывать не только весь ужас бездны, но и тот "свет", то "чудо" ради, которого и ставятся жизни на кон.
Стоит также отметить, что аниме и манга могут похвастаться великолепным визуалом, а какой ОСТ у данного произведения - от него прям мурашки по коже бегут.

А еще мангака может в очень жестокую иронию.
В итоге Made in Abyss произведение специфическое и не для всех - здесь достаточно странный юмор, который максимум может вызвать нервный смешок, и не всем понравятся крайне жестокие ситуации в которые попадают дети (а если задуматься об одной теории почему в большинстве случаев это были дети, то может стать совсем не по себе). Но я считаю что данному произведению все-таки стоит дать шанс.

Лучшее   Правила сайта   Вход   Регистрация   Восстановление пароля

Материалы сайта предназначены для лиц старше 16 лет (16+)